Настя
Последний визит: 1 день назад
ID: #744
Уровень 1: Новичок
Уникальные просмотры профиля: 125
Зарегистрирован: 11 мая 2019 г.
Фиксики против кработов
Мультфильм, 2019Коротко
Этот мультфильм о дружбе, о доброте, о первой любви, и всё бы хорошо, если бы не усиленная пропаганда феминизма.
Подробно
Сюжет. К профессору Чудакову приходит его давняя знакомая Эрика и вызывает на дуэль, победителем которой будет создатель лучшего 3D-принтера. Профессор вынужден согласиться. При создании этого станка Чудакову помогают фиксики, а Эрике - роботы-кработы. Причём к уже знакомым нам фиксикам присоединяются ещё два - Альт и Мега, так что маленьких помощников вместе с Дедусом оказывается девять, а надо восемь, из-за чего Нолика сначала выгоняют, хотя потом (из-за ухода Верты) зовут обратно. Затем Эрика приводит Чудакова вместе с фиксиками на теплоход "Архимед" для испытания готовых 3D-принтеров. Поначалу станок Эрики работает лучше, так что профессор почти готов униженно признать себя побеждённым, но тут появляется фиксик Дедус, и приободрённый Чудаков просит дать ему ещё один шанс, Эрика соглашается. Теперь 3D-принтеры должны сделать помощников фиксиков и кработов. В результате помощники кработов становятся неуправляемыми и начинают ломать судно. Фиксикам удаётся их остановить и даже подружиться с ними, а Эрика исправляется и признаёт себя побеждённой. В конце мультфильма Чудаков и Эрика, а также секретарша Лизонька и капитан другого судна играют свадьбу.
Итак, чему же мультфильм учит:
- доброте. Фиксики помогают Чудакову, потом несмотря ни на что, помогают одному сломанному кработу спрятаться от Эрики, которая хотела его уничтожить, затем спасают профессора и Эрику.
- дружбе. Фиксики с помощью спасённого кработа сумели подружиться и с остальными кработами. Также показан положительный пример дружбы между Катей и Дим Димычем.
Но в мультфильме есть и недостатки:
- отсутствие обучения. Вообще-то в каждом выпуске мультсериала объясняется устройство какого-то прибора, здесь же этого нет.
- разобщённость (отчасти). Как уже было сказано, Нолика сначала выгнали (как будто нельзя было решить вопрос по-другому), но после ухода Верты приняли обратно, которая в команду так и не вернулась.
- пропаганда феминизма (самый главный минус). В мультфильме показано искажение половых ролей. Эрика оказывается сильной, злобной и мстительной женщиной, хотя потом исправляется. Но сути это не меняет. Кстати, в одной сцене именно Эрика держит на руках Чудакова, а не наоборот. Сам же профессор показан слабым и жалким, только благодаря Дедусу у него появляется ещё один шанс. Вообще в мультфильме Чудаков ничего не может без фиксиков. Катя и Лизонька тоже проявляют мужские качества, вместе с Дедусом едут на выручку друзьям, а Дим Димыча (он, кстати, тоже показан слабаком) с собой не берут.
В мультфильме есть, как уже говорилось, и положительные стороны, но пропаганда феминизма всё портит.
Ангел Рождества
Фильм, 2009Коротко
Фильм учит делать добро, доверять людям, исправлять свои ошибки и прощать чужие, заставляет задуматься о смысле жизни.
Подробно
Рождественская история, вдохновляющая быть внимательным и помогать окружающим людям.
Главная героиня Эшли живёт одна. Приближается Рождество, но героиню это совсем не радует из-за отсутствия работы. Неожиданно сосед Ник предлагает ей стать его помощницей, Эшли соглашается. Вскоре выясняется, что Ник раньше был очень крупным бизнесменом, а сейчас занимается благотворительностью, Эшли начинает помогать ему совершать добрые дела. Незадолго до этого главная героиня знакомится с журналистом Уиллом, с которым постепенно начинает дружить. Но выясняется, что Уилл хочет написать статью о благотворителе Нике (которого называет тайным Сантой), чтобы реабилитироваться за допущенную оплошность. Тут Эшли узнаёт, что Ник очень серьёзно болен. Вскоре он покидает этот мир и становится, по мнению главной героини, ангелом.
В итоге Уилл исправляется, вместо статьи о Нике пишет об одном бармене, сын которого спас двух людей, хотя сам при этом погиб (здесь показан пример героического поступка), и они с Эшли начинают вместе заниматься благотворительностью, а впоследствии и женятся.
Итак, этот фильм учит быть внимательнее к окружающим, признавать свои ошибки и прощать чужие. Картина на примере Ника заставляет задуматься о смысле жизни, о том, что наше нахождение в этом мире не вечно и важно оставить после себя множество достойных поступков. На примере Эшли показано, что никогда не надо отчаиваться (она долго не могла найти работу, а помощь пришла с совершенно неожиданной стороны) и надо доверять людям, так как она выросла в детском доме, то не умела этого делать. Но Ник и Уилл растопили её сердечко. А Уилл, в свою очередь, демонстрирует исправление, умение признавать свои ошибки.
Хотя, на мой взгляд, у фильма есть существенный минус - помощь нуждающимся людям осуществляется только с помощью денег (им покупают еду, подарки), было бы намного лучше, если бы также показали, как можно помогать людям просто добрыми делами, как, например, сын того бармена, о котором в итоге написал Уилл, чем очень порадовал его отца.
Семья напрокат
Фильм, 1997Коротко
Самое важное для человека - это семья. Фильм повествует о важности семьи, о том, как тепло домашнего очага преображает человека, греет его сердце.
Подробно
Одинокая мать Кэтлин с маленькой дочкой Зои совершенно случайно оказываются в доме начальника Кэтлин - Сэма. Он предлагает им сыграть его жену и дочь для приезжающего партнера из Мексики Ксаавьера Дель Кампо. Мать вынуждена согласиться, ведь она очень стеснена в средствах. И здесь не обошлось без высших сил — ведь малышка Зои загадала ангелу желание о том, чтобы встретить Рождество в доме, похожем на ее кукольный домик. В результате мать и дочь вместо изначально запланированных двух дней живут у Сэма две недели. По истечении этого срока Сэм из расчётливого эгоиста превращается в образцового семьянина, искренне любящего Кэтлин (которая ответила ему взаимностью) и Зои.
Этот фильм на примере Сэма повествует о важности семьи, о том, как тепло домашнего очага преображает человека и греет его сердце. Эта картина о том, что самое главное - это семья, а отнюдь не деньги, ведь главный герой в конце отказывается от сделки. Также картина учит вере в чудо, так как Зои всё именно так и загадала: свой дом и любящего отца. Девочка со временем воспринимает Ксавьера как ангела (так ли это на самом деле, не уточняется).Этот момент может заставить задуматься о значимости окружающих нас людей. Кстати, биологический отец девочки под её влиянием тоже немного меняется в лучшую сторону.
Но, к сожалению, в фильме есть недостатки. Во-первых, Кэтлин выглядит, по-моему, слишком меркантильной, так как за двухнедельное пребывание в доме Сэма запрашивает, на мой взгляд, слишком большие деньги, что по сюжету не осуждается. Во-вторых, в некоторых сценах Зои слишком уж непосредственна, до невоспитанности, для своих семи лет. Например, в начале фильма без спроса заходит в чужой дом, потом слишком уж вольно ведёт себя в кабинете у Сэма, а когда тот пытается её приструнить, его обвиняют в грубости. В результате главный герой извиняется (по-моему, не пойми за что) перед девочкой. Но в целом Зои - очаровательный и очень обаятельный ребёнок, в основном именно под её влиянием Сэм преображается.
В общем же это очень тёплый семейный фильм, который учит правильным ценностям.
Экипаж
Фильм, 2012Коротко
Пилот Уильям Уитакер в состоянии опьянения управляет самолётом и чудом совершает аварийную посадку, по его вине гибнут шесть человек. В конце концов Уитакер раскаивается в содеянном. Фильм учит ответственности и признанию своей вины.
Подробно
Опытный пилот Уильям Уитакер после бурной ночи с обильной выпивкой и приёмом наркотиков (кокаина) выполняет рейс в Атланту. Во время полёта Уильям снова выпивает, у самолёта же внезапно отказывает система управления, и он становится практически неуправляемым. Жизнь 102 человек в опасности, но Уитакеру чудом удаётся совершить аварийную посадку. При посадке самолёт рушится, гибнут четыре пассажира и две стюардессы.
После приземления, несмотря на гибель людей, пилота чествуют как героя. Проводится расследование, в результате которого в крови Уитакера обнаружены следы алкоголя и наркотиков. Но высококлассный адвокат и влиятельный профсоюзный лидер убеждают Уильяма, что он, несмотря на пьяное состояние, ни в чём не виноват, так как самолёт был неисправен, и что никто кроме него не смог бы посадить самолёт.
Тем временем у пилота возникает роман с наркоманкой Николь, жаждущей избавиться от пагубной зависимости, сам же Уильям свой алкоголизм не признаёт. Кстати, из-за пьянства от главного героя ушла жена, а сын-подросток не желает с ним общаться. Несмотря на запрет, Уитакер по-прежнему пьёт, Николь уходит от него.
Даже в день, когда проводятся специальные слушания по делу о крушении самолёта, пилот выпивает. На самих слушаниях Уитакеру практически удаётся уйти от ответственности, но в последний момент он сознаётся, что пил до полёта и продолжал выпивать на борту. Его сажают.
За решёткой Уитакер осознаёт свою вину перед погибшими пассажирами, признаёт, наконец, свой алкоголизм и борется с ним, а отношения с сыном налаживаются.
После просмотра фильма возникает вопрос, а как вообще пьяного и обкуренного главного героя могли допустить к управлению самолётом? Но пусть это будет на совести создателей фильма. Сам он вроде учит правильным жизненным ценностям: главный герой в состоянии опьянения управлял самолётом, оказался виновником гибели людей, но потом раскаялся и даже исправился. Но можно сделать и другой вывод - талант не пропьёшь, Уитакер, будучи пьяным, смог посадить самолёт, тогда как другие пилоты не смогли бы. То есть если ты профессионал в своём деле, то можешь пить и принимать наркотики, и это тебе сойдёт с рук. Так бы и было, если бы Уитакер не раскаялся и не признал своей вины.
На златом крыльце сидели
Фильм, 1986Коротко
Постмодернизм до СССР добрался. Этот фильм учит не делать добра, презрительному отношению к институту семьи, глупости и инфантилизму, смешению добра и зла.
Подробно
Сюжет.
Было у царя Федота три сына: Павел-царевич, Пётр-царевич и Иван-царевич. По соседству находилось тридесятое королевство, король которого Амфибрахий, считалось, что утонул. Королевство пришло в запустение, и королева решила выдать дочь замуж. Три брата-царевича пошли свататься к принцессе. Но принцесса никак не могла выбрать из трёх братьев. И тогда предложил Иван-царевич победить влюблённого в принцессу Кощея Бессмертного, прилетевшего на Змее Горыныче. Но после этого принцесса предложила братьям освободить из Кощеева плена мастеров, которые бы отремонтировали королевство к свадьбе, потом и обещала жениха выбрать. Павел-царевич и Пётр-царевич бездельничали, а на выполнение заданий отправляли Ивана-царевича, которому помогала бойкая внучка изобретателя Михея Алёна. Иван-царевич успешно справился и с этим заданием, а также освободил Амфибрахия из плена морского царя. Принцесса выбрала из трёх братьев Ивана-царевича, но его сердце принадлежало Алёне. Однако оказалось, что Алёна и есть принцесса. Но традиционного сказочного финала так и не произошло: Иван-царевич с принцессой не обвенчались, мало этого, братья ещё избили немного Ивана. В конце фильма Алёна играет с ребятами во дворе и летает на воздушном змее, как будто она и не принцесса вовсе.
Чему фильм учит:
1.Не делай добра, инициатива наказуема. Иван-царевич столько трудился для спасения тридесятого королевства: Кощея победил, мастеров из подземелья вызволил, царя Амфибрахия из плена морского освободил, а что получил взамен? Избиение братьев, только и всего, мало этого, Иван так и не женился на принцессе, даже когда узнал, что она и есть Алёна.
2. Презрительному отношению к институту семьи. После исчезновения короля Амфибрахия тридесятое королевство пришло в запустение, королева не может одна с делами справиться, вот и хочет побыстрее дочь замуж выдать. А про себя говорит, "кто же меня-то с ребёнком возьмёт", посыл для зрителей: с ребёнком никому не нужна, дети - это помеха. Причём рейтинг фильма 12+, то есть для подростков, которые такие вещи уже понимают.
3. Глупости и инфантилизму. Как уже было сказано, традиционного сказочного счастливого конца не происходит: Иван с Алёной не женятся. Вместо этого принцесса окончательно перестаёт притворяться умным начитанным интеллектуалом, а вместо этого играет с ребятами во дворе, притом что ей примерно 16 лет, то есть ведёт себя совершенно неподобающим образом. А её вернувшегося отца Амфибрахия собирается наказать его же родитель. То есть выпороть взрослого мужчину, притом короля. Зрителям же над этим предлагают только посмеяться.
4. Смешению добра и зла. Классические злодеи в этом фильме привлекательны. Кощей не страшен, а забавен, даже вызывает жалость из-за своей искренней любви к Алёне; Змей Горыныч вообще природный феномен, находится на грани исчезновения, а водяной даже обаятелен. Так что по-настоящему отрицательными персонажами являются братья Ивана, но они не несут никакого наказания за своё плохое поведение.
В общем, советская сказка-перевёртыш, снятая в годы перестройки.
Гранатовый браслет
Фильм, 1964Коротко
Фильм снят по одноименному рассказу писателя Александра Ивановича Куприна, написанному в начале ХХ века, который и сейчас считается историей чистой возвышенной любви, но так ли это? Попытаюсь объяснить своё мнение насчёт этого на основе фильма.
Подробно
Сюжет. Мелкий чиновник Георгий Желтков однажды в цирке увидел княгиню Веру Николаевну Шеину, влюбился в неё и в течение долгих лет присылал ей письма о своём чувстве, причём не прекратил этого делать даже после её замужества и просьбы оставить её в покое.
В день именин Веры Николаевны Желтков опять прислал ей письмо и подарок (гранатовый браслет), чем перешёл все рамки приличия, поэтому муж и брат княгини решили найти его и потребовать, чтобы тот отстал от женщины, так и сделали. Во время разговора с ними Желтков понял, что поступил глупо и непредусмотрительно, прислав браслет, ведь он мог скомпрометировать ни в чём не повинную женщину, и обещал больше не писать ей. А после их ухода написал прощальное письмо к Вере и застрелился. Прочитав последнее послание Желткова, в котором он благодарит княгиню за то, что она была его единственной радостью, и желает ей счастья, она решает ехать к нему. В комнате, которую снимал Желтков, Вера прощается с ним и, судя по всему, раскаивается, что не оценила раньше его любовь. Конец.
Итак, считается, что любовь Желткова к Вере Николаевне безответна и возвышенна. Но так ли это? По фильму выходит, что главный герой бросил на княгиню мимолётный взгляд и... влюбился на всю жизнь, понятия не имея, кто она такая, кроме того что аристократка. Но разве можно полюбить человека, совершенно не зная его, даже не пообщавшись с ним? На мой взгляд, "любовь" Желткова - своего рода зависимость сродни помешательству. По сути, главный герой любит не женщину, а своё чувство к ней. Эта "любовь" , судя по всему, единственный луч света, единственная радость в унылой и однообразной жизни главного героя. Благодаря этому чувству он в собственных глазах возвышается над окружающими, так как считает, что у него великая, возвышенная, безответная любовь, на которую другие не способны. Также Желтков считает, что "не виноват в том, что полюбил Веру Николаевну", но это не так. По-моему, главный герой хотел кого-то полюбить (по-своему, конечно), чтобы обрести смысл жизнь. А тут и подвернулась молодая, красивая, образованная, умная Вера Николаевна. Объект любви найден, жизнь засияла яркими красками. По сути, главный герой любит не женщину, а своё чувство к ней.
И это чувство "любви" Желткова вызывало бы сочувствие, уважение, даже восхищение, если бы он страдал от него молча. Но главный герой писал о своей любви Вере, прислал ей подарок, прекрасно зная, что это неправильно. Перед смертью главный герой отправляет княгине послание, в котором прощается с ней и желает счастья. Спрашивается зачем, ясно же, что после этого княгиня будет раскаиваться, что не замечала его, мучиться чувством вины. Желтков к тому же эгоист.
Судя по всему, писатель Александр Иванович Куприн хотел написать рассказ о возвышенной безответной любви так, как он понимал это чувство. Но если смотреть на это здраво, получается, что это не любовь, а зависимость, что и показано в фильме.
Незапланированная
Фильм, 2019Коротко
Главная героиня после одного случая стала ярой противницей прерывания беременности. Фильм показывает, что аборт - это убийство, но как-то не убедительно.
Подробно
Главная героиня фильма Эбби Джонсон - директор клиники планирования семьи "Осознанное родительство", счастливая жена и мать здоровой девочки, несмотря на двукратное прерывание беременности. На протяжении восьми лет она ненавязчиво склоняла женщин, обратившихся в данное учреждение, сделать нелёгкий выбор в пользу аборта, приводя аргументированные доводы. В результате главная героиня участвовала в проведении более 22 тысяч абортов и отстаивала права женщин на свободу выбора в вопросе рожать или не рожать. Она искренне верила, что совершает благое дело и даже хотела, чтобы эти права были узаконены.
Возле клиники постоянно собирались протестующие из группы "40 дней за жизнь", борющиеся за отмену абортов, но они вызывали у Эбби в основном только раздражение. Один раз главная героиня увидела, как одна молоденькая девушка, которую на аборт привёл отец, чуть не умерла на операционном столе из-за повреждения матки, но даже это не поколебало Эбби в своей правоте, а увиденные однажды "продукты зачатия" (остатки младенцев) вызвали только интерес.
На одном из собраний высшее руководство требует всё большего количества абортов, даже определяет нужную цифру, так как эти "операции" проводятся платно. Эбби же искренне считала, что главная цель клиники - просвещение женщин с целью предотвращения нежелательной беременности, а тут, как говорится, ничего личного, просто бизнес. Главная героиня начинает сомневаться, действительно ли клиника приносит пользу.
Затем происходит случай, который всё меняет - врач просит Эбби помочь при аборте. То, что она видит на мониторе (плод, кажется, борется, когда его вытягивают)? настолько ужасно, что мгновенно меняет ее мнение о своей работе (с этого, в общем, и начинается фильм). Она к тому же вспоминает о когда-то сделанном химическом аборте (а это тревожное и кровавое воспоминание) и о своей жизни.
В итоге наглядно увиденная "операция" в корне меняет взгляды героини. Она увольняется из клиники, присоединяется к протестующим и становится ярой противницей абортов. В конце фильма клинику "Осознанное родительство" закрывают, Эбби оказывает помощь беременным женщинам, попавшим в трудную ситуацию, с целью сохранения ребёнка. Конец.
На первый взгляд, фильм очень поучительный. Мораль вроде хорошая: аборт - это убийство, эту жизненно важную истину осознаёт главная героиня, долгие годы содействовавшая прерыванию беременности. Но не всё так однозначно в данной картине. Главная героиня изменила свои взгляды после увиденного аборта, но ведь до этого она видела "продукты зачатия", которые вызвали у неё только интерес, а не слёзы, а ведь эти "остатки" выглядят, по-моему, гораздо более ужасающе, чем операция. Также Эбби видела буквально умиравшую на операционном столе молоденькую девушку и даже не задумалась о тяжком причинении вреда здоровью той девушке, о том, что та потеряла много крови и что у неё повреждена матка, что могло привести даже к бесплодию; а у самой главной героини, напомню, есть здоровая дочка, несмотря на два аборта. То есть фильм не показывает вред абортов, говорится только о его морально-этической стороне, что, по-моему, не совсем правильно.
На мой взгляд, Эбби слишком легко переметнулась на другую сторону, произошедшая перемена выглядит мало убедительной. В фильме она увидела, как плод борется за жизнь, вот и изменилась, но до этого, повторяю, видела гораздо более ужасающие вещи. Так что произошедшие с ней перемены, по-моему, выглядят слишком спонтанными и неправдоподобными. Также совершенно не показано, какой вред здоровью наносят эти "операции", как влияют на психологическое состояние женщин.
Вроде фильм учит жизненно важным вещам, но как-то не совсем убедительно.
Без семьи
Фильм, 1984Коротко
Этот замечательный детский фильм учит доброте, благодарности, ответственности, сочувствию, крепкой дружбе, преданности, трудолюбию и вере в добро.
Подробно
Сюжет. Экранизация одноименной повести Гектора Мало.
Первая серия. Действие происходит во Франции 19 века, восьмилетний мальчик Реми узнаёт, что является подкидышем. Его приёмный отец (Жером Барберен) становится калекой и не может его кормить, поэтому отдаёт мальчика бродячему дрессировщику Виталису. Реми со своим хозяином и артистами-животными устраивают представления, путешествуя по дорогам Франции. Однажды Виталис дал пощёчину полицейскому, ударившего мальчика, за что был посажен в тюрьму на несколько месяцев, в результате Реми остался один, если не считать животных. Здесь показан трагичный момент, как маленький мальчик сам вынужден зарабатывать себе на жизнь. Затем Реми знакомится с богатой дамой миссис Миллиган и её сыном Артуром и живёт у них до освобождения Виталиса из тюрьмы. Потом мальчик со своим хозяином отправляются в Париж, но по дороге погибают животные, у них остаётся только один пёс Капи (их преданный друг). В столице Виталис сначала хочет оставить Реми у одного падроне по имени Гарафоли, но, увидев, как тот жестоко обращается с воспитанниками, передумывает. В результате Реми и Виталис оказываются зимой без денег и без пристанища и ночуют прямо на улице. Виталис умирает от холода.
Вторая серия. Реми зиму проводит в монастыре, около которого его нашли, а весной после продолжительной болезни отправляется обратно к своим приёмным родителям. На одной из улиц Парижа мальчик встречает бывшего воспитанника Гарафоли Маттиа и берёт его в свою труппу. Маттиа оказывается очень талантливым юным музыкантом и может заменить целый оркестр, в результате мальчики зарабатывают большие (по их представлениям) деньги. Наконец они добираются до родной деревушки Реми. Там его приёмная мама рассказывает, что настоящие родители мальчика разыскивают его и что живут они в Лондоне. Реми и Маттиа отдают матушке Барберен на покупку коровы все ранее заработанные деньги, снова выступают и на вырученное едут в столицу Англии. Там Реми находит семью Дрискол (отец, мать, дедушка, два сына), которую считает родной.
Но радость мальчика была недолгой: Дрисколы оказываются скупщиками краденого, Маттиа не бросает друга в беде. Мальчики снова начинают выступать на улице, только уже в Лондоне. Но так продолжается недолго, вскоре Реми снова встречает дядю своего давнего друга Артура Миллигана и понимает, что тому мальчику грозит опасность и что Дрисколы не его родители. Реми с Маттиа возвращаются во Францию, находят там миссис Миллиган и предупреждают её об опасности. И тут выясняется, что эта добрая, красивая, благородная, богатая дама - настоящая мать Реми. Главный герой счастлив, что обрёл наконец семью, но его лучший друг Маттиа покидает его, так как, по его словам, "каждый должен есть свой хлеб". Он уходит к музыканту Эспинассу, который ранее хотел сделать его своим учеником, при этом Реми отдаёт Маттиа любимого пса Капи. Лучшие друзья расстаются. Конец.
Итак, чему же учит этот фильм:
1. Доброте, весь фильм проникнут ею. Главный герой - очень добрый, немного наивный и не по годам взрослый мальчик, когда он оказывается в беде, многие стремятся ему помочь, он и сам помогает Маттиа (дарит скрипку, потом берёт в свою труппу) и семье Дрисколов.
2. Благодарности, пример тому - Реми даёт деньги матушке Барберен на покупку коровы, так как она долгие годы заботилась о нём как родная мама.
3. Ответственности, а именно: когда Виталиса сажают в тюрьму, Реми понимает. что теперь он хозяин труппы и должен заботиться о животных. Но главное - главный герой после счастливой жизни с миссис Миллиган и её сыном добровольно возвращается к своему хозяину, так как понимает, что нужен ему.
4. Сочувствию. В жилище у Гарафоли Реми искренне жалеет бедных воспитанников этого жестокого падроне, потом сочувствует и Маттиа, который остался на улице и дарит ему скрипку.
5. Настоящей крепкой дружбе и преданности. Когда музыкант Эспинассу предлагает Маттиа остаться у него, тот отказывается, потому что очень любит Реми и не может его бросить. Когда главный герой попадает в семью Дрисколов, лучший друг не оставляет его в беде, а всячески помогает. В конце фильма, когда Реми находит свою настоящую семью, и речи нет, чтобы прогнать Маттиа.
6. Трудолюбию. После освобождения из тюрьмы Виталис сказал Реми очень мудрые для ребёнка (на мой взгляд) слова: "ты правильно сделал, что не остался у этой дамы, так как каждый должен есть свой хлеб" и что "ты должен в жизни ещё многое понять и многому научиться, а для этого надо много работать". В конце фильма Реми нашёл наконец свою семью, его миссис Миллиган оказалась его мамой, а Артур - братом, но Маттиа не остался с ними, так как понял, что "каждый должен есть свой хлеб". Поэтому конец немного грустный: лучшие друзья расстаются, но так, по-моему, и должно быть.
Фильм также учит любви к животным, оптимизму, жизнелюбию и, самое главное, - вере в добро.
Постскриптум. Это очень добрый детский фильм, а книга, по которой он снят, давно уже стала классикой детской литературы, также рекомендую её к прочтению.
Кто в Доме хозяин?
Передача, 2018Коротко
Домашние животные вместо детей и/или вместо семьи. Коротко, в этой передаче про животных пропагандируются одиночество и бездетность.
Подробно
Передача "Кто в Доме хозяин?" транслируется по каналу НТВ примерно полтора года, в ней профессиональные зоопсихологи дают советы владельцам домашних животных по содержанию своих питомцев (кошек, собак и экзотических животных). Передача состоит из трёх частей: в первой кинолог объясняет, как справиться с неадекватным поведением собак, во второй - фелинолог учит справляться с нежелательным поведением кошек, в третьей - специалист по экзотическим животным даёт советы по их содержанию.
На первый взгляд в этой программе всё выглядит трогательно и мило: зрителям показывают уход и трогательную заботу за домашними животными, любовь между хозяевами и питомцами и т.д. Но при более внимательном просмотре выпусков этой передачи все выглядит отнюдь не так радужно. Например, собаки в программе почти всегда являются породистыми, кошки тоже нередко (своеобразная реклама пород), фелинолог зачастую приносит "необходимые" игрушки и лекарственные препараты для мурок , что можно рассматривать как скрытую (хотя и незначительную) пропаганду потребительства.
Но это мелочи по сравнению со скрытой пропагандой бездетности и одиночества в этой передаче. Дело в том, что в большинстве выпусков владельцы собак и кошек - бездетные пары или (чаще) одинокие женщины. Например, что мы видим в выпусках этой передачи, добавленных на "YouTube". Даты добавления: 10.05.2019 (владелица кошки - женщина в возрасте, у неё пять кошек, эти мурки для неё вместо семьи), 31.05.2019, 24.05.219, 18.05.2019 (владелицы кошек или собак - одинокие женщины), причём эти выпуски идут подряд; более старый 20.10.2018 (одинокий мужчина с собакой). То есть в этой передаче сознательно показывают одиноких людей, которые заводят животных, заменяющих им детей, а то и семью. Даже когда показывают семью, она чаще всего оказывается неполной, например в выпуске от 3.05.2019 у владелицы кошки двое детей, но нет мужа; 8.06.2019 - показана бездетная пара, у которой две собаки (они супругам явно вместо детей). А вот в выпуске, добавленном 30.03.2019, у женщины две собаки и две кошки , животные вместо семьи, про одну свою собаку Мэтью эта женщина так и говорит "для меня он как маленький ребёнок".
Отдельная тема - третья часть передачи, где говорится про содержание других животных. По-моему, было бы логичнее, если бы объясняли об уходе за морскими свинками, хомячками, белыми мышками, рыбками, попугаями, которых и держат помимо кошек и собак. Но рассказывают о содержании экзотических животных: песца, рыси, ласки, скунса, совы, игуаны, лисы, даже крокодила на ферме и так далее. Возникает вопрос: зачем? И сам же соведущий (весь в татуировках, кстати) отвечает, чтобы люди хорошенько подумали, прежде чем заводить экзотическое животное. А для чего вообще задумываться? Уход за этими дикими животными отнимает много времени и сил, чаще всего их владельцы не имеют детей, а то и семьи. Опять та же пропаганда. Кстати, дети насмотрятся на этих милых экзотов и, возможно, тоже захотят завести.
Вывод: эту "милую" передачу можно смотреть только семейным людям, у которых уже есть дети, чтобы понять, надо ли им заводить домашнее животное, или чтобы исправить неадекватное поведение своей собаки или кошки. Смотреть лучше без детей (по крайней мере третью часть).
Алые паруса
Фильм, 1961Коротко
Этот фильм считается яркой и романтичной историей возвышенной и чистой любви, но давайте разберёмся, так ли это на самом деле, и вообще о чём этот фильм, чему он учит. Если коротко, в фильме много положительных сторон, но при этом в нём есть очень вредные темы: 1. смешение добра и зла 2. гипериндивидуализм 3. осуществление мечты без усилий.
Подробно
Сюжет (коротко).
Моряк Лонгрен после долгого отсутствия возвращается домой - в посёлок Каперну - и узнаёт от соседки о рождении дочери Ассоль и о смерти жены Мери. Жена умерла так: вскоре после рождения дочери у неё совсем не осталось денег, поэтому она пошла просить в долг у трактирщика Меннерса, тот соглашался за "любовь", Мери, естественно, отказалась и пошла на ночь глядя в город Лисс заложить колечко, хотя соседка предупреждала о надвигающейся грозе и предлагала немного еды. После возвращения домой Мери сильно заболела и умерла. Лонгрен несколько лет сам растил дочь, а зарабатывал тем, что делал игрушки: лодки, яхты, парусники т.д. И вот однажды по вине Лонгрена чуть не погиб Меннерс (как именно - напишу позже), после этого односельчане стали сторониться Лонгрена, а дети начали обижать маленькую Ассоль, гнать её.
Как-то по дороге в город Ассоль спустила на воду лодку с алыми парусами, которую подобрал незнакомый старик, представившийся волшебником. Он сказал девочке, что через много лет на корабле с алыми парусами за ней приплывёт прекрасный принц и увезёт очень далеко. Ассоль поверила в это предсказание и стала ждать своего принца. Жители Каперны узнали об этом и стали смеяться над девочкой, считали её полоумной.
Тем временм в семье графа Лионеля Грея подрастал сын Артур. Он с самого детства мечтал о плавании в море, рос добрым и благородным. Когда Артур вырос, то покинул отчий дом (предварительно разругавшись со своим отцом) и устроился юнгой на судне. Сначала капитан корабля Гоп относился к юноше презрительно, но потом, видя его ум и усердие, начал учить. По его протекции Артур устраивается капитаном на судно "Секрет".
Ассоль за эти годы тоже выросла и превратилась в очаровательную девушку, она по-прежнему верила в предсказание об алых парусах. Ассоль была очень романтичной, говорила, что все люди мечтают, например, угольщику Филиппу сказала, что, "когда он наполняет углем корзину, думает, что она зацветёт", сама она также хочет, чтобы "на доске сама плавала лодка, а чтобы гребцы гребли по-настоящему".
Однажды Артур оказался в тех краях, где жили Лонгрен с дочерью. Во время прогулки по лесу он увидел спящую Ассоль, но не стал будить, а надел кольцо на палец и удалился. Проснувшись, девушка решила, что перстень ей подарил принц из её мечты и что он скоро придёт за ней.
Добравшись до Каперны, капитан Грей узнаёт от Меннерса-младшего, что встреченная им девушка - дочь игрушечника Ассоль, которую считают полоумной. Угольщик Филипп вступается за девушку и говорит, что её считают странной за то, что она верит в свою детскую мечту о прекрасном принце на корабле с алыми парусами. Грей решил воплотить мечту своей избранницы. И вот через несколько дней мечта Ассоль сбылась: за ней приплыл капитан Грей на корабле с алыми парусами и взял к себе на судно, пообещав вскоре жениться. Конец.
Итак, какие же вредные темы транслируются в фильме (подробно):
1. Смешение добра и зла. Продвигается через Лонгрена. Он является вроде бы положительным персонажем, любящим свою дочь, заботящимся о ней, но при этом совершает ужасный поступок.
Когда Ассоль была ещё маленькой, как-то вечером Лонгрен во время шторма увидел, что Меннерса-старшего на лодке уносит в открытое море, и не помог, несмотря на просьбы, сказал, что "ничего не забыл и что Мери тоже просила трактирщика". Но о чём просила бедная женщина трактирщика? Она просила его только о деньгах, а не о спасении жизни, более того, она в тот злосчастный день могла бы и не пойти в город, а принять помощь соседки. А Меннерс-старший просил Лонгрена о спасении жизни, помочь ему было больше некому, только чудом он остался жив. Выходит, что Лонгрен был бы виноват в смерти трактирщика гораздо больше, чем тот в смерти Мери. Так что не зря жители Каперны стали сторониться отца Ассоль, да и сама девочка пострадала из-за него. По сюжету поступок Лонгрен не осуждается, а зря.
2. Гипериндивидуализм. Продвигается через основных героев: Грея и Ассоль. Ассоль и её отец противопоставлены жителям Каперны, их вполне справедливо сторонятся из-за ужасного поступка Лонгрена. Когда Ассоль вырастает, её считают чудной из-за веры в детскую мечту и из-за непохожести на остальных. Во время упомянутого разговора с угольщиком Филиппом выясняется, что девушка мечтательна, но мечты должны быть осуществимыми, а у неё как получается? Угольщик должен мечтать, чтобы наполненная углём корзина зацвела, но на самом деле Филипп должен мечтать, чтобы, например, когда топят печь его углём, в доме становится тепло и уютно, потом вся семья собирается за столом, чтобы отведать вкусный хлеб, испечённый в печке, которую топили этим углём. Ассоль хочет, чтобы игрушки, которые делает её отец, были особенными, но они скучные и унылые. А что мешает девушке как-то по-особенному раскрасить эти лодки, парусники? У неё явно богатое воображение, могла бы что-то придумать. Но в том-то и дело, что на самом деле Ассоль не мечтает, а витает в облаках.
Грей тоже индивидуалист, хотя гораздо меньший, чем Ассоль, ещё с детства не хотел быть достойным продолжателем графского рода, вместо этого стал моряком. Поддерживает революционное движение, чересчур романтичен, увидел впервые спящую Ассоль и тут же вроде бы влюбился.
3. Осуществление мечты без усилий. Итак, Ассоль поверила в мечту о прекрасном принце, который приплывёт на корабле под алыми парусами. Но что она делала для её осуществления своей мечты? Девушка мало училась, книг не читала, не развивалась (ничего этого не показано), даже не украшала игрушки как-то по-особенному, не придумывала новых, чтобы помочь отцу. Просто ждала, и всё. Просто мечтать, но ничего не делать для осуществления мечты, по-моему, не самый подходящий посыл для зрителей.
В фильме есть ещё одна вредная тема (менее значимая) - отрицательные образы родителей. У Ассоль нет матери, а отец совершает ужасный поступок, фактически из-за него сначала её обижают. Мать Грея умирает, когда он становится взрослым, юноша идёт против воли своего отца (становится моряком).
Также есть пропаганда табака (в начале герои вовсю смолят), а пропаганда алкоголя просто зашкаливает, особенно для детского фильма. Например, в конце фильма Грей говорит: "Я предлагаю выпить за здоровье моей невесты...". Все поднимают бокалы.
Конечно, в фильме есть и положительные моменты. Хорошие идеи продвигаются в основном через Грея: учение, самороазвитие, трудолюбие, упорство (захотел стать капитаном и стал), осуществление чуда для другого человека. Отчасти и через Ассоль: вера в мечту несмотря ни на что. Но при этом полное бездействие для осуществления мечты, витание в облаках.
Титаник
Фильм, 1997Коротко
Если кратко, то это история превращения внешне приличной и благовоспитанной девушки в девицу лёгкого поведения, причём под влиянием любви. Это чувство, по-моему, должно возвышать человека, а здесь получилось наоборот.
Подробно
Сюжет.
1996 год. Престарелая женщина Роза на научно-исследовательском судне рассказывает, как она плыла на Титанике в возрасте 17 лет.
Итак, юная Роза с матерью и женихом Келом садятся на лайнер, они были пассажирами первого класса. При этом главная героиня ведёт себя внешне воспитанно, но у неё такое чувство, что "её везут в кандалах". Вскоре во время обеда, на котором присутствует мистер Исмей (которому принадлежит идея создания лайнера), Роза отпускает неприличную шутку и курит. Уже тогда она ведёт себя предосудительно. Далее главную героиню посещают мысли о суициде, так как вокруг неё всегда будут одни яхты, пустые светские беседы и рауты (мотивы, по-моему, откровенно притянуты за уши). От суицида Розу отговаривает бедный парень по имени Джек, а затем и спасает её от падения в океан. В благодарность за спасение невесты Кел приглашает парня на обед.
На другой день Роза и Джек гуляют по палубе, парень показывает свои рисунки, среди которых есть изображения обнажённых француженок (проституток). А в это время мать Розы говорит юным барышням: "В университете учатся, чтобы найти подходящего жениха, а Роза уже это сделала".
Во время обеда "бомонд" ведёт себя очень сдержанно, шуточки только над Джеком, но под влиянием алкоголя (пьют "культурно") немного раскрепощаются. Главный герой зовёт Розу на нижнюю палубу, где развлекаются пассажиры третьего класса. Там пьют так, что не стоят на ногах, ведут себя раскованно, а самой Розе всё это нравится, да так, что она приподнимает платье и встаёт на пальцы. Затем Кел ругает Розу за непристойное поведение, выясняется, что он её очень любит и готов угождать. Мать уговаривает главную героиню порвать с Джеком и выйти за Кела, так как они разорены, говорит, что удел женщины - "терпеть и подчиняться". Сначала Роза соглашается с ней и гонит от себя Джека, но потом опять скучает на светском обеде и снова встречается с главным героем. В своей каюте Роза предлагает Джеку нарисовать её "как тех француженок" (проституток), то есть обнажённой. Получается, что в этой сцене героиня уподобляется девицам лёгкого поведения. Далее герои сбегают в котельную, забираются там в автомобиль и становятся близки. А в это время члены команды лайнера слишком поздно замечают айсберг, происходит столкновение.
Герои поднимаются на верхнюю палубу, где их встречает Кел со своими приспешниками, в результате Джека несправедливо обвиняют в краже бриллианта "сердце океана", но также выясняется, что он взял без спроса дорогой пиджак, хотя потом хотел его вернуть.
В каюте Кел даёт Розе пощёчину и называет потаскушкой, но тут их прерывают и просят подняться на палубу в спасательных жилетах.
На палубе Роза не садится вслед за матерью в шлюпку, а идёт искать Джека. Кел хочет её остановить, говорит: "Хочешь быть шлюхой при нищем голодранце?" Роза отвечает, что "это лучше, чем быть твоей женой". Героиня делает окончательный выбор, с кем она остаётся и кем, по сути, хочет быть.
Тут наконец в фильме начинают показывать что-то по-настящему интересное и стоящее. А фильм идёт уже 2 часа. Начинают спускать шлюпки (в основном женщин с детьми) в воду.
Роза тем временем находит прикованного наручниками Джека и освобождает его, они вместе приходят на палубу. А там начинается паника, все люди хотят попасть в шлюпки. Кел договаривается с членом экипажа Мёрдоком о месте в шлюпке. Роза садится в одну из них, но в последний момент передумывает и в итоге остаётся на тонущем лайнере. Джек её ругает за это. Героиня на это говорит, что будет с ним до конца. Получается, Роза сама погубила своего любимого, но об этом позже. Кел из ревности стреляет в героев, они от него убегают на нижние палубы. Затем Розе и Джеку снова приходится забираться наверх, это им в конце концов удаётся.
А на верхней палубе ужасная паника, Мёрдок стреляет в мужчин, пытающихся забраться в шлюпку, не пускает в неё и Кела, кидает ему деньги со словами: "Ваши деньги не спасут ни вас, ни меня" Но Кел находит маленькую девочку и с её помощью садится в шлюпку. Роза и Джек приходят на палубу, но шлюпок больше нет. Корабль тонет, люди массово гибнут. Наконец лайнер рушится пополам, главные герои оказываются в воде, Джек затаскивает Розу на кусок деревянной обшивки, а сам держится за него, оставаясь в воде.
Другие пассажиры лайнера, оказавшись в воде, пытаются пробраться в одну из шлюпок, но Кел отбивается от них веслом. Одна из шлюпок наконец возвращается за выжившими, но к тому времени Джек умирает от переохлаждения, а Розу спасают, она благополучно доплывает до судна "Карпатия". На этом судне Кел ищет её, но она старается, чтобы он её не заметил. Во время переписи выживших героиня называет себя "Роза Доусон" (по фамилии Джека). Далее после прибытия Карпатии в Америку Роза обнаруживает у себя бриллиант "сердце океана", но не возвращает его Келу.
До этого престарелая Роза на научно-исследовательком судне говорит, что "из 2200 пассажиров выжили только 700" и что "этим выжившим осталось только ждать конца и молиться об отпущении грехов, которого они никогда не получат". Интересно почему, пассажиры лайнера-то в чём виноваты (за исключением некоторых типа Кела).
Наконец престарелая Роза умирает, её сознание переносится на Титаник, где она целуется с Джеком. Конец.
Подведем итог, какие идеи продвигаются через основных персонажей: Розу, её мать, Кела и Джека.
Мать Розы - женщина консервативная, хочет выдать дочь за нелюбимого, лишь бы самой не работать, при этом на чувства своего ребёнка ей безразличны. Считает, что удел женщины - "терпеть и подчиняться", а цель - удачно выйти замуж. В шлюпке не поддерживает идею вернуться к кораблю за выжившими.
Кел - жених Розы, повсюду ищет выгоду, во время крушения думает только о себе, пытается спастись любой ценой, для чего и подбирает брошенного ребёнка. Даже его любовь к Розе эгоистична.
Роза - центральный персонаж, полная противоположность матери, феминистка. Сначала ведёт себя более-менее благопристойно, хотя курит и отпускает неприличные шутки. Но после знакомства с Джеком начинает вести себя просто аморально: учится плеваться, позирует обнажённой, занимается любовью с парнем после нескольких дней знакомства, и это в начале 20 века! В общем уподобляется девице лёгкого поведения. Фактически из-за неё погиб Джек, так как без неё сам бы забрался на эту обшивку и спасся. И после этого она будет говорить, что "выжившие должны молиться об отпущении грехов", с её стороны это просто кощунство.
Джек - возлюбленный Розы, на их фоне выглядит весьма неплохо. В фильме показали, что он спас Розу, но она отчасти под его влиянием стала вести себя аморально, учил её плохому, переспал с ней, особо не задумываясь, что будет после прибытия в Америку.
Вредная пропаганда в фильме (помимо указанной): феминизма, наркотиков (Кел и Джек курят постоянно, пьют пассажиры и 1-го, и 3-го класса), разрушения традиционной семьи, так как Роза, по-видимому, перестала общаться с матерью.
Признаки вредного мультфильма
Признаки вредного фильма
Лекции о влиянии Голливуда
Фильмы о влиянии СМИ