Фильм учит трудолюбию и ответствености (на примере нерпы мамы), доброте к животным. Несмотря на такие положительные идеи, есть в картине и отрицательное как акцент на языческих культах, в конце песня Басты.
Лента является продолжением фильма "Байкал.Магия воды". Судя по информации КП фильм не очень понравился людям при бюджете 6 миллионов.
Итак, с первых кадров видно что операторская работа в картине великолепная. Для фильма использовали современное оборудование, съемки под водой снимали зимой, техника иногда подкачивала. На фоне ленты говорят Константин Хабенский и Чулпан Хаматова. Они излагают простым языком факты о Байкале и о нерпах.
На примере мамы нерпы показывается трудолюбие и ответственность за Юму.
Насилия в фильме нет, но есть страшные сцены различных обрядов, костюмы богов для возрастного рейтинга 0+ считаю это непотребным. Особой смысловой нагрузки эти сцены не несут, но авторы картины наоборот развивают это. Акцентируют внимание на разных языческих культах, праздниках. Из интервью создателей ленты можно узнать, что как-то техника их подвела и они "побрызгали на технику, и я попросил духов помочь в создании фильма. И только закончили ритуал, как коптер сразу заработал и поднялся в небо." Думаю, сами понимаете, откуда "ветер дует".
Весь фильм идет под музыку Чайковского. Вроде бы все нормально, НО!
На финальных титрах начинается песня Басты о том как он любит Россию и читает он это под рэп. Почему продюсеры не могли позвать нормального композитора? Остается непонятным.
Что в итоге. Первая часть фильма великолепная, а к середине начинаются "танцы с бубном" из которых нового ничего не узнаете. Рекомендовать картину буду но только первые 30-40 минут, потом лучше не смотреть.
Фильм воссоздаёт путешествие русского первопроходца Семена Дежнёва и показывает насколько красивая, самобытная Сибирь.
В первую очередь фильм поднимает актуальность документальных картин, и это очень здорово, потому что с помощью таких фильмов можно узнать новое.
Лента рассказывает об экспедиции Семёна Дежнёва и Федота Попова. Началась она летом - в июле 1648 года. Цель у экспедиции была поиск моржовой и рыбной кости, но в итоге это превратилось в открытие пролива между Америкой и Азией.
Фильм удачно сочетает две истории. Первая - воссоздание легендарного похода Леонидом Кругловым (наше время).
Вторая история - это собственно рассказ про Дежнёва (более 400 лет назад).
Кроме этого картина показывает сложную, полную опасностей жизнь коренных народов севера. Круглову удалось показать тысячелетние традиции этих людей, их быт, который с того времени практически никак не изменился.
Лента показывает и известного всем путешественника Фёдора Конюхова. Который опять пускается в небольшой поход.
При бюджете 10 млн рублей фильм полон красивейших видов природы, от которых захватывает дух, и при просмотре понимаешь, насколько красива наша родина.
В итоге хочется поблагодарить режессера за такой хороший фильм, после которого хочется познавать новое. Рекомендую к просмотру со всей семьей.
"Человек-паук: Возвращение домой" - это классическая подростковая история, рассказывающая о молодости того самого человека-паука Питера Паркера, ещё тинейджера. Фильм очень неоднозначен - есть пошлость, а есть честь.
Решил перед просмотром нового "Нет пути домой" посмотреть прошлую часть ЧП. Я не был их ярым фанатом как некоторые, так что к фильму "Возвращение домой" отнесся спокойно. Ничего нового я не увидел - классическая подростковая история.
Оценка зрительских симпатий - для своего времени у картины нормальная операторская работа. Сюжет, конечно, ничего нового не предлагает. Сюжет ничего нового супер герои МАРВЕЛ ведь у них возникает их проблема, так как у людей есть оружие и они должны его вернуть себя. Ну в общем как-то так.
Что же пропагандирует очередная супер героика?
Сцены с алкоголем, табаком и другими наркотиками в фильме полностью отсутствуют. Эротики тоже, слава богу, нет. Но в фильме присутствует момент, когда два главных героя смотрят на задницу одноклассницы в школе. Но Питер сам делает замечание "я же не извращенец" - говорит он своему другу. На протяжении всего фильма эта страсть к пошлости у него будет появляться. Насилия в ленте по сравнению с супер геройскими картинами МАРВЕЛ вообще нет. Никаких разрушенных небоскребов и городов.
Пропаганда:
1. Кроме ЭмДжей у Тома была ещё одна возлюбленная афроамериканка Лиз. Конец немного за спойлерю она уезжает из города, где живет Питер Паркер. И он про нее забывает. Так интересно танцевал с ней, говорил сокровенные чувства. А потом забыл. Это так легко. В общем, я считаю это Пропаганда свободных отношений.
2. Питер Паркер спасает героев от смерти. И это ему не навязывал доктор Старк. Т.е. я считаю, Человек-паук использует свои способности с умом.
3. Все остальные действия героя выполнены по приказу доктора Старка. Конечно, хорошо, когда мы видим супер героя, который слушается. Но с другой стороны это как крепостное право, т.е. Питер Паркер мог просто погибнуть. А железному человеку было на это всё равно.
4. Питер Паркер имеет человеческие качества. Он может совершить ошибку. Паркер не делает из себя горделивого тинэйджера, что является положительным примером для подростка.
В итоге мы видим, стандартный, супер геройский экшен с маленькими плюсами и жирными минусами. Рекомендовать, буду только, подросткам - им будет интересно.
Фильм показывает, что упорность приносит свои плоды: Карпов проигрывал несколько раз Корчному, но не сдавался, так как он целеустремленный. Этому можно у него и поучиться.
Итак, месяц назад была просмотрена мною лента "Чемпион мира". Кино очень понравилось так как в нем нет того,. что вы видели в прошлых картинах режиссера Алексея Сидорова. Он буквально превзошел самого себя.
Оценка зрительских симпатий
В картине используют интересную тактику - камера поворачивается, то на Карпова, то на Корчного с разных сторон издалека и спереди и удивительно, но мне было очень интересно смотреть, так как присутствует конфликт между главными героями и он нарастает, нарастает и превращается в войну. И это тоже показывает оператор в фильме. Конечно, немалую заслугу заслуживает игра актеров Ивана Янковского (сына легендарного Филиппа Янковского) и Константина Хабенского.
Сцены с алкоголем, табаком и другими наркотиками
В ленте есть несколько сцен курения, но главный персонаж не пьёт и не курит, что есть хорошо, как я считаю.
Наличие эротических сцен
Эротика и связанное с ней отсутствует в картине. Может быть поэтому фильм не понравился Антону Долину?
Уровень сцен насилия и жестокости
Насилие если есть, то только психологическое - различные телепаты и т.д. и т.п пытаются отвлечь Карпова от игры. Для возрастного рейтинга 6 плюс нормально.
Пропаганды.
Итак в фильме не было замечено ничего из вредной пропаганды. Так что расскажу положительные идеи и образы.
1. Жена Карпова играет эмоциональную девушку, которая любит балет и своего мужа, но она желает чтобы он не уезжал от нее. Получается, конечно, по-другому. Но я считаю, что хорошо, что в фильме нет множества девиц, которые бы ходили и за ними бегал Карпов - очень хорошо, что такого нет. Конечно, остались недовольны кинокритики называя этим "нет женских персонажей".
2. Карпов ответственный, он любит свою жену, ей звонит и пытается наладить отношения, но и играть он старается после этого в шахматы с друзьями. Т.е. он ими одержим - вот что называется любовь к спорту
3. В фильме показываются представители элиты и спорта которые отрицательные герои - вместо того, чтобы помочь, они чуть ли не срывают всё дело, думая опубликовать, что Карпов худший шахматист, а Корчного надо вернуть. Вот они какие представители элиты....
4. Корчной показан отрицательным героем во всех планах. И это многим не понравилось, мол Корчной был целеустремленным человеком и играл в шахматы до глубокой старости. Но фильм рассказывает о трагичном шахматном поединке, а не биографии Корчного и Карпова.
5. Отношение Карпова и родителей. Они мне тоже понравились. Анатолий Карпов каждый день звонит своему отцу узнать его самочувствие.
В общем фильм "Чемпион мира" просто обязателен к просмотру всей семьей рекомендую!
Итак фильм понравился с точки зрения зрелищности и эффектов, а положительных идей и моментов мало. Много деструктивных закладок по типу: вино делает тебя круче? или убейся сам если хочешь быть героем. Ведь закончить можно было историю про суперагента хорошо, а можно плохо. Так у создателей скорее получилось второе, чем первое.
Наконец-то посмотрел многострадальную заключительную картину про суперагента, а именно Джеймса Бонда "Не время умирать". Прошлые фильмы серии я не видел. Может быть, поэтому мне и кино не очень-то понравилось. Пройдемся по пунктам
Оценка зрительных симпатий
Итак с точки зрения зрелищности фильма у создателей получилось. Получилось создать картину в которой есть и хорошая игра актеров, и потрясающая операторская работа, и в целом интересный сюжет. Хорошо прописанные детали фильма и т.д. и т.п. Начало фильма, конечно, уступает середине и концу. Ну ладно. Думаю это не главное. Важно, какие идеи несёт фильм для молодежи.
Сцены с алкоголем, табаком и другими наркотиками
У меня есть такая теория что Джеймс Бонд как раз и погиб, так как злоупотреблял различными алкогольными напитками и курил впридачу. Это лишь теория, на деле, конечно, всё не так весело: начало фильма просто состоит из одного алкоголя причем меняющегося - тут тебе и мартини, и водка, и пиво.... Всего не перечислишь. Но самое неприятное, что после этого Джеймс Бонд лучше отстреливается, становится круче. И это ему не вредит. Типа это атрибут американских джентльменов. В общем явно вредная закладка, а не ностальгические чувства, как многие писали.
Наличие эротических сцен
Начну с того что любовь к жене Бонд преподносит ей после долгих 1-минутных поцелуев. Кроме того, когда Бонд приходит в ЦРУ, там в основном девушки причем полураздетые. В ночном клубе ходят негритянки в трусах. Конечно это не прямо детальная эротика, но из-за множества таких сцен, в голосовании отметил ЕСТЬ.
Пошлый юмор или обсуждение пошлых тем героями
Один из положительных моментов картины - никто не обсуждает у кого какой ... и это есть хорошо особенно для недавних голливудских блокбастеров.
Уровень сцен насилия и жестокости
Явного садизма в фильме нет. Но очень много перестрелок из различного оружия, насилие есть, но это не кровавая резня и на том спасибо.
Вредная пропаганда
Деструктивные идеи, внедряемые в сознание зрителя
Итак фильм не пустой за 2 часа 43 минуты нам показывают очень много положительных и отрицательных идей и моментов.
1. Джеймс Бонд любит свою семью готов пойти ради нее на всё - что хорошо. Ведь сейчас Голливуд стал чаще пропагандировать героев-одиночек, чем любящих мужчин.
2. Тема с биологическим оружием актуальна сейчас. И она хорошо вписана в фильм. Сейчас берут различные отпечатки пальцев, улыбка, а на самом деле эти данные продаются и тем самым человека легко убить.
3. В картине есть перебор с феминистическими штучками, например: теперь агент 007 - чернокожая девушка, имеющая способности мужчины, в начале нам показывают одну женщину из ЦРУ, которая тоже супер сильная.
4. Злые русские и хорошие негры. Это в фильме тоже показывает, насколько русские тупые, боязливые, а негры - помощники великобританцев. Хотя это и понятно, ведь Англия захватила и сделала колониями африканские страны, и они подчиняются.
5. Последним хочу отметить то, что в фильме много дорогих машин - они появляются просто на каждом месте. Что отражает рояль в кустах и снова очередную вредную закладку. Якобы Джеймс Бонд богатый, и тем самым он социально признан. Не было бы вокруг него дорогих вещей - был бы он никому не нужная обоза.
Рекомендовать картину не буду, не тратьте зря время, посмотрите хорошие шпионские фильмы. Они есть их только надо поискать.
Уже ничему. Вместо простой, смешной истории киностудия Мельница показала скучные, философские рассуждения персонажей. Нет, мультфильм не плохой, но ожидали от франшизы чего-то большего.
На днях удалось сходить на продолжение всем известных "Трех богатырей". Мультфильм получился не таким плохим и не таким хорошим по сравнению с прошлыми частями.
Итак, что мне понравилось:
1. Мультфильм показывает, что повторение за Европой приведет Киев к абсурду. А именно придут завоеватели, местные жители будут не довольны. Короче - начнется разрушение и города, и народа.
2. "Князем быть сложно, а конем ещё сложнее". В мультфильме сложно и князю, и коню. Ведь один не привык управлять государством, а другой пахать землю. Вообщем, все должны быть в своих ролях и совершенствоваться, а не делать, то что не сможешь сделать.
3. В мультфильме присутствуют отрицательные персонажи - немцы. Король Германии любит девушку, на которой никто не хочет женится. Баба Яга не дает девушке выйти замуж. И наговаривает всё на князя Юлия тем самым немцы идут войной ради одной девушки. К тому же настоящий князь их обманул и отправил к Яге. Тем самым зло вернулось обратно "бумерангом".
На этом положительные идеи заканчиваются.
Что не понравилось
В мультфильме присутствует явная пропаганда феминизма. Девушка, которую любит немецкий король, не имеет имени. Она подняла телегу с ним, а его поданные которых было целых четыре, не смогли. К тому же она достаточно эмоционально неуравновешенная. Сразу понятно, что такая модель поведения была проплачена американской киностудией Сони, которая как раз и поддержала картину.
Фанатам франшизы мультфильм, конечно, понравится, так как в нем присутствуют отсылки к прошлым частям "Трёх богатырей". Обычному зрителю рекомендовать не могу - ничего полезного вы не узнаете.
Сериал учит праздному поведению, свободному отношению, но есть и положительные моменты: Валерий Павлович в сериале любит отца и мать свою, почитает их, кроме того добивается своих целей. Но после просмотра остается неприятный осадок.
На афише было заявлено что сериал Чкалов основан на "неизвестных страницах истории" - правда ли это или нет, я не знаю, известно лишь, что предки сериалом были недовольны. Но давайте обо всем по порядку.
Сценарий был написан в 2007 году Алексеем Поярковым, но одна из дочерей Чкалова его отклонила. По её словам "начали уговаривать, мол, Алексей – настоящий мастер своего дела, он написал сценарий к сериалу «Жуков»".
В 2011 году Первый канал принял решения "снимать мини сериалы о великих людях"! И тут как говорится "мы пробили дно". Сериалы были высоко оценены публикой и, конечно же, в интернете больше положительного чем отрицательного, но все же многие люди ещё понимают "откуда дует ветер".
Короче сериал Чкалов вышел 1 октября 2012 году с бюджетом $12 000 000. Это большие деньги за которые можно было снять как в реальности летал Валерий Павлович Чкалов, но нет - создатели потратили деньги не туда, а именно на алкоголь, курение и т.д. И хоть висят плакаты советских времен. Это время не чувствуется. Замените экранного Чкалова хоть на Васю Пупкина - ничего не изменится. В самом начале я почувствовал сумбур хотя даже ничего ни начало происходить. Прошел лишь анонс. Но там показали "все самое плохое, что есть в сериале".
А именно показали:
Полеты Чкалова. И здесь товарищи создатели поработали не на славу. Я видел советский фильм, в котором тоже показали полеты Валерия Чкалова, но вы их сравните. Современный поставленый и проплаченый, и советский, который тебя по настоящему захватывает.
2 любовных линии - одна настоящая (так было на самом деле), другая придуманная и наигранная с одной иностранкой, которая якобы хотела "научить его танцевать танго". Знаете, так неприятно, когда искажают героев, - вот именно такое чувство посетило меня при просмотре. Великий летчик откровенно за ней бегает и думает больше чем о жене. Актриса, которая сыграла героиню, объясняет это так: "Конкретно такого персонажа, как Марго, в жизни Чкалова не существовало. Это собирательный образ. Но только благодаря изучению биографических очерков о жизни Валерия Чкалова вместе с режиссером Игорем Зайцевым мы смогли создать эту героиню, Марго".
Короче все как всегда "основано на секретных документах, которых мы вам не расскажем"
А вот кстати, что думает по этому поводу его собственная дочь:
"Авторы фильма намекают, что, когда родился Игорь, у папы случился роман с какой-то Марго. Я не отрицаю: он мог увлечься, но бегать к ней на танцульки каждый вечер, как показано в фильме, не стал бы! Нельзя же настолько опошлять образ! Не надо забывать, что мои родители венчались. Мой дед был старостой сельской церкви, отец считал узы брака священными и нарушать их не мог".
Ну вы понимаете, о чем всё это? Создатели как бы намекают, что Россия всё повторяет за иностранцами...
Я могу выделить самого положительного героя - это жену Валерия Чкалова - умная, женственная и добрая девушка, а великий летчик просто "пьяница, который ходит у всех на поводу". Ах вот тогда почему Валерий Павлович так рано умер - он курил и пил - незаметно показывают создатели сего "шедевра".
Все остальные персонажи настоящие злыдни, ну или драчуны или, или...просто для фона. Конечно же, присутствует Сталин и другие известные люди того времени. Но из них только его показали в положительном свете. Остальные государственные деятели "дураки", а он как говорится "вождь народа советского"
Образ Сталина сложный: он делал как и положительные поступки, так и отрицательные. Создать идеальный кино образ сложно из-за того, что многие люди его любят, а некоторые наоборот осуждают.
Игорь Зайцев (режиссер) показал Сталина идеальным, тем самым вызвав почти общую похвалу в сети.
Но в сериале пропихнули миф, что "Чкалов общался со Сталином на "ты" - это, конечно, не просто глупо и тупо, это и в какой-то мере идея которая навязывается "культ Сталина" или что-то в этом роде. Короче это не просто историческая неточность, это искажение в полной мере. Все события в основном придуманы...
Отдельно хочу упомянуть про алкоголь. В сериале этот "атрибут" мелькает вечно. Употребляют его только мужчины, в итоге случаются ссоры и драки. И если бы это было показано, что это плохо, но нет - зрителю навязывают, что это нормально. "Напьёшься, вернешься в себя, извинишься и дело с концом", - намекают создатели.
Да в сериале Валерий Чкалов "добивается того, что хочет" и больше ничего положительного, к сожалению, об этом образе сказать не могу - лишь отмечу, что в сериале бесконечная ссора мужа с женой.
Как утверждает режиссер, "Чкалов может стать примером для многих мальчишек". Да, Валерий Павлович Чкалов мог бы стать подражанием для мальчиков, вот только экранный Чкалов никогда не станет примером для молодого поколения.
Лично мне фильм понравился, как с визуальной точки зрения, так и с нравственной. Главная мораль этого фильма - героизм, героизм и ещё раз героизм!
События разворачиваются в 10000 году. Дом Атрейдесов по приказу императора должен переехать на планету песков и пыли Арракис. Главному герою Полу Атрейдесу предстоит пройти испытания и стать избранным. Картина основана на одноименной книге Фрэнка Гилберта, которую я кстати прочитал.
Все прошлые экранизации Дюны остались в неизвестности, среди них есть фильм Дэвида Линча 1984 года, который провалился в американском в прокате, а вот в Советском Союзе кино увенчалось успехом (продавали пиратские копии). Потом о ленте забыли, о продолжении и слов быть не могло, к тому же появились новые фантастические фильмы (Назад в будущее, Смертельная битва). Только в 2000-х годах запустили мини-сериал «Дюна», режиссером выступил Джон Харрисон - сериал на удивление понравился многим зрителям и вышло продолжение под названием «Дети Дюны». Но он так же остался забыт. В 2013 году Алехандро Ходоровский подарил фанатам документалку, которая вызвала восхищения (была получена награда Пальмовая ветвь), и её в отличии от прошлых лент не забыли. И вот спустя 8 лет выходит масштабный фильм, который должен был выйти в 2020, но из-за пандемии вышел в свет в 2021. Он стал самым ожидаемым. С первого дня критики хвалили фильм за его оригинальность, операторскую работу, интересный сюжет…
Более того фильм попал на КИНОПОИСКЕ в топ 500 с 63 положительными рецензиями. Такого нельзя было пропустить! Так что я поспешил в кинотеатр.
Режиссером картины является Дени Вильнев, известный по ремейку «Бегущему по лезвию» и философской фантастике «Прибытие».
Знаете с первых кадров я понял что «Дюна» - это и «Властелин колец», и «Звездные войны!» одновременно: есть над чем подумать, а есть просто драки, которых мы давно не видели!
Но это не значит, что картина в наглую скопировала всё с других фильмов. Нет, нет «Дюна» это самобытный фильм в нем показываются традиции, культы, раскрытие сюжета персонажа, места действия. Ну конечно 2 часа 36 минут на это хватит! Нет, лента не такая затянутая - мне даже показалось, что длительность 10 минут. Это и показывает талант режиссера.
На самом деле фильм кажется сокращенным чего-то не хватало… Ах да кинцо заканчивается на самом интересном месте как говорят. Но это его и отличает от другой фантастики. На мой взгляд, «Дюна» - это кино нового поколения, актеры были так хорошо подобраны, что напоминают разных людей.
Присутствует линия зло против добра. Положительные герои добрые, честные, заботливые, а злым наоборот в фильме присуща отрицательная оценка: глупые, безжалостные, безжизненные. Все второстепенные герои учат персонажа мужеству. На мой взгляд фильм учит героизму (персонажи отдают свою жизнь ради Пола, он же спасает свою мать от смерти). если книга Дюна читается очень долго и сложно, то в фильме все диалоги простые, понятные. Конечно, звездные цитаты были.
Весь мир Дюны напоминает современность. А именно Империя должна быть сильной, кто против них противостои -т будет уничтожен, Харконнены - это те, кто жаждут первенства, а Атрейдесы - это независимые люди, Свободные ждут мессию и молятся, чтобы он к ним пришел что перекликается с Библией. Присутствуют и новые подтексты: вместо женщины, чернокожий мужчина и т.д. Мне понравилась идея о том что можно управлять людьми с помощью голоса - просто надо иметь определенный тон и тогда повинуются миллионы.
Дюна хороша, как с визуальной точки зрения, так и с моральной.
Фильм похож на блогерский ролик, который ничему хорошему не научит, только разрекламирует букмекерские ставки…Конечно, есть и положительная идея о том, что надо трудиться.
"Дайте мне СМИ и я из людей сделаю стадо свиней" (Йозеф Геббельс)
Фильм предназначен аудитории 12+, так как блогеры для них - знакомая тема. Вначале появляется какой-то блогер и говорит
- Настя Ивлеева пригласила меня в поезду. Надо попробовать поеду!
Блогеры по ходу фильма не задумываются, нужна ли в речи дикция, и некоторые фразы слышатся так: бу-бу-бу)
"Это работа будет искренней и честной" - сообщает сеть кинотеатров «Каро».
Да возможно создатели старались над лентой, но что же вышло в итоге - 2 звезды на Кинопоиске и одна на Киноцензоре из 10.
Тем временем блогеры садятся на поезд и едут. Я не знаю половину из них! Кто это там в кадре?
Ах, да вы же снимали для деток,, которые знают это, а не для взрослых - это же семейный фильм! Взрослым смотреть запрещается!) Они приезжают в город Дно. Я думаю это второе название «Блогеры и Дно», а лучше «Блогеры на дне». Дальше начинается реклама, везде, где только можно: букмекерские ставки, старенькие ноутбуки и заканчивается неизвестной (пусть и была такой) песней Киркорова. Такое ощущение, что нашли что-то на помойке, взяли и добавили в широкий прокат! Кстати, где же твои песенки Даня Милохин, забыл про них? Почему бы их не попеть, а я понял - в них маты… Не ну серьезно на фоне лучше звучали его «песни» да их и даже песнями не назовешь, просто перебирание слов, и это (не перепутайте) не рэп!
Дальше мужик рассказывает, как изменил жене, а потом сделал их спальню, и она к нему вернулась. Создатели, а ничего что это 12+ и к тому же антисемейные ценности!
После этого они идут к старичку, который против татуировок, но блогеры говорят так:
-У каждого своё мнение!
Создатели, а ничего что на тему «современных ценностей» пожилые люди правы и вы отвергаете их мнение словами, которые вообще никак не обоснованы.
После этого блогеры едут в городок Великие Луки. А больше про город Дно нет информации? Разве так сложно спросить у жителей, ну, а если вы не спрашивали, то хотя бы Википедию откройте! Ведь вы же такие современные!
Герои приезжают и сразу же идут в магазин, покупают одежду и один из блогеров идет «искать невесту». На мой взгляд, это глупое выделывание под предлогом «для молодежи». Это же самая настоящая бездарность: идет мужик, похож на пьяного, и разбрасывается пустыми словами. Кстати, что пьяный это вполне вероятно. Так как и в начале в фильме в поезде, и в конце они пили, пили и пили. Хотя Настя говорила «больше пить не будем». Тем временем Даня и ещё «юная девушка» (её имя будет неизвестно) садятся на уазик и ездят по непроходимым местам, заявляя в камеру « это классно!», потом уже все садятся на воздушный шар и летают, а Милохин сорвет «листочек сверху березы» и будет долго об этом говорить. Все что я сейчас перечислил - полнейшая бездарность…
Больше никакой информации, про Великие Луки не будет!
Потом же один блогер называет одну девчонку своей невестой и начинает тихо говорит про «обнаженку».
Слава Богу, что хоть это не показали, но пошлость и похоть в картине прямо на каждом шагу. Дальше главная героиня прошла 5 минут и устала. М-да вот такие вот блогеры. Разводят костер, некоторые купаются. И наконец, всё заканчивается тем, что блогеры говорят "это 10 из 10". Что связывает вашу историю воедино? Например, в «Счастье в конверте» связывает письмо, а у «Звездных войн» - борьба за добро. А что же в фильме «Блогеры и дороги»? Связывает, то что все это "10 из 10", неизвестные города. Вот что я узнал: есть город, который называется,… забыл! ДА подростки забудут все названия городов, они просто запомнят блогеров и их повадки. Наверное, блогеры изменились, а не мы.
И, этой истории я присуждаю «Золотую малину» как за самый плохой фильм.
«Эта история достойна 1 из 10»
Фильм напоминает, что и дети принимали участие в Великой Отечественной войне. Советские люди победили войну не силой, а сплоченностью.
Фильм понравился тем что, он и интересный, и в то же время не искажает события.
Режиссер уважительно относится к героям спасавшим Ленинград. Сам же фильм не основан на реальных событиях, он снят по одноименной повести Матвеева.
События в картине разворачиваются в 1941 году, идут два мальчика, их просит мужчина понести его чемодан. А в нем оказываются сигнальные ракеты. Мальчикам и советской полиции предстоит поймать ракетчика и обезоружить.
Сначала два друга боятся открыть сумку, но к ним пристает третий и открывает её. А там сигнальные ракеты. На шум приходит полиция и забирает чемодан. А трое уходят по домам. Кстати у каждого есть и мать, и отец, и младшие сестры - пропаганда семейных ценностей.
Тем временем полиция узнает, что человек был однорукий и больше никаких фактов...
НО среди народа есть и предатели. В советском кино, в отличие от современного, предатели не могли стать добрыми людьми, нет наоборот - они рушили свою родину и уничтожали её жителей. Вот так один из них проникает в дом и чуть ли не убивает мальчика, но ему помогает подросток, который по замыслу предателя должен был убить его. Старший заступается за младшего - вот что называется сплоченность.
Полиция находит "дядю" предателя - он мастер по часам. И именно он изобрел часы в которых находится бомба. И ничего плохого он не хотел, всё ради племянника - были во время ВОВ и такие люди. А мальчики делают своё дело: следят за тем человеком и находят логово, где фрицы складывают бомбы - они на кладбище. Хоть дети и боятся мертвецов, они побороли свой страх - ведь надо найти тайник и обезвредить немцев.
Третий дружок по имени Васька отправляется на грузовике в дом фрицев и сразу же зовет полицию. Ему не удобно, но он должен проследить, где их дом. А немцы, узнав об этом, спрятали часовую бомбу. Наконец их ловят и увозят, но это только несколько ракетчиков, а есть и другие...
В фильме не показано военных действий, но атмосфера военная.
Этот фильм расскажет новому поколению правду о войне, покажет, как всё было трудно. А также научит юного зрителя заканчивать до конца поставленное дело, и чтобы бы ни было - надо любить и служить своей Родине.
Фильм Чернобыль учит тому что Власти злые и нечестные. Врачи у в СССР были глупыми и слабыми. Также фильм искажает историю про Чернобыльскую АЭС.
Фильм получил 5 из 10 так ещё и с натяжкой. Вместо того чтобы раскрыть катастрофу, Данила Козловский выставляет на главное место любовь с Акиньшиной.
Также в начале создатели указали, что герои выдуманы и таких не существовало. Как? А тогда почему в конце нам показали хронику, где настоящие люди выжили после радиации.
А теперь поподробней.
Фильм начинается современной иностранной песней. Могло ли быть это в Советском Союзе? Нет. И тут неожиданно показывают героев, которых никто не знает. Да в фильме отсутствует предыстория.
Герой Данилы Козловского (Алексей) приходит в парикмахерскую и встречается с его любимой девушкой. В итоге он не отходит от нее ни на шаг. Дальше же Алексей с Олей гуляют. И вдруг на фоне дети танцующие современный танец!
Дальше начинается любовь, любовь и ещё раз любовь. Алексей Карпушин уходит с пожарного отделения. Тем самым каждый день встречается с Олей. У нее есть сын, он готовит ему подарки, не из-за того, что его любит, а для того, чтобы Оля вышла замуж за него.
Мальчик увлекается Брюс Ли. А Даниле это не нравится, ведь лучше всех Алла Пугачева и Оля. Культ внешности и денег - вот чему учат такие сцены.
В фильме много курение и алкоголя. А недавно Козловский говорил: «Наши актеры выпивают перед съемками».
Да он сам выглядит как выпивший, просто не хочет это признавать. По поводу курение курят все: начиная от него самого и заканчивая медсестрой.
Нет других сюжетных линий. В кадре обязательно должен быть Данила. Из-за этого очень скучно. На 30-м кадре фильма уже забываешь про Чернобыльскую катастрофу. Из-за чего всё происходит? Почему мальчику после этого плохо? В фильме не рассказывается.
И тут начинаются странные события: Данила становится доктором и находит убитых людей. Его напарнику становится плохо. Но Данила и его спасёт, да и вообще всех спасёт как супермен. А жаль…
В фильме отсутствует героизм. А это качество было у всех спасателей Чернобыля.
Короче Алексей Карпушин оказывается в больнице. Только он входит сразу же видит задницы голых мужиков. А потом ведь они будут спасать других как и он. Это просто не уважение к людям, пострадавшим при Чернобыльской АЭС.
Всё плохо, всё плохо… Хочет показать фильм, но эмоциональная подача - это же не только истерика, это безвыходность. В картине она отсутствует. Оля плачет не по настоящему.
Да кстати прочитайте биографию Акиньшиной и убедитесь что актерское мастерство у нее на нуле. Она даже ни ходила в актёрские кружки.
Тем временем у меня накопилась куча вопросов по фильму. Где лежит Данила? Куда он сейчас поедет? Кто за человек который приходил к нему?
Алексей приехал. Что это за место? Откуда у главного пожарного компьютер? Кто все эти люди, что сидят? Один «старый герой» начинает говорить, что надо сделать это, то и то. Всё это добровольно - кто хочет, кто не хочет. В итоге Алексей не едет. Встречается с Олей. У нее проблемы.
Опять начинается пародия на Голливуд
— Ты нам не нужен, у нас всё хорошо. Уходи! Ты испортил мне жизнь! Глупец!
В Чернобыле всё нормально дома стоят даже стёкл разбитых нет. Не чувствуется атмосфера.
- Наши врачи дураки, так что мальчик поедет в Швейцарию.
Герой Данилы отправляется в Чернобыльскую АЭС и несколько героев опускаются под воду. И тут начинается такая тягомотина. Камера мутная…Персонажей не видно. Одному становится плохо, его бросают, второй спасатель не хочет идти, ему страшно. И тут оказывается, что спасатели для Чернобыля не добровольные. В общем власть во всём виновата, она плохая и злая.
Вопросы лезут сами собой. А почему персонажу плохо? Катастрофа состоялась не первого мая - хотя «старик» говорит иди наверх и отмечай первомая!
Дальше начинаются маты, маты, вторая половина фильма - это плаванье под водой.
Алексей Карпушин и его товарищи остаются живыми. Т.е. никто из спасателей не погиб. Хотя в реальности там несколько человек остались живы.
Вдруг старик находит вход, а там всё горит. Короче Данила спас обоих людей. Потом прилетает самолёт и Акиньшина видит своего экранного сына. Он очень напоминает Шмуэля из «Мальчика в полосатой пижаме».
В общем создатели хотят показать что Чернобыльская АЭС это полный концлагерь. Люди умирали сами собой, а дети оставались без родителей.
Светит солнце, Оля что-то говорит мальчику он слушает. Но на фоне играет музыка и ничего не слышно. Она приходит к Даниле, он в больнице спит. И на этом фильм заканчивается. А кстати сын её вообще не вылечился. По крайне мере выглядит не здоровым…
Начинается хроника. В плохом качестве. Наверное это отношение сценаристов и режиссёров к Чернобыльской АЭС. Вопросы после просмотра остались: Алексей жив? Что сказала мать сыну? А что было потом? Данила очень сильно бредит и непонятно - это во сне или наяву?
Фильм вполне можно было сократить на час. Это только даже улучшило ситуацию. Но на само деле проблема не в идее фильма, а в сценарии. Очень много вопросов, на которые так я и не смог получить ответ. Так что Чернобыль 2 от Данилы Козловского смотреть не буду. И вам не советую)!
Посыл фильма в том, что надо учиться и учиться, даже если человек пожилой. Ведь много есть такого, что не проходят ни в школе, ни в институте. А для этого нужны сила воли и трудолюбие.
Начну с оценки фильма - он замечательный, начиная с операторской работы и заканчивая положительными идеями фильма.
В начале демонстрируют идею здорового образа жизни: дети купются и закаливаются.
Один мальчик находит кувшин, а в нем… самый настоящий джин.
В советские времена мало снималось фантастики (в то время она ещё была не так развита). Конечно, такие фильмы были, но их крайне мало. Как раз «Старик Хоттабыч» - фантастический фильм с элементами сказки. Картина основана на одноименной повести Лазаря Лагина.
Колдовство старика не приносит мальчику настоящего счастья: на уроках старик неправильно подсказывал, да ещё и футбол сделал нечестным. В школе главного героя вечно обижал мальчик. Благодаря колдовству Хоттабыча, хулиган получил по заслугам и теперь, когда хотел сказать что-то плохое, то сразу же начинал гавкать. Ему можно дать наставление: что посеешь, то и пожмешь - все твои обзывательства вернутся тебе от других. И никакие доктора уже не спасут.
Узнав об этом, главный герой ругает джина. И тут ещё случается очередная неприятность. Волшебник отправил в Африку его друга Женьку. А вернуть его невозможно! Летим в Африку!
Главный персонаж переживает за Жеку, а также за то, что джин чуть ли не превратил учительницу в лягушку. Он осознает, что это несправедливо. На ковре самолёте они прилетели за Жекой и отправились в королевство, которое стало санаторием. Их любезно пустил в дом хозяин. Куда бы ты ни приехал везде принимают любезно, ведь раньше люди были намного заботливее.
Волшебник построил королевство для Вольки, так как тот помог ему выбраться из кувшина. Но ни королевства, ни богатства не нужны мальчику, поэтому он говорит: "Золото раздай нищим, а фрукты в магазин".
На примере главного героя пропагандируются знания - на футбол с волшебником не пошел. Ведь для него главное география. Они отправляются в цирк, и джин показывает свои способности публике, а заодно съедает все эскимо. Ему становится плохо, и его везут в больницу. Тем временем Волька и Жека жалеют Хоттабыча, говорят ему добрые слова. Он сразу же выздоравливает. Душевная доброта и забота могут помочь вылечить любую болезнь…
Хоттабыча приглашают работать в цирк. Он соглашается. А также говорит что начал проходить курс начальной школы, и как хорошо узнавать что-то новое.
Итог. Фильм учит тому, что знания нужны в жизни, но не стоит забывать самое главное - доброту к людям.
Фильм учит тому, что советский народ был честным и храбрым. Но без ложки дегтя фильм всё же не обошелся.
Девятаев или Двоякая правда.
Вот уж не ожидал, что наши киноделы снимут такое достойное кино. Но давайте обо всём по порядку…
Михаил Петрович Девятаев родился прямо в разгар революции-8 июля 1917 года у крестьян. Был 13-м ребёнком в семье. В двадцать один год поступил в аэроклуб. Сразу же после этого был призван в Красную армию.
Не надейтесь увидеть в фильме полную биографию. Для создателей было важнее событие побега Девятаева и его команды. Во время одного из полётов его самолёт подбивают, и он падает на землю. Удивительно, но он остается живым! Фрицы окружают его. Он из последних сил стреляет из пистолета…
Концлагерь, толкают непонятно куда. И вот уже Михаила Петровича отправляют в газовую камеру, но русский парикмахер спасает ему жизнь. Теперь он не Девятаев, а Никитенко.
Опять лагерь. В нем же он находит своего лучшего друга - Кольку Ларина. На самом деле его не было. Но в фильме он как вспомогательный персонаж (из-за него строится идея фильма). Они обнимаются, тот наливает ему пива.
"Продались мы с тобой Мишка! Забудь всё мы- предатели".
Михаил в недоумении. А Николай гнет своё. Вот так главные персонажи разделяются - один любит свою Родину, другой предал. Таких персонажей в фильме будет очень много. Тот же самый парикмахер работает на немцев, но всё равно в душе любит свою Родину.
На мой взгляд, в фильме очень много советских людей-предателей. Складывается такое ощущение, что фрицы не участвовали, а в основном это были простые, советские люди.
Подвиг Михаила Девятаева пока ещё не раскрыт: как он убежал из концлагеря?
На это в фильме ответ даётся: он был крепким, смелым человеком. Из лагеря смерти он сбежал потому, что он имел надежду. Если фильм о советском прошлом, то в нем обязательно должна быть сплочённость. В фильме такое есть. Люди делают всё-всё для победы. Показано, как главный герой нашёл секретную информацию о ракетах ФАУ 2.
Но без ложки дегтя фильм не обошелся. Есть много нецензурных слов. Без них и так всё понятно что плохо, но нет проблемы и мат. А возрастной ценз 12+. Ведь дети тоже научатся и будут также говорить! Об этом создатели как-то не подумали…
Кстати во время побега команду пытались поймать. Ларин хотел убить Девятаева, но в итоге получилось всё наоборот: он получил по заслугам. Фильм так завораживает, что думаешь- ну всё сейчас погибнет!
После побега он ещё несколько лет находился в заточении у своих. Это в фильме нам и не показали, что и не важно. А важно то, что «Ошибки забудутся, подвиги останутся» - Михаил Девятаев.
Девятаев- кино которое достойно внимания. Может этот фильм даст толчок в развитии российского военного кино… Это покажет будущее и не такое уж далекое.
Мультфильм Зверополис учит ответственности, любви к родителям, скромности, честности, тому, что внешность - это не главное.
Некоторые говорят: Киностудия «Дисней» ужасна! Да ужасна, могу согласиться, что «Красавица и чудовище ремейк» или "Щелкунчик и четыре королевства" - да ужасны. Но на Дисней была какая-то у меня надежда. Которая ИМЕННО СЕЙЧАС ЗАКОНЧИЛАСЬ. Посмотрев новый «Мулан», я разочаровался и теперь ни один фильм или мультик Диснея не буду смотреть. Особенно не надо смотреть телеканал.
Так вот. Я вот совсем недавно вспомнил о мультфильме «Зверополис» и задумался, какие смыслы несёт этот мультик?
Вообще это детектив. А обычно в детективах сложно найти изюминку (т.е. смысл). Главной героиней является Крольчиха Джуди, она не обладает какими-то сверхспособностями. Все смеются, потому что она мечтает работать в полиции.
В Зверополисе она знакомится с лисом. Мне, конечно, можно противопоставить: Как крольчиха может знакомиться с лисом? Как она может утащить этого лиса? Это лис её утащит и съест!
Ну зачем так прямо воспринимать, что животные - это животные, а? Под животными показаны люди. И хоть люди выглядят по виду красиво, общаются ласково. Могут быть шпионами или даже убийцами! Животные разные. Заметьте, и люди разные по национальностям. Под лисом подразумевается другая национальность. Тогда я могу утверждать что посыл мультика такой: Люди должны быть дружны независимо от национальности!
Позже к этой теме вернёмся. Теперь немного подробней о мультфильме.
Персонажи красиво нарисованы. Отличные локации мультфильма. В общем анимация меня приятно удивила! Заметьте, что сейчас у мультиков страшноватая анимация, и многие герои ну немного сумасшедшие. В отличие от других зарубежных мультиков диалоги персонажей Зверополиса озвучены правильной русской речью. Голоса актёров хорошо подходят для персонажей.
Сюжет фильма очень интересный. Мультик увлекает с первого взгляда. Все истории переплетаются с друг с другом. В мультфильме показаны добрые и злые персонажи, и злые не становятся добрыми. Персонажи проходят через такие же случаи, как и люди.
У Джуди есть родители - и мама, и папа, что является большим плюсом. Родители в мультфильме заботливые. Они не забывают Джуди, когда она уезжает в Зверополис, и Джуди не забывает их.
Итак, теперь хочется поговорить о главной героине фильма. Чему она научит детей 6 лет?
+ помогать другим людям
+доводить дела до конца
+быть доброй для каждого человека
+добиваться своих целей (она хочет в полицию и в конце концов её принимают)
+разбираться спокойно в делах (не кричать, не плакать)
+не обижать никого (Джуди относится к любым героям с любовью)
+честность (Героиня не врёт главному начальнику)
+заступаться за маленьких
В конце был подходящий саундтрек. Юмор в мультфильме не пошлый. Конечно, есть и минусы:
— есть некоторые полуголые герои
— есть недетская сцена со слонихой
— зачем-то добавили единорога, который мульт немного испортил
— есть сцена, где младший персонаж не слушает старшего персонажа.
Больше минусов не заметил.
В принципе хороший получился мультик с правильными акцентами. Но есть минусы, которые можно вполне пропустить.
Т-34 - это серьёзное кино о людях, об их поступках на войне. Таких правильных фильмов очень мало. На мой взгляд, он понравится и детям, и взрослым, картина «раскроет» правду о Великой Отечественной войне.
Бывают разные фильмы: полезные или вредные. Каким же оказался фильм Алексея Сидорова «Т-34»?
Картина является ремейком известного советского фильма «Жаворонок». Создатели «Жаворонка» долго пытались узнать, было ли такое события. Но нет, не удалось, немцы рассказывали только похожие события.
Все, кто сбегал, погибали в лесах - говорили они.
Так что и «Жаворонок», и «Т-34» не основаны на реальных событиях. Они лишь созданы по мотивам.
Тем не менее, в картине присутствует реалистичность событий. Т.е. чувствуется, что идёт долгая, кровопролитная война. Из главных героев фильма никто не погибает. Потому что Советский Союз выстоял и не дал пройти врагу дальше. Люди были сплочёнными.
Всех танкистов отлавливают в концлагерь. И там уже начинаются настоящие мучения…
У наших танкистов рождается дерзкий план сбежать из концлагеря. У них это получается. Они находят девушку-переводчицу, и она вместе с ними бежит, ещё и прихватив ключи немецкого генерала.
В фильме показано, что советские люди были умные, они продумывали действия, в общем были гениальными гражданами. Вы посмотрите фотографии людей, которые пережили войну, какой у них глубокий взгляд…
А вот немцы наоборот - глупые и агрессивные, им бы только кого-нибудь убить. В конце фильма вы увидите христианский поступок героя: он берёт руку немца и пытается его вытащить и спасти, чтобы он не упал в бездну. Но тот не хочет исправляться и падает…
В основном фильме показаны эпичные бои на танках. С декорациями и игрой актёров всё в полном порядке.
Единственное, что не понравилось, это так скажем «обнимашки» главного героя с переводчицей. В этой сцене нет ничего откровенного, просто неприятно такое видеть, особенно в фильмах с возрастной меркой 12+. В титрах говорится, что герои сыграли свадьбу.
В фильме показали и всю боль и радость победы. А почему?
Потому что советские люди добивались поставленной цели. Они были храбрыми и честными людьми - вот что доносит до зрителя фильм Алексея Сидорова
Т-34 - это серьёзное кино о людях, об их поступках на войне. Таких правильных фильмов очень мало. На мой взгляд, он понравится и детям, и взрослым, так как «раскрывает» правду о Великой Отечественной войне.
Это удивительный фильм, который совместил всё хорошее: героизм, дружба и главное - историческую правду.
28 панфиловцев - история о героизме и дружбе...
Хороших фильмов про Великую Отечественную войну становится всё меньше и меньше. На экранах а основном показаны тупые русские военные, а не умные герои. Но есть и хорошие патриотические фильмы. К такой категории надо отнести картину 28 панфиловцев.
Создатели восхищаются героями войны, а именно 28 панфиловцами. Это доказывают сцены в начале и в конце. Как я уже сказал, в фильме нет искаженности, всё приближено к реальным событиям.
Сюжет нестандартный. События разворачиваются в сельской местности, а точнее в деревне. Панфиловцы и их генерал укрываются от фрицев в маленьких домишках. С первых кадров чувствуешь прошлую эпоху. Единственное, что меня смутило, это разговор молодых героев. Каждый из них читал разные книги. Один рассказывает про Самурая. Кстати по этой легенде сняли фильм в 2000-х. Как же в Великую Отечественную войну знали про это?
На мой взгляд, в фильме много неоправданных сцен курения. Без них никак?
Главное в этой истории передать героизм панфиловцев. И его как раз и показали. Совсем ещё молодые люди ведут неравный бой, и почти все умирают. В данной картине передали философию битвы. У каждого своё настроение, каждый в скором времени станет героем…
Никто не знает, что его ждёт… В начале картины они веселятся, играют в войнушку, несерьёзно относятся к войне- ещё дети… Только после первой атаки панфиловцы понимают всё, становятся серьёзней. Я заметил, что будущее герои разной национальности - украинцы, якуты, русские. И они друг друга понимают…
"А казах что не русский?" (с.)
Вот что означает один народ. В фильме присутствует сцена в которой один из панфиловцев молится (по сюжету он христианин). Его спрашивает другой:
- Что говоришь?
- За Родину!
А ведь молитва помогает… Панфиловцы разбивают 15 вражеских танков. 3 из 28 остаются живы.
Есть ещё одна фраза которая мне понравилась.
-На нас смотрит с ожиданием весь мир.
28 панфиловцев внесли большой вклад в историю России. Многие режиссёры будут обращаться к данной истории снова, и снова. Но так правдиво, так умно и понятно больше не снимет никто.
Фильм учит: любви к животным, сплочённости, уважению к старшим. Есть и плохие идеи: власти - ненормальные, присутствует антисемейная пропаганда.
На днях посмотрел французский фильм «Поли». Режиссёр картины - Николя Ванье. Как я помню, он снял хорошие фильмы о любви к животным (Бель и Себастьян, Расправь крылья). Сюжет стандартный: Девочка убегает из дома ради лошади, к которой проявляют насилие. Фильм чем- то напоминает "Миа и Белый лев" только лучше.
Начну с достоинств.
Доктор - это человек который во что бы то ни стало, поможет.
Мама Сесиль - доктор. Целые ночи она находится в отъездах. Есть сцена в которой Виктор (пожилой человек) просит её зашить руку. Та говорит - У меня нет средств! Тот просит ещё раз. Тогда она лечит старика. Да и кстати мама девочки не забывает о ней.
Лошади Поли плохо в цирке - её бьют, да и к тому, же, ей жмет сбруя. Сесиль это замечает и спасает лошадь. Отправляет её в теплицу. Обрабатывает рану, кормит её. В общем, девочка поняла и забрала.
Сплочённость детей и взрослых
Корм для лошади Сесиль даёт Виктор (хотя он не знаком с девочкой) Однажды Поли сбегает. Мальчишка из цирка помогает, найти её к ним подключаются дети. Все вместе они находят лошадь.
Странный не значит плохой
Виктора называют в начале «странным» человеком. Все так считают. Но на самом деле он добрый, трудолюбивый, справедливый. В современном мире так же: добрых людей будут называть «глупыми», «странными», хотя это не так.
Ну, наконец-то! Главная идея фильма: Природа - дом животных. Поли на воле, никто ей не делает преграду. Она может делать всё, что хочет. Вот это я понимаю счастливое животное!
А теперь недостатки….
Что такое семья?
Семья- это большая группа человек связанных с друг другом родством.
А в фильме всё, наоборот: у Сесиль мама развелась (и да видно, как ребёнок страдает от этого), у Виктора умерла жена, подруга мамы не любит мужа.
Первые 20 минут выясняется, кто у нас развелся.
Полицейские в фильме показаны «дурачками», «любителями выпить». Они должны найти девочку и лошадь. Но они ненормальные! Вместо Сесиль они находят Виктора и сажают его. Так власти деревни бедной маме не помогли…
В одной из сцен девочка читает маме гороскоп. И это показано очень интересным делом, нормой. Кстати гороскопами занимаются язычники. Гороскоп- это предсказывание. Так вот в фильме предсказывается и не сбывается. Но гороскоп хорошая вещь - показывает картина.
Девочка не ест мясо из-за того, что умирают животные и их жалко. Я как христианин скажу, что Иисус Христос благословил кушать мясо. На мой взгляд, это выглядит дичайшее глупо!
Фильм оставил неоднозначное впечатление - с одной стороны есть полезные идеи, а с другой вредные посылы. Я уверен, что Николя Ванье не хотел ничего плохого, НО тогда надо было бы подумать, а чему научатся дети после фильма. Видимо об этом он не подумал. Глянуть рекомендую. На один раз пойдет.
Мультфильм учит -доброте -трудолюбию -героизму (персонажи спасают русских сирот) Мультфильм показывает, что такое хорошо и что такое плохо.
Обычно, что критикуют - мне нравится. На сей раз это оказался мультфильм, а точнее фильм с элементами мультфильма. Сюжетная линия взята с одноимённой книги Никоса Зерваса.
В картине наглядно показан современный мир.
Идёт борьба за русскую душу (с.)
Фраза действительна - в основном русские дети «потребляют» вредный контент, не понимая этого. Взрослые не могут спасти их от «паутины». А помочь ребятам могут только такие же дети.
Есть и отрицательные герои. Их речи уже известны в интернете и они не укрывают, что хотят захватить Россию не войной, а информацией.
Один из них Леонардо - человек, которого зовут в русские школы и он показывает свои злые фокусы. Но эта всего лишь иллюзия. Ведь доброе волшебство может делать только Иисус Христос.
Положительные герои мультфильма патриотичны. Побеждают врагов они с молитвой.
Что нам остаётся делать?
Только молится (с.)
Также присутствует правдивая, историческая кино, хроника.
Агентство Магии находятся в Шотландии. В 18 корпусах учат страстям человека: забыть свою родину, любоваться собой.
Задача этих людей - разбить русскую защиту и тогда можно управлять людьми.
Волшебники - настоящие уроды из-за того, что поглотились в своих страстях. Такими же становятся их ученики. Их объединяет злая воля.
Ответы на свои вопросы мальчик находит в пещере. Ему сразу же начинают роптать бесы.
Кстати в мультфильме нет ненависти к народам. Маги имеют придуманные имена и не похожи на англичан и американцев.
Это редкий, православный, патриотичный мультфильм. Тем кому не понравился, рекомендую посмотреть ещё раз.
Фильм учит: воле, честности, ответственности. Картина основана на реальных событиях и в ней показано такое качество как героизм (которое было у многих участников войны).
Недавно посмотрел советский фильм Юрия Быкова «В бой идут одни старики».
В данном отзыве расскажу чему, учит фильм.
К молодому подкреплению лейтенант Титаренко (он же Леонид Быков) находит особый подход. Он предложил им создать «песенный клуб». Они охотно соглашаются. Каждый человек разной национальности и у каждого своя песня: у украинца грустная, у молдаван спокойная, радостная.
Чтобы воевать надо уметь петь песни (с.)
Это фраза употреблена в переносном, значение. Т.е. человек зацикливается только на одном деле, а надо уметь и отдыхать, иначе ничего не выйдет.
Враг
В фильме нет ни жестокости, ни насилия. Немцев тоже нет. Есть вражеские самолёты с крестами. Но всё равно понимаешь, что внутри самолёта злые враги. Кстати, из-за того что фильм черно-белый в него включили реальные видеоматериалы.
Также в фильме присутствует любовь между таджиком и московской девушки Машей.
Любовь без «лишних» сцен. В конце концов, оба молодых героя погибают.
У одного героя есть порок (истерики). И он не может ничего с собой поделать. Мужчина пытается исправиться, и у него получается - надо только верить в себя. Ему сложно, но он все равно преодолевает свой грех.
В конце приходит новое подкрепление, и старое говорит им так: "На Ваш век хватит в бой идут одни «старики»!"
Главные герои знают, что кто-то из вновь прибывших вероятно погибнет и не пускают их сразу же в полет. Т.е. они защищают молодое поколение. Так и сейчас дети нуждаются в защите, от вредной информации, поступающей через интернет.
Каждый персонаж разной национальности. И все они объединяются, чтобы защитить Родину. Какой бы человек ни был национальности, он всё равно будет защищать других - такова мораль фильма.
Вот такие надо снимать фильмы о Великой Отечественной войне.
Фильм учит: - ответственности - силе воле - совестливости - заботы - сплочённости - щедрости - честности
Дальше продолжаю свою подборку фильмов под названием «Ко дню космонавтики посвящается».
В этом отзыве расскажу о скандальном фильме Время первых. А из-за чего он стал скандальным?- спросите Вы
Просто всё началась с отзывов про антисоветчину и понеслось… Кто-то разбил фильм на цитаты, ну а люди, которых зовут критиками, ругали и ругали этот фильм (похуже «Т-34»).
Стоит, смотреть фильм или нет?
Давайте разбираться. "Время первых" - художественный фильм Дмитрия Киселёва. Вышел в прокат в 2017 году.
Для начала надо ознакомиться с интервью Алексея Архиповича Леонова. Ему как раз понравился фильм.
Мне тоже фильм понравился, он показался лучшим русским фильмом за 2017 год.
Главное в биографических фильмах - идеи и достоверность. В фильме оба фактора есть.
Фильм показывает первые шажки Леонова в детстве к космосу и когда он вырос. В фильме показана настоящая дружба между двумя героями (Леоновым и Беляевым). Алексей Архипович пытается, вылечить своего друга сам - у него это получается. Персонажей сыграли Евгений Миронов (Леонов) и Константин Хабенский (Беляев). У них очень хорошо (а скорее великолепно) получилось сыграть свои роли.
Сцены открытого космоса завораживают. По визуальной составляющей фильм лучший.
Когда Леонов узнаёт, что полетит в космос, он радуется, но не гордится. По семейным ценностям в фильме всё хорошо. Космонавт имеет 2-х детей, что соответствует реальным событиям.
Оказываясь в космосе, Леонов сразу же начинает рисовать Землю. А кстати художником в жизни он был. Космонавт уивляется, какая Земля. Леонов, как известно, был очень смелый. Он выходит в открытый космос. И тут начинаются настоящие приключения…
Леонов и Беляев упали на землю и оказались в снегу в мороз минус 40 градусов! И тут же показана важная идея - человек, узнав что Леонов рядом в снегу, говорит Королёву об этом. Фильм показывает, что СССР была страна сплочённая.
В конце фильма Вы увидите реальные события, записанные на пленку.
Лучший фильм про космос! Вот что я могу сказать после просмотра фильма «Время первых». Сейчас наше время показать героев России, время первых!
Рекомендуемый возраст для просмотра фильма: 8 лет.