Дмитрий Раевский


Последний визит: 1 день назад
ID: #68

Уровень 1: Новичок
Россия, Феодосия
Уникальные просмотры профиля: 347
Зарегистрирован: 22 мар. 2019 г.

Показано 61-80. Всего: 260

Sexual revolution

Клип, 1994
+0.0 -0.6
+2.9
+0.3
-0.3
-0.3
+0.5
-0.25
2.25
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Песня является одним из мировых гимнов ЛГБТ-движения, пропагандирует «свободные отношения» и «сексуальную революцию», а точнее то, что скрывается под этими лживыми эвфемизмами. Об этом подробно в рецензии.

Подробно

Мелодия песни «Sexual revolution» достаточно сильно въелась в мозг, видимо часто её крутили по ТВ и на радио в 90-х годах, да и сейчас периодически можно услышать. Когда в очередной раз в голове всплыл знакомый мотив, решил проанализировать, а о чём собственно нам поёт зажигательными иностранными голосами группа «Army of Lovers».

Уже одно название композиции не сулит ничего хорошего – Sexual Revolution – то есть, «Сексуальная революция». С помощью этого эвфемизма обычно пытаются спрятать управляемый процесс по снижению нравственности в обществе. Процесс реализуется в основном через контроль над СМИ и сферой массовой культуры. Даже конкретно эта песня ведь не сама по себе стала популярной. Кто-то ей вручил музыкальные премии, кто-то поставил в ротацию, кто-то опубликовал множество хвалебных отзывов и рецензий в глянцевых журналах, оплатив работу журналистов.

Но людей пытаются убедить, что так называемые «свободные нравы», а по сути блядство, - это якобы результат реализации народных чаяний, вроде как само общество организует эту «революцию». Эффективная манипуляция, потому что многие не знают или не понимают написанного выше.

Ну а теперь к тексту песни. Сначала проанализируем смыслы слов, а потом и посыл видеоряд клипа:

Любовь — это любовь, пошли вместе!
Любовь — это свобода, она длится вечно.
Свобода — это любовь, это мой вклад, моя конституция.
Да здравствует сексуальная революция!

В припеве многократно повторяются эти строки, в которых любовь названа «свободой», прославляется «сексуальная революция» и звучит призыв следовать за авторами. Куда они нас зовут и что подразумевают под «свободой», становится понятно из куплетов песни. Вот несколько отрывков:

С самого начала был способ
Облегчить боль в твоем сердце.

Будьте вместе черные и белые,
Спите вместе.

Зачем ограничивать любовь, разбиваясь на пары,
Когда есть целый мир, я и ты.

Восстанем вместе, натуралы и геи,
Держитесь друг друга, сегодня ночью спите вместе

Суть песни, думаю, очевидна – задорная музыкальная пропаганда ЛГБТ-повестки и повсеместного блядства - того, что сейчас принято политкорректно называть «свободными отношениями». Авторы утверждают, что такие нравы «облегчат боль», но, как показывает жизнь, такое поведение в большинстве случаев ведёт к деградации, разрушению семьи и значительному увеличению боли во всех слоях общества.

Видеоряд клипа соответствует содержанию песни.

С первых кадров нас встречают напомаженные и по-женски одетые мужики с серьгами, на каблуках и накрашенными глазами, а также дрыгающиеся полуголые женщины в нижнем белье. Периодически все они напяливают разные рогатые маски. Это сборище фриков и уродов куда-то постоянно марширует и размахивает флагами разных стран, изображая, то ли победное шествие, то ли военное наступление.

Герои клипа явно радуются происходящему и демонстрируемой ими же самими пошлости, торжествуют и зовут зрителей за собой. В одном из эпизодов они даже размахивают советским красным знаменем, видимо подразумевая, что и на территории бывшего СССР победила всё та же идеология содома. Учитывая, что клип и песня записаны в начале 90-х – то это как раз период активного разрушения нашей Родины, запомнившийся нашим согражданам не столь радостными напевами.

В редакциях крупных СМИ всегда учитывают посыл информации, транслируемой обществу – под видом музыки, фильмов, статей и даже новостей. Поэтому, если снова услышите по радио или ТВ мелодию «Sexual revolution», то можете сделать вывод о том, каких взглядов придерживаются сотрудники и руководство данного СМИ.


Швайне

Клип, 2005
+0.0 -0.2
+2.9
+0.3
+0.3
+0.3
-0.25
-0.05
3.3
Оценка

Тим Талер, или Проданный смех

Фильм, 2017
+1.0 -0.0
+7.1
-0.3
+0.3
+0.3
-0.05
+0.5
8.85
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Детский фильм оказался настоящей сокровищницей жизненно-важных смыслов и образов. Достаточно юным героям предстоит узнать, кто правит миром денег, на каких средствах держится эта власть, и как сохранить себя и своих близких в самой важной борьбе. Картина снята увлекательно и будет интересна как взрослым, так и детям.

Подробно

Фильм рассказывает историю мальчика по имени Тим Талер, у которого очень весёлый, яркий и искренний смех. Он общительный и жизнерадостный парень, но его семья живёт бедно, из-за чего поводов для грусти у главного героя тоже немало.

Однажды загадочный незнакомец по имени «барон Трёч» предлагает подписать ему необычный контракт, который подарит возможность всегда выигрывать любые пари и споры, но лишит смеха. Тим соглашается, и благодаря новой способности достаточно быстро становится финансово обеспеченным парнем. Вот только радости это ему не приносит, ведь какой смысл постоянно выигрывать и распоряжаться большими деньгами, – если ты даже не можешь улыбнуться.

А барон Трёч тем временем очень даже весел, ведь благодаря использованию смеха он теперь сможет достигнуть гораздо больших высот в своих тёмных делах. Со своими слугами он обсуждает планы более масштабных и эффективных манипуляций под прикрытием юмора и даже начал снимать фильмы, с помощью которых зрителей будут приучать смеяться над болью и страданиями окружающих. Зачем ему это надо? Чтобы получить ещё больше власти и денег.

Фильм «Тим Талер, или Проданный смех» хотя и ориентирован на детскую аудиторию, но затрагивает очень глубокие смыслы, которые сегодня крайне редко встречаются не только в детском, но и во взрослом кинематографе. Например, авторы озвучивают и предлагают свои ответы на такие вопросы, как: «Кто самый богатый в мире?», «Какими средствами собрано это состояние?», «Как человек попадает в ловушку денег?» и «Как можно выбраться из этой ловушки?»

Не буду раскрывать самые интересные подробности, чтобы не лишить вас интриги при просмотре картины. Но некоторые события и одну из цитат барона Трёча здесь процитирую:

«А вот это мой офис. Здесь лучшие «демоны», точнее я хотел сказать «сотрудники», они ищут новые возможности для бизнеса по всему миру. Наибольший доход приносят религиозные войны и катастрофы. Эта кнопка устраивает пожары, эта – ураганы, эта – землетрясения. А эта – приносит эпидемию в регион. И пока чума свирепствует во всю, приходим мы, и с милой улыбкой спасаем жизни больных и продаём то, что облегчает страдания: медикаменты, больницы, игрушки. Хотя нет, игрушки мы не продаём. Их мы раздаём бедным деткам, как и старую одежду. А потом нас фотографируют журналисты, и мы стоим рядом с этими детишками и смеёмся с ними. Это называется «реклама»! Ха-ха-ха».

Тиму предстоит не просто узнать, кто такой Трёч, но и сблизиться с ним – ведь благодаря своей способности он тоже может стать очень богатым, или даже самым богатым в мире. Правда, как говорит сам барон «за каждое выигранное пари приходится расплачиваться частичкой своей души». Трёч поделится с Тимом и другими премудрости своего бизнеса.

Например, по опыту барона, учиться управлять мировыми процессами лучше всего на примере устройства сети железных дорог. Смотришь, как ездят поезда туда-сюда и просто переводишь небольшие стрелки. И вот привычные события начинают развиваться совсем по-другому: где-то движение активизировалось, а где-то происходит столкновение и катастрофа. Барон также покажет, как правильно работать с прессой, и объяснит, какими средствами можно быстро купить авторитет в глазах толпы.

Вот такие актуальные современности и вечности смыслы в детском фильме с маркировкой 6+.

Отдельно отмечу, что в картине есть сцены употребления алкоголя и табака, участия в азартных играх. Пагубные последствия подобных пристрастий раскрыты где-то напрямую, а где-то косвенно. Люди с зависимостями попадают под влияние барона Трёча, и это им не сулит ничего хорошего. Тем не менее, в пункте голосования КиноЦензора про пропаганду наркотиков в фильме поставил "Есть", так как образов употребления много и показаны они достаточно привлекательно, а без комментариев взрослого ребёнок может не уловить причинно-следственную связь про печальные последствия.

В качестве негативных моментов стоит упомянуть также неоднозначные образы родителей (есть как положительные, так и отрицательные примеры) и тот факт, что один из второстепенных женских персонажей выглядит скорее как мужчина, и не исключено, что им и является. Дети вряд ли акцентируют внимание на этой особенности, но у взрослых она может вызвать закономерное неприятие.

В любом случае для себя фильм внёс в список самых ценных, наравне с картинами «ПиКей», «Место встречи» и «Солнце светит всем».


Kylie

Клип, 2005
+0.0 -0.8
+4
-0.3
-0.3
-0.3
-0.25
-0.25
1.8
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Мелодию этой песни, наверное, все взрослые помнят. Лет пятнадцать назад она постоянно звучала на радио, в кафе, по ТВ. Но мало кто знает, о чём в ней поётся, хотя примерную направленность можно понять даже из первых строк: «Кайли, дай мне…»

Подробно

Станцуем под песню про изнасилование?

Мелодию этой песни, наверное, все взрослые помнят. Лет пятнадцать назад она постоянно звучала на радио, в кафе, по ТВ. Но мало кто знает, о чём в ней поётся, хотя примерную направленность можно понять даже из первых строк:

Кайли, дай мне…
Кайли, дай мне…

Если посмотреть перевод всей песни, то содержание прямо говоря похабное – поётся о том, что парень хочет потанцевать, а потом переспать с девушкой «на заднем сиденье своей машины». При этом он уверен, что она ему ответит взаимностью, потому что, как он сам выражается: «я здесь самый крутой парень».

Кто-то скажет: «Ну и что с того? Мне просто нравится мелодия, а о чём там поют – какая разница». Но разница всё же есть. Так как, даже если вы не знаете анлгийский, то окружающие люди знают. Да и дети его учат в школе, и многие из них, познавая мир, проявляют интерес к тому, что сейчас популярно в массовой культуре. И как они должны отреагировать на такое содержание?

Хотя стоит признать, что сегодня пошлостью на музыкальных каналах, контент которых иногда выглядит как состязание по стриптизу, действительно мало, кого удивишь. Этот защитный барьер в головах людей уже пройден. Но сам клип всё же удивляет.

В нём показан процесс кругового изнасилования. Девушка отказывает парню, но он что-то подсыпает ей в стакан, и она, видимо под действием наркотика, вступает в контакт с несколькими мужчинами подряд. Как вы понимаете, всё это в вперемешку с танцами, алкоголем и весёлой музыкой. В конце клипа она отдаётся и тому, кто подсыпал ей наркотик. Происходит это на заднем сиденье автомобиля.

Ну что – всё ещё хотите потанцевать под задорное «Kylie give me just a chance. Let's go out and dance»?

Так как никакого наказания главный герой клипа и его подельники в конце не получают, то показанное вполне себе тянет на пропаганду наркотиков и изнасилования. В принципе типичный контент для современного шоубизнеса, что западного, что российского. Пока люди не думают о смыслах, транслируемых через массовую культуру, их через эти смыслы и программируют (или, как минимум, их детей). Конечно, под весёлую музыку процесс идёт эффективнее.


Мне трудно говорить

Клип, 2003
+0.0 -0.4
+3.5
+0.3
-0.3
-0.3
-0.35
-0.2
2.25
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Достаточно старый, но идейно заряженный клип группы Reflex. Заряжен он двумя посылами: агрессивной пошлостью и пропагандой суицида. Один клип вряд ли сильно повлияет на человека, но подобная музыка сегодня звучит круглосуточно на десятках радиостанций и музыкальных каналов.

Подробно

Пошлость присутствует в первую очередь в видеоряде клипа: полуголые девушки на протяжении трёх минут обливаются водой, соблазнительно извиваются в кадре, томно вздыхая и изображая страсть. В общем-то, классический формат музыкальных групп, построенных по принципу «поющих трусов».

Многие привыкли к подобному контенту музыкальных каналов как к чему-то нормальному, но, по сути, это информационный яд – не только для взрослых, но и для детей, которые вольно или невольно периодически попадают на такую «музыку». В нашем обществе на словах часто обсуждают защиту разных «прав детей», но ни один либеральный правозащитник никогда не заикнётся о «праве на целомудрие», хотя именно оно по важности находится на одном из первых мест.

Второй посыл клипа кому-то покажется «теорией заговора», хотя он тоже абсолютно прозрачен и типичен для современности. Пропаганда суицида присутствует и в видеоряде, и в тексте. В частности звучат такие строки:

«Тебе заранее прощаю
Самоубийство на глазах...
…Но проводами по надеждам —
И двести двадцать мне в ответ!»

Ну а сам сюжет клипа описывает историю несчастного молодого человека, который сначала идёт посреди улицы с активным дорожным движением, явно не заботясь о своей безопасности. Затем приходит на крышу высокого здания, смотрит вниз и прыгает.

Шоубизнес – один из главных инструментов управления обществом. В данном случае управление нацелено на то, чтобы опустить людей на уровень инстинктов (потому что «стадом проще манипулировать») и сократить население, зародив через тексты и образы в головах мысль о самоубийстве, как приемлемом способе решения жизненных проблем. Один клип вряд ли сильно повлияет на человека, но подобная музыка сегодня звучит круглосуточно на десятках радиостанций и музыкальных каналов. А вода, как говорится, камень точит.


Хроники Нарнии: Принц Каспиан

Фильм, 2008
+0.3 -0.2
+5.2
+0.3
+0.3
+0.3
-0.40
-0.05
5.75
Оценка

Мёд

Клип, 2023
+0.0 -0.4
+2.9
+0.3
+0.3
-0.3
+0.5
-0.2
3.1
Оценка

Чернильное сердце

Фильм, 2008
+0.6 -0.0
+5.6
+0.3
+0.3
+0.3
-0.10
+0.5
7.5
Оценка

Путешествие к Центру Земли

Фильм, 2008
+0.4 -0.0
+6
+0.3
+0.3
+0.3
-0.25
+0.5
7.55
Оценка

Аватар: Путь воды

Фильм, 2022
+0.3 -0.2
+5.6
+0.3
+0.3
-0.3
-0.35
-0.1
5.55
Оценка

Показать рецензию

Коротко

За образом красивой картинки и спецэффектов сквозит агитация за клановость, родоплеменной строй и возврат к архаике. Цивилизация и современные люди представлены рабами корпораций и абсолютным злом, и лишь единение с природой, объятия с животными и отказ от технологий могут сделать нас счастливыми. В фильме явно не хватает какой-то альтернативной «золотой середины», и только эти две крайности показаны как возможные пути развития.

Подробно

Зашкаливающая любовь к животным и архаике и такая же нелюбовь к людям и цивилизации

Есть фильмы, которые сначала кажутся глупыми или отталкивающими, но по мере развития сюжета раскрываются с глубокой стороны. А бывает и всё наоборот – когда поначалу увлекательно и захватывающе, но, чем дальше смотришь, тем сильнее хочется выключить. Новый «Аватар: Путь воды» оставил у меня именно такое негативное впечатление.

За образом красивой картинки и спецэффектов сквозит агитация за клановость, родоплеменной строй и возврат к архаике. Цивилизация и современные люди представлены рабами корпораций и абсолютным злом, и лишь единение с природой, объятия с животными и отказ от технологий могут сделать нас счастливыми. В фильме явно не хватает какой-то альтернативной «золотой середины», и только эти две крайности представлены как возможные варианты развития. Обе они неправильные, поэтому в итоге выбирать не из чего.

Но сначала о хорошем.

Семейные ценности в Аватаре на высоте, хотя правильнее их назвать кланово-семейными, так как местные хвостатые аборигены Нави на планете Пандора живут небольшими кланово-родовыми племенами, у каждого из которых есть свой вождь, свои порядки и свои традиции, обусловленные в основном окружающей местностью. Зрителю демонстрируют много красивых сцен, в которых аборигены заботятся о детях, о природе, трудятся, общаются с животными, с растениями. Звучит много мудрых мыслей на тему воспитания, ответственности и личного примера.

Эту идиллию первозданного мира Нави нарушает вторжение космической эскадры корпорации людей, желающей поработить планету, уничтожить местных аборигенов и переселиться сюда жить, так как их родная Земля постепенно умирает – что, по всей видимости, является результатом неразумных действий человечества. С первых кадров приземления кораблей становится понятно, что человеки окончательно деградировали и пришли явно не с добрыми намерениями.

Люди в фильме показаны в высшей степени жестокими и отталкивающими. На своём пути они уничтожают природу, сжигают деревни аборигенов, расправляются с огромными «китами» ради небольшого количества омолаживающей вытяжки из их мозга. Их интересуют только деньги и выполнение приказа. Единицы мыслят по-другому, но и они вынуждены подчиняться интересам корпорации RDA, которая прибыла на Пандору.

Судя по тому, что человечество представляет именно корпорация, а не некий «Союз землян» или «Мировое космическое агентство», то на Земле будущего в борьбе за власть над обществом победили корпорации, привыкшие действовать по принципу «цель оправдывает средства». С этим подходом они и принялись покорять космос.

Дальше начинается история партизанской войны, в которой местные аборигены с копьями, стрелами и дикими животными эффективно противостоят человеческой корпорации, вооружённой роботами, ракетами, танками и аналогами самолётов и подводных лодок. Выглядит крайне неправдоподобно, но душевно и вдохновляюще, так как зритель, конечно, эмоционально на стороне смелых и искренних жителей Пандоры. Немного смущают горы трупов землян, но по замыслам авторов фильма их не должно быть жалко, так как они жестоко уничтожают местную флору и фауну, которая наделена чувствами и мышлением.

В сценах боёв соблюдается феминистическая повестка, и мы можем видеть полуобнажённых женщин-воинов, сражающихся наравне с мужчинами.

Главный герой бывший морпех Джейк Салли вынужден вместе со своей семьёй бегать от одного племени к другому и раз за разом организовывать оборону. Корпорации землян почему-то надо уничтожить именно его (видимо из-за зашкаливающей мстительности и глупости), и поэтому пришельцы только и делают, что гоняются за ним по всей Пандоре. К концу фильма Джейк, отбив очередную атаку, наконец приходит к выводу, что надо прекращать бегать и бросать приютившие его племена.

Кстати предыдущие его действия выглядят очень неоднозначно, так как логика рассуждений Джейка на протяжении всего фильма примерно такая: «Это племя я защитить не могу, но могу и должен спасти свою семью. Поэтому это племя мы оставляем, его всё равно уничтожат, а сами летим в другое племя». Семейные ценности в этих рассуждениях, конечно, на высоте, но как-то непатриотично, что ли, по отношению к своей Родине, пусть и достаточно малой, ограниченной размером племени. Только к самому финалу Джейк осознаёт, что так поступать и мыслить неправильно.

В целом абсурда и нелогичности в военных событиях фильма и действиях персонажей настолько много, что в какой-то момент, просто перестаёшь оценивать сюжет по критерию адекватности поступков и начинаешь смотреть на происходящее как на детскую сказку. Несуразность сюжета - это кстати частая проблема современного кино. Вероятно его специально делают таким с целью хаотизации сознания зрителей, так как не верится, что на создание спецэффектов нашли сотни миллионов долларов, а на написание хотя бы просто логичного сюжета денег не хватило, при том что эта задача гораздо легче и дешевле.

Если же абстрагироваться от действий героев и взглянуть сверху на предлагаемый фильмом образ, то картинка получается следующая. Жители Пандоры чувствуют единение с природой, живут ручным трудом, дружат с животными и рыбами (некоторых, правда, едят), ведут себя честно и порядочно – эдакий идеальный древний мир. Но тут приходит цивилизация с её современными технологиями и аморальными нравами и начинает всё уничтожать на своём пути. Аборигены объединяются в небольшие группы и дают отпор огромной военной машине. Сюжет построен таким образом, чтобы зритель сопереживал, конечно, аборигенам, а не землянам.

Всё описанное напоминает мышление популярных в России в начале двухтысячных поселенческих движений – мол, уйдём от всех в леса, объединимся в родовые поселения и заживём хорошо. А вот эти все государства, политики, международные отношения, корпорации, деньги, технологии – это всё ложное, нам оно не надо. От цивилизации надо отгородиться в своём маленьком уютном мирке родового поместья. И фильм как бы подыгрывает такой логике рассуждений, с одной стороны давая яркие визуальные и чувственные образы единения с природой и жизни малой общиной, а с другой - рисуя ужасный образ безжалостного человечества, объединённого в корпорации.

В голливудской картинке всё, конечно, выглядит красиво – прямо вдохновляешься всеми этими видами диковинного мира, рассуждениями о воде, о планете, стрелами и копьями возмездия, с лёгкостью пробивающими современную броню. Но в реальной жизни уход в леса, во-первых, оказывается не таким радостным и чудесным (трудно жить без электричества, школ, детских садов, да и община обычно не складывается), а во-вторых, корпорации с аборигенами при необходимости очень легко расправляются. В общем-то в России этот путь «ухода в лес» многие желающие на себе испробовали и поэтому особых иллюзий «райской жизни современного человека в условиях первозданной природы» больше не испытывают.

Понятно, что и вариант доминирования глобальных корпораций, которых не волнуют вопросы этики, развития человека, нравственности (в них всё измеряется только нормой прибыли и доминирования), - не выглядит лучше. Но этот вариант будущего человечества ведь не единственно возможный, общество может развиваться и по-другому, подчиняя себе технологии и ставя их на службу человеку, укрепляя суверенитет государств, проводя глобализацию на иных принципах. Однако в новом «Аватаре: Путь воды» нет даже намёка на эту ключевую альтернативу.

Итого – за семейные ценности оценка новому Аватару «отлично».
За антицивилизационный, антигосударственный и архаичный подход – оценка «два».

Если вы планируете уехать в деревню и посвятить себя земледелию, йоге и обниманию с берёзками (как вариант - посадке кедров), то кино подходящее, вдохновит вас на всецелое единение с природой. Если же у вас в планах остаться частью современного общества и вместе с ним жить, строить и развивать государственность России, стараясь вводить этот процесс в русло справедливости и добронравия и препятствуя становлению рабовладения под видом электронного или ещё какого-либо фашизма, то от этого фильма зарядиться можно только образом крепкой семьи и мужественных, но достаточно глупых аборигенов Пандоры.

Напоследок кратко перечислю основные смыслы, которые транслирует фильм.

Положительные моменты: Образ многодетной семьи, воспитание детей, поощрение смелости, поиск своего пути, забота о ближних, образ труда, взаимопомощь, бережное отношение к природе, отрицательный образ человечества под властью корпораций, философские рассуждения.

Негативные моменты: Поощрение ухода от цивилизации в леса; безальтернативно негативный образ развития технологий; зашкаливающая любовь к природе и животным на уровне безумных экоактивистов с лозунгами по типу "откажись от электричества - спаси планету"; женщины-воины; полураздетый вид героев; жестокость по отношению к людям; нелогичность поступков и абсурдность сюжета; негативный образ будущего человечества; космополитизм и клановость без государственности; трансгуманистическая повестка клонирования людей и переноса сознания.


Чёрный бумер

Клип, 2004
+0.0 -0.7
+5.2
+0.3
-0.3
-0.3
+0.5
-0.15
4.55
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Клип рекламирует дорогие машины, изображая их атрибутом успеха и крутости. Песня также призывает попустительски относиться к проблемам окружающих, сосредоточившись на весьма примитивной цели: «крутая тачка и много девок».

Подробно

Интересно иногда переслушивать композиции, которые были популярны 10-20 лет назад – анализировать, чем нас «кормили» в то время, когда большинство ещё не задумывалось о влиянии музыки и массовой культуры, не воспринимало весь этот шоу-бизнес как инструмент либо рекламы, либо даже информационной войны. Тем более, что сейчас есть @club180124565 (КиноЦензор) – площадка, где можно делиться своими рассуждениями на эту тему и называть вещи своими именами.

Клип «Чёрный бумер» - один из таких достаточно популярных информационных снарядов начала двухтысячных.

Если оценить смыслы текста и посыл видеоряда – то на поверхности, конечно, реклама автомобиля БМВ. Вероятно, песня и клип были сняты и продвинуты на деньги этой фирмы. Крупные корпорации часто используют этот механизм популяризации своего бренда – на профессиональном языке такая скрытая реклама называется «product placement», то есть вплетение некоего товара в сюжет или фон художественного произведения.

Но реклама машины – далеко не единственное, что продвигает песня Серёги «Чёрный Бумер».

Вместе с «бумером» песня пропагандирует и своеобразный образ жизни, или точнее образ успеха, к которому, по всей видимости, предлагается стремиться простым «парням с рабочих окраин». А «успех» предельно примитивный – обзавестись крутой машиной, чтобы к тебе проявляли интерес все девушки твоего района:

Чёрный бумер, чёрный бумер
Девкам очень нравится

Но отказать я не могу девчонке ни одной
Ведь для того и нужен бумер он всегда со мной
Садись смелей девчонка покатаемся с тобой

Видеоряд клипа хорошо дополняет содержание текста прыгающими в машину многочисленными девушками и мокрыми стриптизёршами, танцующими на фоне датчиков скорости и оборотов. Весьма показательны и такие отрывки песни:

«А наш райончик на отшибе городском стоит
И вся округа день и ночь стаканами звенит
Ребята местны горьку пьют не знают фитнеса
Всё потому, что перспективы нет и бизнеса
Ай улица родная семь домов, три доски
Здесь делать неча наши мурки воют от тоски
А только мне всё нипочём до самых сумерек
Я по райончику форсю на чёрном бумере».

Родной город главного героя песни спивается и загибается, а ему «всё ни по чём», ведь у него есть «бумер и мурки». Вот так компания БМВ не просто прорекламировала свой товар, но ещё и помогла сформировать в обществе своеобразный взгляд на жизнь, который кратко можно выразить фразой: «плевать на всех, главное, чтобы была тачка и девки». И всё это под весёлую музыку и слова душевного паренька, вроде как из народа.

Кстати спустя почти два десятилетия на экраны вышел ещё один клип с тем же названием и напевом. В этот раз за авторством Серёги и Давы – их имена написаны на современный англофильский манер «DAVA ft. SERYOGA». Рекламы брендов и гадких смыслов в него напихали ещё больше – чувствуется, что прогресс манипулятивных технологий не стоит на месте. Вот только от такого «прогресса» лучше держаться подальше.

А если уж попали под «информационный обстрел», не поленитесь и проведите подобный анализ, сделав «ответный выстрел».


Ведьмина гора

Фильм, 2009
+0.8 -0.1
+6
+0.3
+0.3
+0.3
-0.25
-0.05
7.3
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Фильм показывает, что инопланетные цивилизации могут выглядеть и вести себя вполне по-человечески – используя как этичные, так и неэтичные методы решения своих проблем и споря друг с другом по этому поводу. Главный герой стремится жить честно и поступать по справедливости, но многие проблемы ему приходится решать с помощью силы. Есть интересные философские рассуждения на тему судьбы и силы духа.

Подробно

Вопреки ожиданиям фильм «Ведьмина гора» не имеет ничего общего с мистикой или фэнтези, а относится к жанру фантастики на тему встречи с НЛО. При этом кино для Голливуда достаточно нетипичное – так как на Землю прилетают на летающей тарелке не кровожадные монстры, а человеческие представители более высокоразвитой цивилизации.

Рейтинг мировых кинокритиков и оценка на КиноПоиске у фильма достаточно низкие. Однако в Интернете картина популярна – во многом благодаря мему с актёром Дуэйн Джонсоном «куда едем?», использующемуся для показа абсурдности ситуации. Мем основан на эпизоде из фильма, когда в машину к обычному таксисту садятся двое инопланетян. Вы наверняка встречали подобные картинки в сети.

По смыслам кино достаточно интересное. Помимо типичного голливудского формата с погонями и драками, фильм подымает несколько философских и этичных вопросов, предлагая зрителям задуматься о том, как живёт и развивается человечество. Дальше будет несколько спойлеров.

Во-первых, инопланетные гости обладают рядом уникальных способностей (телепатией, изменение структуры предметов), которые, по их словам, они обрели благодаря развитию своей мыслительной деятельности. Проводится мысль, что и земляне вполне могут достигнуть аналогичного уровня.

Во-вторых, говорится о том, что неразумное обращение с планетой может привести к её загрязнению. Интересно показан этический конфликт между теми, кто хочет возродить собственную планету и использовать военную силу для порабощения другого мира, то есть решения своих проблем за счёт внешней агрессии.

В-третьих, в фильме много правильных нравственных посылов. Главные герой таксист – человек с непростым прошлым, но твёрдо решивший зарабатывать себе на жизнь честным трудом - это фраза несколько раз звучит по ходу истории. Он отказывается просто так брать лишние деньги и уверенно идёт на помощь в ситуациях, когда это необходимо. Инопланетяне несколько раз цитируют земных философов словами по типу: «могущество в духе» или «отчего у землян так развиты мускулы и так малы сердца». Интересен и диалог про судьбу:
- Везение ни при чём, ничто не случайно. Наша встреча наверняка обусловлена каким-то фактором.
- Судьбой, наверное?
- Да. Были ли шансы, что их корабль упадёт над Лас-Вегасом, когда идёт слёт по уфологии, что я сяду к вам в такси, затем они, а потом в огромном фургоне мы рванём угонять самолёт у спецслужб? Это не удача – это продиктованный вселенский порядок вещей.

При этом картина больше ориентирована на детско-подростковую аудиторию, и реалистичность многих событий и сцен, конечно, оставляет желать лучшего. Часто возникающие проблемы главным героям приходится решать с помощью кулаков. Но зато в фильме достаточно много интересного юмора и нет никакой пошлости, а самое главное - присутствует ярко выраженная справедливость по отношению к персонажам и происходящим вокруг них событиям. Случайные люди помогают друг другу и благодаря этому удаётся в очередной раз спасти мир.


Как выйти замуж за 3 дня

Фильм, 2010
+0.5 -0.0
+5.6
-0.3
+0.3
+0.3
+0.5
+0.5
7.4
Оценка

Пёс Барбос и необычный кросс

Фильм, 1961
+0.2 -0.0
+6
-0.3
+0.3
+0.3
-0.10
+0.5
6.9
Оценка

Никто не пострадал

Клип, 2023
+0.0 -0.5
+2.9
+0.3
+0.3
-0.3
-0.40
-0.15
2.15
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Из текста песни и видеоряда веет суицидально-депрессивным настроем. Главные герои клипа (военнослужащий и его девушка), на протяжении нескольких минут непрерывно умирают, то в одном, то в другом антураже. По сцене ходит смерть, которой сопутствуют взрывы на детских площадках, стрельба в кукол, мрачные города. Постоянно мелькают деструктивные образы. Сквозит русофобией и продвижением западной повестки «Нет войне».

Подробно

Mr. Freeman стал пацифистом? Вадим Демчог, может тебе тоже пора бежать из России?

Посмотрел новый ролик-клип канала «Mr. Freeman» на совместную песню Noize MC, Монеточки и Вити Исаева «Никто не пострадал». Эти певцы сбежали заграницу и создали там коллектив «Voices of Peace», что переводится как «Голоса мира». В принципе уже из перечисления исполнителей, и самого названия было понятно, о чём речь и чью повестку продвигает видео. Но всё же полезно разбираться в содержании пропаганды противника, поэтому нажал на «пуск» и послушал стенания юных «пацифистов».

Из текста песни и видеоряда веет суицидально-депрессивным настроем. Главные герои клипа (военнослужащий и его девушка), на протяжении нескольких минут непрерывно умирают, то в одном, то в другом антураже. По сцене ходит смерть, которой сопутствуют взрывы на детских площадках, стрельба в кукол, мрачные города. Постоянно мелькают деструктивные образы: обоссаный унитаз, чёрная жижа, люди-уроды, глаза в банках, монстры, разводы крови и так далее.

В общем современные «пацифисты» на деле оказываются певцами смерти, а «никто не пострадал» означает «умрут все». В принципе всё логично - классические двойные стандарты от оруэлловского «министерства мира и правды».

Что показательно – это то, что видео было опубликовано на канале «Mr. Freeman». Ранее этот канал многим нравился, так как вроде бы «раскрывал нелицеприятные стороны жизни». Но оглашать тяжёлую правду можно по-разному – либо так, чтобы хотелось жить и делать мир лучше, либо так – что опускаются руки. Mr. Freeman всегда работал на вторую матрицу, что хорошо видно даже по мрачному визуальному оформлению роликов. А теперь этот канал и его авторы открыто поддерживают предателей и выступают против России, продвигая лицемерную повестку «нет войне», за которой скрывается вполне классическое содержание «станьте рабами и не смейте сопротивляться». Возможно для кого-то это станет поводом задуматься и переоценить и прошлую смысловую начинку канала.

Кстати именно проект Mr. Freeman был одним из первых, кто поддержал студию Донфильм с пиаром их первой картины «Замысел», начав их информационно продвигать в соцсетях. Подозреваю даже, что и авторы у этих студий одни и те же или как минимум заказчики, так как есть общий стиль подачи информации: депрессивно-упаднический, циничный, при этом философско-глубокий с погружением в тему мирового заговора, но её подачей в ложном ракурсе: «всё пропало, всё схвачено, от нас ничего не зависит».

При этом к теме познания непубличных сфер мировой истории и политики (то, что принято дискредитировать с помощью таблички «теория заговора») в целом отношусь хорошо, но в этой сфере много обманок, и, на мой взгляд, это одни из них.

Если кто-то не знает, то главное действующее лицо в проекте Mr. Freeman – Вадим Демчог, который большинству известен по роли алкаша-венеролога из ТНТ-шного деградационного сериала «Интерны» (основной посыл ситкома - пропаганда алкоголя/пошлости/глупости). Но в российских СМИ Демчог активно работает с начала 90-х, карьеру он начинал на радио «Европа+», и по всей видимости до сих пор служит Европе, а не России.

Если изучить биографию Демчога на той же Википедии, то становится понятно, что у него много эзотерическо-мистических проектов, книг, курсов, даже театр свой есть. А Демчог - это псевдоним, настоящая фамилия у него Меньших. Видимо, заслуженный масон современной творческой и культурной «элиты» России. Не удивлюсь если именно Демчог-Меньших скрывается за ролью «загадочного зодчего» в проекте Донфильм (зодчий – это, кстати значит, архитектор) – так как в его биографии много проектов с длительной анонимностью. Это просто догадка, но она не на пустом месте.

Так это или нет - поживём, увидим. А напоследок хочется спросить. Вадик, не пора ли тебе тоже бежать из России к своим иностранным «пацифистам»?


Чебурашка

Фильм, 2023
+0.9 -0.0
+6.5
+0.3
+0.3
+0.3
-0.15
+0.5
8.65
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Фильм много ругают в прессе, обвиняя во всех мыслимых и немыслимых грехах, а он продолжает собирать полные залы. Новый «Чебурашка» получился всё таким же сказочным, добрым, душевным. Герои картины учатся читать, играют в шахматы, проводят застолья с апельсиновым соком, решают семейные проблемы, рассуждают о том, «кто есть человек?» и «каково быть человеком?», учатся прощать. А вместе с ними всему этому учится и зритель.

Подробно

Фильм «Чебурашка» - новый символ российского кинематографа

На КиноПоиске со страницей фильма Чебурашка творится что-то странное. Оценки пользователей явно положительные (это и по сборам понятно), но вот рецензий опубликовано на текущий момент всего 12 штук, из которых четыре отрицательные, а две нейтральные. В верхней выдаче закреплены именно негативные отзывы.

Рейтинг российских кинокритиков почему-то вообще скрыт – хотя, казалось бы, фильм такой популярный, интересно было бы показать и мнения так называемых «экспертов». Его можно посмотреть на других сайтах – оказывается, большинство журналистов крупных российских СМИ ещё накануне старта проката негативно отозвались о фильме, и отговаривали людей на него идти или как минимум высказывались о картине пренебрежительно. «Чебурашку» в чём только не обвиняют – и в жестокости, и в отсутствии интриги, и в слабости мужских персонажей, и в коверкании оригинального образа главного героя, и в пародии на другие сюжеты.

Но несмотря на весь шум, картина вышла на первое место за всю историю современного российского кино и продолжает собирать полные залы. Отрадно, что именно картина, ориентированная на детскую аудиторию, стала символом и олицетворением назревших перемен в кинематографе.

На самом деле причина всех этих странностей КиноПоиска простая. Этот ресурс, как и большинство центральных СМИ России, всегда был либерально-ориентированным и действовал по принципу мягкой подкрутки мнений в выгодную либеральной повестке сторону. На практике это обычно значило следующее: «хвалить аморальное, но привлекательно снятое кино, с либеральными взглядами и ценностями», а «патриотическое, душевное, созидательное кино замалчивать или дискредитировать разными методами».

Этим КиноПоиск занимается и сейчас, по всей видимости, не пропуская на публикацию большинство положительных рецензий пользователей, а наверху закрепив именно негативные. При этом низкий рейтинг кинокритиков скрыт, чтобы не показывать явно манипулятивную повестку, продвигаемую в прессе, и явный разрыв мнения народа с мнением так называемых «киноэкспертов» - по факту зачастую просто ангажированных журналистов, выполняющих заказ владельца ресурса.

О посыле самого фильма расскажу не очень подробно, чтобы не раскрывать интригу сюжета, он достаточно интересный и глубокий.

Есть пара негативных моментов с насилием в стиле «Том и Джерри» (лопатой по голове) и неоднозначная история с распродажей имущества зоопарка. Но зато душевности в картине на порядок больше, а многие голливудские штампы наоборот заменены оригинальными и более созидательными сценарными поворотами. Например, в тот момент, когда назревает явно суровая драка в доме Шапокляк, верзилы охранники просто говорят, что они вызвали полицию, и по сюжету это выглядит смешным, логичным и абсолютно правильным решением.

В центре внимания зрителей, конечно, ушастый пушистик по имени Чебурашка. Точнее имён по ходу фильма у него много и разных, а понять, кто он есть на самом деле, Чебурашке ещё предстоит. Авторы сумели визуально и через поступки передать такие качества главного героя как доброта, наивность, преданность, авантюризм, дружелюбие. Его образ получился одновременно и детским, и серьёзным. Чебурашка учится не только читать и говорить, но и тому, как устроен мир и отношения людей.

Под стать ему и история старика-садовника Геннадия Петровича - крокодила Гены.

Некоторые журналисты критикуют его как персонажа, олицетворяющего антисемейные ценности, сурово поступившего со своей дочерью. Но на самом деле история Гены – это пример хорошо раскрытой сюжетной линии перевоспитания человека и осознания, исправления им своих ошибок. Главное ведь в картине не отдельный эпизод или событие, вырванное из контекста, а общий посыл всей истории. И здесь явно показана ценность бережного отношения к семье, в том числе через демонстрацию тяжёлых последствий допущенных ошибок.

К тому же Гена обладает и другими сильными качествами: трудолюбием, смелостью, чувством справедливости и отсутствием какого-либо преклонения перед начальством. Его искренние и спонтанные поступки, вызванные желанием проучить зарвавшуюся элитную дамочку (о ней дальше), выглядят забавно и естественно. Ведь так и надо, каждый должен вести себя порядочно, независимо от своего статуса и положения в обществе.

Другой центральный мужской персонаж, зять Гены, не может похвастаться такой же смелостью, но зато он мудрый, чуткий и заботливый муж и отец, который в некоторых ситуациях тоже может проявить себя геройски.

Не обошлось в фильме и без старухи Шапокляк. В её роли выступает Римма - богатая владелица шоколадной фабрики. Несмотря на внешний успех у неё есть серьёзные семейные проблемы. Хотя Геннадий и Римма и находятся по разные стороны конфликта, но их обоих объединяет забота о внуках, которая хотя и искренняя, но проявляется по-разному.

На фоне подготовки к шоколадному фестивалю развивается интересный сюжет на тему противостояния малого и крупного бизнеса. Этот конфликт тоже в конце концов решается, но не за счёт экономических методов, а на другом уровне – на уровне человеческих отношений и перехода на более высокие ценности.

Есть также в фильме и интересные второстепенные персонажи, каждый со своим характером и минутой подвига. В картине много юмора, доброты и человечности. Смотреть её интересно и детям, и взрослым, а лучше всего в семейном формате.


Буба

Мультфильм, 2014
+0.0 -0.8
+4.8
+0.3
+0.3
-0.3
-0.40
-0.2
3.7
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Мультсериал учит ребёнка глупости, импульсивному поведению, ломать и разбрасывать вещи, засовывать себе в рот всё подряд. Сплошной поток примеров вредного поведения без какой-либо поучительной составляющей. Главный герой вообще ни о чём не думает, а всегда действует по принципу «увидел - хватай» или «испугался - беги». При этом мультфильм сделан ярко, динамично, визуально привлекательно для детей. Эффективный инструмент отупления юных зрителей.

Подробно

Несколько раз попадал у знакомых на этот мультфильм, и каждый раз даже из небольших увиденных отрывков поражался тому, насколько абсурдно происходящее на экране и какие странные действия совершает главный герой – непонятный зверёк по имени Буба. При этом мультсериал достаточно популярный, его показывают даже по телевидению, а игрушки с Бубой продают в магазинах.

Для написания рецензии, и чтобы получить более детальное представление о произведении - посмотрел три первых серии, которые называются «Кухня», «Ванная комната» и «Детская комната». В каждом из эпизодов Буба ведёт себя как импульсивный дикий зверёк: всё вокруг крушит, балуется, издаёт нечленораздельные звуки (в то числе плевки и отрыжки), пугается, мельтешит и дурачится. Чтобы читатель мог понять себе масштабы разрушений, то вот небольшой список того, что Буба успел сделать в кухне за 3 минуты:
• сломал холодильник
• разбросал продукты
• измазался соусом
• разбил 2 вазы
• сжёг плиту
• уничтожил робот-пылесос
• устроил пожар
• затопил кухню
• разбил окно

При этом никто не ставит Бубу на место, не учит, как надо себя вести, не объясняет, что хорошо, а что плохо, не заставляет наводить порядок или нести ответственность за совершённые проступки. Весь мультфильм – это беспрерывный поток глупостей, падений, шлепков, беготни, попыток засунуть в рот что попало, кривляний, испугов и всё это подано вроде как развлечение, которое приносит Бубе удовольствие или как минимум яркие эмоции.

При этом качество компьютерной анимации достаточно высокое, картинка визуально красивая и прорисованная – то есть, финансы в создание мультфильма вкладываются большие. Вот только всё это «высокое качество» по факту нацелено на отупление ребёнка, а точнее – внедрение в его психику вредных моделей поведения, разрушение мыслительной деятельности.

Детям действительно весь этот поток дуракаваляния может показаться смешным, но что в итоге останется у них в голове? Ешь всё подряд? Ломай, круши и развлекайся?

Стоит отметить, что сам главный герой Буба, хотя и имеет округлые и в чём-то милые черты, но визуально больше похож на чертёнка или бесёнка: когтистые лапы, опухшие губы, мешки под глазами, клыки, хвост. Кстати если по кадрам пролистать видеозаставку студии-производителя «3D Sparrow», то и их логотип в виде красного яйца с треугольником на секунду превращается в чертёнка с рогами и бородкой. В титрах мультсериала мелькают русские фамилии, но при этом сайт студии сделан на английском языке, а штабквартира находится в Великобритании.

В общем, держите детей от этого мультфильма подальше, и от телевизионных каналов, которые показывают Бубу в эфире. Более вредный для маленьких детей мультсериал даже трудно себе представить.


Хронос

Фильм, 2022
+0.7 -0.0
+6.5
-0.3
+0.3
+0.3
-0.05
+0.5
7.95
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Фильм «Хронос» учит честности, порядочности, заботе о ближних. Напоминает о главных достойных страницах нашего советского прошлого. Контрастно показывает обеспеченность современной жизни и непростые условия, в которых жили и побеждали наши дедушки и бабушки.

Подробно

Фильм «Хронос» состоит из 3-х отдельных историй, объединённых единой темой пространственных и временных перемещений, а также рассказами о событиях Великой Отечественной войны. При этом акцент сделан не на боевых действиях, а на поступках простых людей в это непростое время – взаимопомощи, самоотверженности, стремлении жить и поступать по-человечески вопреки тяжёлой обстановке.

Фантастическая составляющая картины здесь в большей степени используется как фон, чтобы напомнить знаковые страницы истории страны и поговорить со зрителем о тех ценностях и смыслах, которые остаются важными в каждом столетии.

Герои фильма – обычные люди, решающие типичные проблемы, связанные с воспитание детей, зарабатыванием денег, развитием своего дела. В какой-то момент каждый из них сталкивается с чем-то сверхъестественным, и мы видим, что за рамками бытовых вопросов наши герои оказываются достаточно глубокими, искренними, думающими и порядочными. Умеют мечтать и хранят память о том, что действительно важно.

Они не совершают каких-то особых подвигов, просто используют необычную ситуацию не для корыстных интересов, а ради какой-то большой идеи или помощи ближним. В фильме хорошо показано, что каждый наш поступок может повлиять на будущее, и что простые человеческие чувства и качества имеют решающее значение даже в фантастических событиях.

Из фоновой и в большей степени негативной составляющей – есть реклама дорого автомобиля (слишком много времени показывают его в кадре вместе с логотипом), пиар гламурной стороны современной Москвы и несколько эпизодов с употреблением алкоголя. Но есть и положительная – реклама творчества советских фантастов: вдумчивого, спокойного, осмысленного.


102 года — не предел

Фильм, 2018
+0.5 -0.0
+6
+0.3
+0.3
-0.3
+0.5
+0.5
7.8
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Ценить своих родителей, бабушек и дедушек. Быть жизнерадостным и энергичным, не стареть душой, несмотря на возраст. В картине много мудрости и непростых решений, которые иногда преподносит жизнь.

Подробно

Фильм рассказывает весьма необычную историю – бодрого и задорного 102-летнего индийского старика и его хмурого 75-летнего сына, давно утратившего вкус к жизни. Начинается всё как комедия, когда Даттатрайи, так зовут нашего долгожителя, решает наладить жизнь своего сына Бабу весьма радикальным способом. Он ставит его перед условием – либо тот выполняет его каждодневные задания на протяжении полугода, либо он отправляет Бабу в дом престарелых.

Задания сначала выглядят достаточно смешными и по-хорошему поучительным (кто ещё может назидательным тоном воспитывать 75-летнего зануду, как не его собственный отец:), однако постепенно становится понятно, что 102-летний старик не только молод душой, но и достаточно мудр. И за его весёлостью стоит чёткое понимание ценности жизни, которую, как говорилось в одном известном советском фильме, «надо прожить так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы».

Вторая половина фильма не столько комедийная, сколько драматическая. В ней зрителя знакомят с историей жизни героев, а им самим предстоит восстановить справедливость в отношении родного им человека. На чаше весов оказываются семейные узы и правда жизни. Что выберет каждый из них и что останется у них после сделанного выбора?


ВАЛЛ·И

Мультфильм, 2008
+0.9 -0.0
+6.5
+0.3
+0.3
+0.3
-0.05
+0.5
8.75
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Мультфильм призывает заботиться о планете и природе, полагаясь не столько на современные технологии, сколько на трудолюбие и ответственность. Показывает, что Земля – это наш единственный дом, и если с ним неосторожно обращаться, то можно его загадить и сделать непригодным для жизни.

Подробно

Главный герой мультфильма – это робот-уборщик мусора по имени Валли. Он наделён некоторыми человеческими чертами: испытывает эмоции, ведёт себя разумно, умеет любить и в трудные моменты готов пожертвовать собой ради общего блага. А вот сами люди в начале истории показаны полной противоположностью – обленившиеся, отупевшие, толстые, полностью зависящие от обслуживающих их технологий. Уже много столетий они пребывают в космосе на космической станции, куда пришлось сбежать с родной замусоренной планеты.

Любой хороший сюжет всегда содержит процесс преображения главных героев и условий их жизни, через который и раскрывается правильный путь развития или исправления какой-то проблемы. Благодаря роботу Валли и его подруге Еве людям предстоит получить надежду на возвращение на Землю – вопрос только в том, готовы ли они вернуться и что для этого предстоит сделать.

Не стану раскрывать все подробности сюжета, но отмечу важные идейные посылы мультфильма.

Визуально через образ растолстевших людей, не способных даже ходить, показана тупиковость идеи потребительского рая. Лишаясь необходимости физически или интеллектуально трудиться, люди постепенно утрачивают свой человеческий облик. Лишь вернувшись на Землю и занявшись её благоустройством, они снова обретают нормальный вид (это видно в сценах после финальных титров). Жаль, что эта часть истории раскрыта не такими яркими визуальными образами, как все другие сюжетные линии.

Справедливо, что наводить порядок на планете людям предстоит самостоятельно, а не так, что за них всё сделают роботы, а они прилетят на всё готовое. Фильм продвигает мысль об ответственности за свои поступки.

Хорошо передана идея зависимости от технологий, возможность оказаться в рабстве у неправильно настроенного алгоритма. Это очень актуальное предупреждение для современного мира. В то же время идея очеловечивания роботов весьма спорная.

Ева показана более сильным и резким персонажем, лишь иногда проявляющим женские качества, Валли - более чувствительный, но при этом смелый и инициатива в отношениях явно на его стороне. В любом случае есть некоторых перекос в отношениях. Тем не менее, в мультфильме есть и другие мужественные персонажи (капитан корабля), совершающие мужские поступки, есть достаточно хорошая история зарождения семейной пары.

Картина в негативном свете изображает следование моде, безделье, тунеядство, зависимость от гаджетов; призывает заботиться о планете и природе, полагаясь не столько на современные технологии, сколько на трудолюбие и ответственность.

В мультфильме много милых и душевных эпизодов с заботой о растении, насекомом, ближнем. Но есть и какое-то количество глупого юмора в стиле «упал/ударился/свалился».

Итого, несмотря на некоторые недостатки, мультфильм достойный, стоит смотреть его вместе с детьми, обсудив с ними ключевые идеи сюжета. Видимо угроза уничтожения и загрязнения планеты настолько высокая, что Дисней снял эту историю, почти не испачкав её своей голливудской повесткой.


Пол: Мужской
Сайт: https://vk.com/raevskydmitry
Вконтакте: https://vk.com/raevskydmitry

: Специалист по медиаграмотности. Соавтор и редактор общественных проектов «Научи хорошему», «КиноЦензор», «Полезный юмор». Постоянный ведущий онлайн-курсов «Осознанное восприятие информации», «Критическое мышление и Медиаграмотность». Регулярный спикер Северного делового форума «Ливадия» и конференций по осознанному воспитанию. Аналитик по разработке интернет-платформ с функциями социальных сетей. 👉По вопросам сотрудничества пишите в личные сообщения: https://vk.com/raevskydmitry



Друзья! Нам нужна ваша помощь (не финансовая). Подробности здесь.


Признаки вредного мультфильма



Признаки вредного фильма



Лекции о влиянии Голливуда



Фильмы о влиянии СМИ