Павел Цереня


Последний визит: 3 месяца назад
ID: #2615

Уровень 1: Новичок
Россия, Екатеринбург
День рождения: 04.02.1964
Возраст: 56
Уникальные просмотры профиля: 32
Зарегистрирован: 29 мар. 2020 г.

Показано 1-20. Всего: 57

Гемини

Фильм, 2019
+0.3 -0.3
+6
-0.3
+0.3
+0.3
-0.30
-0.2
5.8
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Фильм идёт в формате «3D+» - это высокоскоростной (120 кадр/сек) 3D. По результатам просмотра могу с уверенностью сказать, что это, по крайней мере, не хуже старого стандарта (24 кадр/сек). У нас с женой возникло стойкое ощущение, что мы смотрим не фильм, а какой-то живой спектакль на сцене непосредственно из зрительского зала театра. Но главная фишка фильма – «молодой» Уилл Смит, настоящий "цифровой человек"!

Подробно

Гемини – служебные клоны
(Или «За войну, которой не будет!»)

«Американская индустрия культуры является основным держателем дискурса национальной безопасности США»
(с) Жан-Мишель Валентайн, доктор социологии

«Клонирование угрожает индивидуальности… Оно перемешивает личности… Оно представляет собой гигантский шаг вперёд к тому, чтобы превратить создание потомства в коммерческое производство…»
(с) Леон Касс, профессор Чикагского университета

Сходили мы с женой на американский научно-фантастический боевик «Гемини» известного режиссёра Энга Ли, который, похоже, продолжает свои нетривиальные кинематографические эксперименты. Нам с Аней он больше всего знаком по шикарному философскому фильму «Жизнь Пи».
В главной роли (ролях?) снялся знаменитый негр Уилл Смит, номинант двух премий «Оскар», пятикратный номинант «Золотого глобуса», обладатель премии «Грэмми». В 2008 году Смит возглавил список Forbes самых высокооплачиваемых актёров Голливуда, заработав за год $80 млн., а ещё Смит стал первым актёром в истории Голливуда, чьи девять фильмов подряд собрали в прокате более 100 млн. долларов США каждый! Лично мне он понравился ещё с конца 90-х по крутым и весёлым блокбастерам «День независимости» (1996) и «Люди в чёрном» (1997), ну а позже он играл главные роли во всех «MIB», «Я робот» (2003) по мотивам рассказов Азимова и «После нашей эры» (2013), где главные роли вновь достались Уиллу Смиту и его сыну Джейдену.
Главного негодяя изобразил британский актёр Клайв Оуэн, запомнившийся мне по ролям снайпера по кличке «Профессор» из «Идентификация Борна» (2002), короля Артура из одноимённого фильма, Дуайта Маккарти из «Город грехов» (2005), командора Аруна Филитта из «Валериан и город тысячи планет» (2017) и Сэла Фрилэнда из «Анон» (2017).
Ну а боевую подругу Смита сыграла американка Мэри Элизабет Уинстэд, известная как «королева крика», в частности, из-за ролей в фильмах «Чёрное Рождество», «Пункт назначения 3», «Доказательство смерти», «Нечто». А в 4-м и 5-м «Крепких орешках» она была миленькой и отважненькой дочуркой Люси непобедимого Джона Макклейна!

Сам сюжет фильма весьма незатейлив, этакий классический боевичок:
Генри Броган (Смит) — киллер, много лет выполнявший специальные задания силовых структур. Во время последней операции он как всегда мастерски выполнил задание и с этого момента решил отойти от дел. От старого друга он узнает, что последняя жертва была невиновна. Поскольку Генри узнал лишнее, его бывшая структура решает убрать бывшего киллера. «Зачистка» поручена особому подразделению под кодовым названием «Гемини». Генри обезвреживает агентов, подосланных к нему домой. Однако следующий агент оказывается одного с ним уровня подготовки и даже лучше. Киллер Джуниор (Младший) как оказывается, является клоном Генри, моложе его на 25 лет, созданным в результате секретных экспериментов. Для того чтобы противостоять команде Гемини, им приходится примириться и объединить усилия.

Фильм «Гемини» больше 20 лет не мог добраться до экранов. К нему подступались разные постановщики, но режиссёрское кресло снова и снова оказывалось пустым. Чаще всего людей пугала сложная техническая сторона съемок, связанная с омоложением одного из главных героев. В итоге за долгострой взялся Энг Ли, который решил, что фантастический боевик надо снимать в формате 3D и с использованием спорно высокой частоты кадра (120 кадров в секунду), которые якобы отлично подходят для классических экшен-сцен.
Вот в этих-то новшествах всё и дело!

Ещё когда я в Инете подбирал удобные кинотеатры и сеансы для похода в кино, я обратил внимание, что почти во всех кинозалах «Гемини» идёт как 2D, и только в 3-м зале Пассажа, и только 2 сеанса в день, фильм идёт в каком-то странном формате, обозначенном как «3D+», про который я ничего раньше не слышал. Оказалось, что это высокоскоростной (120 кадр/сек) 3D. По результатам просмотра могу с уверенностью сказать, что это, по крайней мере, не хуже старого стандарта (24 кадр/сек). У нас с женой возникло стойкое ощущение, что мы смотрим не фильм, а какой-то живой спектакль на сцене непосредственно из зрительского зала театра. Мы долго не могли понять, в чём дело, а я вначале предполагал плохую озвучку и даже «любительскую» камеру, но при этом снято всё было очень качественно и явно не с одного дубля. Мы с Аней ещё долго обсуждали эту странную съёмку уже после фильма. Это больше всего походило на старые советские телефильмы, снятые со сцен театров, или на некоторые малобюджетные сериалы без дублированной закадровой озвучки, наживую. Или будто мы находимся прямо на съёмочной площадке во время съёмок сцен фильма. Высокое качество киноленты одновременно с какой-то живой озвучкой создавало очень странное ощущение, к которому я не мог привыкнуть почти весь фильм. И всё же нам очень понравился этот фильм и эта технология! Даже противники высокой частоты кадров могут поверить в формат после того, что Энг Ли сделал с «Гемини». Пускай не самый идеальный, но это, наверное, самый сильный аргумент в пользу работы с высокой частотой кадра из всего, что я видел. И иллюзия становится только лучше во время просмотра. В плане революционного визуального эксперимента фильм выглядит столь же важным, как и «Аватар». Формат высокой частоты кадров сильно улучшился после «Билли Линна», а омоложенный Смит выглядит на удивление правдоподобно.

А вот и вторая, главная фишка фильма – «молодой» Уилл Смит!
Настал момент, которого все так долго ждали. Компьютерная графика пересекла «зловещую долину» и прибыла к месту назначения: у нас есть живой цифровой человек. В «Гемини» один из двух главных героев не просто омоложенный актёр, а полностью цифровой персонаж нового типа. И он абсолютно убедителен, и пиар-кампания фильма использовала сенсационный образ «полностью цифрового человека».
Но это не совсем так. Дигитальный клон Смита далеко не весь дигитальный. У него глаза настоящего Уилла Смита, кое-какие мимические мышцы тоже были омоложены старым способом ретуширования текстуры кожи и «цифрового лифтинга» лица, а не сгенерированы на компьютере. Именно поэтому он так хорошо смотрится.

Приличное количество времени назад технология компьютерного «омоложения» была применена к Орланду Блуму и его Леголасу, когда снимали кино, где события хронологически произошли куда раньше «Властелина Колец». И если сравнивать тот видок Орландо с нынешним Уиллом, то определенный прогресс налицо. Аня даже была уверена на протяжении всего фильма, что это его сынуля снялся, просто его сильно загримировали. А я вначале подумал, что актёра омолодили при помощи грима или, что более вероятно, при помощи графики, потом согласился с женой, и только дома прочитал, что молодой «дубль» и не актёр вовсе, а полностью анимированный персонаж. И сделан он потрясающе! Если этого не знать, невозможно догадаться, что один из персонажей «рисованный». Вот где уместна фраза «До чего дошел прогресс!».
Вопрос в том – кто и в каких целях будет использовать эти технологии. И это реально очень опасно! Загляните на «Эхо Москвы», «Медузу» и другие либеральные тусовки, посмотрите, какие истерики закатывают эти «геволюционегы» по любому вбросу в соцсетях, даже не заморачиваясь проверкой вброшенной информации! Дизайнер случайно пробегал мимо митинга (2 раза!!!), активисты «всё взломали» и выложили переписку Администрации Президента с Костиным, обнаружен «План ФСБ по борьбе с Навальным», либеральному режиссёру Прокуратура подбросила в квартиру миллионы рублей и т.д. и т.п. – кто из баранов будет проверять? Важны лишь эмоции – «долой Цагя!!!». А теперь только представьте – по телеку, например, выступает живой «настоящий» Трамп и говорит, что завтра нажмёт красную ядерную кнопку, или «Путин» по телевизору скажет, что в следующий вторник уничтожит всех либералов – что начнётся?! Разрывы сердца и взрывы задниц обеспечены – бараны ведь схавают!
Именно на такие вещи и трудность борьбы с ними, вообще-то ещё лет 30 назад, указывали и фантасты – например, Хайнлайн из зарубежных и Кир Булычёв из советских.

В остальном «Гемини» – стандартный боевик нормального голливудского уровня. Проблема этого конкретного фильма в том, что главное в нем не сценарий, а как раз демонстрация технологии. Грубо говоря, ставку сделали именно на эту завлекалочку, оставив сценарий слабеньким, без особых нюансов, весьма предсказуемым и в финале даже слащавым. Кстати, в фильме будут фигурировать русские имена. Ну что же, боятся – значит уважают.
И опять китаец «барон» (Бенедикт Вонг), сослуживец и друг Смита – офигенно положительный герой, добрый, мудрый и человечный, мастер на все руки: «Китайцы и спецслужбы США – братья навек!», прямо как на советских плакатах, честное слово!

Очень понравились мне гонки на мотоциклах и драки на мотоциклах, а уж использование мотоцикла как оружие – такого я еще не видел!
Замечательно красивые локации фильма просто радуют глаз! Ночной полёт самолёта над облаками под огромной Луной защемил мне сердце воспоминаниями о собственной молодости! Морские пейзажи, архитектура Будапешта и городских трущоб Колумбии – великолепны! И очень профессиональные трюки, которые вряд ли сам выполнял 51-летний Смит, хотя он и прекрасно выглядит для своего возраста.

В фильме «Гемини» поднимается ещё один серьёзнейший вопрос – вопрос клонирования человека. Вопрос этот очень тонкий и сложный, и в нём переплетаются не только и не столько научные и технологические, сколько важнейшие философские, религиозные, моральные, этические и нравственные проблемы, к решению и даже к постановке которых, с моей точки зрения, современное человечество не готово.
В основу фильма положена интересная идея, но до уровня сай-фай лент, снятых на подобную тематику, «Гемини» даже близко не дотягивает. Кто я такой? Я просто копия или совершенно новый человек? Каково мое предназначение? Что определяет меня как индивидуальность? И если сай-фай ленты охотно рассуждают на тему этики клонирования, в «Гемини» даже такой попытки предпринято не было.

А в общем, рекомендую этот фильм всем любителям боевиков, Уилла Смита и технологических новшеств.


Гарри Поттер и философский камень

Фильм, 2001
+0.7 -0.0
+6.5
+0.3
+0.3
+0.3
-0.05
-0.05
8
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Шикарный фильм! Зачем учиться создавать волшебные вещи, если надо всего лишь научиться в совершенстве пользоваться волшебными вещами, созданными другими?! Долой творцов и созидателей – да здравствуют квалифицированные потребители!

Подробно

К саге о Гарри Поттере

«Well done, Judas!»
(Rock-Opera "Jesus Christ superstar")

По WW-Паутине ходит информация, что сага о Гарри Поттере связана с Мальтийским Орденом Иоанна Крестителя (иоанниты, их так же называют госпитальерами). Аргументами якобы является в том числе и то, что Сова — символ почтовой связи у иоаннитов, и она фигурирует на почтовых марках Ордена, что Хогвартс в переводе с магического — вепрь, который изображался на печатях Ордена, а также и то, что первая книга серии романов Роулинг стала бестселлером в 1999 году, как раз когда Мальтийский Орден отмечал свое 900-летие. Ну и так далее. Общий смысл этой инфы в том, что книги-фильмы про Гарри Поттера – это провокация и дело рук мальтийских рыцарей, исподволь готовящих себе новых послушников.

Я так не думаю. Разумеется, все вышеперечисленное не может быть простым совпадением, но с моей точки зрения – Мальтийский Орден просто подставили. Мне представляется, что эта информация – сознательная провокация глобальных хозяев финансово-промышленных корпораций, теневых мировых игроков на глобальной шахматной доске.

Всемирная корпоратократия поставила одной из своих важнейших целей деградацию сознания молодежи, дерационализацию мыслительных процессов в обществе. Научная фантастика повсеместно (за исключением Китая) вытесняется жанром фэнтэзи. Логическое научное мышление подменяется поиском чудес, вера в Бога - новоязыческим поклонением потусторонним силам, наука – колдовством/волшебством, сознательное созидание – магией. Достаточно почитать идеологов глобализма (Бжезинский, Тэтчер, Сорос etc, имя которым –легион), посмотреть голливудские фильмы последних десятилетий, проанализировать современную англо-саксонскую политическую пропаганду – и становится ясным, что все направлено на формирование у молодежи клипового, фреймового мышления, базирующегося на четко очерченных психологически завершенных гештальтах.

Есть плохие парни – есть хорошие парни, есть плохие террористы – есть хорошие повстанцы, есть диктаторские режимы – есть демократические общества, есть злодеи и убийцы – есть воины добра, есть мерзкие наймиты – есть хорошо оплачиваемые добровольцы. Перечислять этот черно-белый тупой дуализм можно бесконечно, но главное – что вторые всегда на стороне сияющего Града-На-Холме, т.е. США, и их союзников.

О Боге, о душе, о молитвах и вере, о науке и технологиях, о рациональности и логике - речи уже не идет априори. Все маги Хогвардса летают на метлах, варят зелья, произносят заклинания. Часть из них – плохие колдуны, а другая часть – хорошие волшебники. А все остальные обычные нормальные люди – несчастные маглы.

И мы все, конечно, в едином порыве встаем на сторону хороших волшебников, переживаем за этих новых трех мушкетеров во главе с мудрым де Тревилем-Дамблдором, ходим вместе с ними по гробницам и мечтаем о философском камне!

Шикарный фильм!
Зачем учиться создавать волшебные вещи, если надо всего лишь научиться в совершенстве пользоваться волшебными вещами, созданными другими?!
Долой творцов и созидателей – да здравствуют квалифицированные потребители!

P.S.Показателен эпизод из первого фильма, характеризующий типичную реакцию англо-саксов на опасность, когда в подвал Школы забрел тролль. В зале присутствовало не менее сотни выпускников и старшеклассников, практически уже обученных и готовых к взрослой жизни. При крике учителя Квиррелла «Тролль!» все ученики дружно завизжали и бросились в панике к выходу из зала, непонятно зачем.

P.P.S.Особенно умиляет вид северных колдунов из Дурмстранга (Durmstrang Institute) в четвертом фильме – кроваво-красные мантии, меховые шубы, шапки-ушанки; сами мощные, немногословные, тупые и агрессивные, с явно военной выправкой. По всей видимости, так продюсеры и режиссеры фильма представляют, или программируют среди своих детей, вид русских варваров, ведь на гербе Дурмстранга – двуглавый орел.

P.P.P.S. Надеюсь, я доживу до того времени, когда схожу в голографический кинотеатр на завершающий фильм саги – «Гарри Поттер и пенсионное удостоверение».


Черновик

Фильм, 2018
+0.0 -0.7
+4.8
-0.3
+0.3
+0.3
-0.25
-0.25
3.9
Оценка

Хан Соло: Звёздные войны. Истории

Фильм, 2018
+0.0 -0.7
+5.6
-0.3
+0.3
-0.3
-0.30
-0.3
4
Оценка

Небоскреб

Фильм, 2018
+0.5 -0.0
+6
+0.3
+0.3
+0.3
-0.30
+0.5
7.6
Оценка

Телепорт

Фильм, 2008
+0.0 -1.0
+4.4
+0.3
+0.3
+0.3
-0.20
-0.25
3.85
Оценка

«V» значит Вендетта

Фильм, 2006
+0.0 -0.6
+4.4
-0.3
+0.3
-0.3
-0.30
-0.25
2.95
Оценка

Ярость

Фильм, 2014
+0.4 -0.0
+5.2
-0.3
+0.3
+0.3
-0.30
-0.05
5.55
Оценка

Легенда о Коловрате

Фильм, 2017
+0.6 -0.0
+6.5
+0.3
+0.3
+0.3
-0.10
+0.5
8.4
Оценка

Короче

Фильм, 2017
+0.6 -0.0
+6
-0.3
+0.3
+0.3
+0.5
+0.5
7.9
Оценка

Смешарики. Дежавю

Мультфильм, 2018
+0.5 -0.2
+6.5
+0.3
+0.3
+0.3
-0.10
+0.5
8.1
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Зайчонок Крош мне сильно напомнил меня самого во времена моей юности – такой же тупой бесшабашный разгильдяй. Фильм классный, с настоящими российскими хохмами, я хохотал постоянно!

Подробно

Временной парадокс Смешариков

«Я люблю всех, чьи мысли идут дальше ведерка с попкорном»
(с) Стивен Спилберг

Кое-как мне удалось вытащить жену на российский полнометражный анимационный фильм «Смешарики: Дежавю» режиссёра Дениса Чернова в формате 3D, являющийся сиквелом мультсериала «Смешарики» и третьим полнометражным во франшизе. С трудом убедил ее, что мультики смотрят не только дети, старики-маразматики и дебилы, но и люди типа меня (и ее).

Сюжет нетривиальный: Крош решает устроить незабываемый день рождения Копатыча — он обращается в агентство «Дежавю», которое обещает своим клиентам удивительные путешествия во времени. Но из-за несоблюдения условий договора всех Смешариков раскидывает во времени, а Крошу приходится собирать друзей по разным эпохам в компании своего второго «Я» — повзрослевшего и ворчливого Шорка, появившегося из-за временного парадокса.

Зайчонок Крош мне сильно напомнил меня самого во времена моей юности – такой же тупой бесшабашный разгильдяй. Фильм классный, с настоящими российскими хохмами, я хохотал постоянно! Правда, Аня немного волновалась, что о нас подумают, как будто это имеет какое-то значение.

Но вот что я никак не могу понять – мультфильм рассчитан на зрителей «6+», а описываемый временной парадокс довольно сложный и нетривиальный для хоть какой-нибудь минимальной квантово-механической интерпретации.
Я знаком с десятью основными интерпретациями квантовой механики:
1. Бомовская механика (Дэвид Бом).
2. Интерпретация стохастической эволюции.
3. Квантовое байесианство (Кристофер Фукс, Карлтон Кейвс, Рюдигер Шак).
4. Многомировая интерпретация (Хьюго Эверетт).
5. Космологическая интерпретация (Энтони Агирре и Макс Тегмарк).
6. Копенгагенская интерпретация (Нильс Бор).
7. Последовательные истории (Роберт Гриффитс).
8. Квантовый дарвинизм (Войцех Зурек).
9. Декогерентные истории (Мюррей Гелл-Манн и Джеймс Хартл).
10. Интерпретация интерпретаций Томаса Зигфрида.

С моей точки зрения, возможно, временной парадокс зайцев Кроша-Шорка может быть объяснен при использовании интерпретации Гриффитса, коротко: вероятности относятся не к результатам измерений, а к физическому состоянию системы. Гриффитс особенно выделяет «несовместимость» множества возможных реальностей в квантовой физике. А скорее всего, тут необходимо применять интерпретацию типа «Декогерентных историй» Гелл-Манна и Хартла (1989 год), являющуюся разновидностью последовательных историй Гриффитса, и подчеркивающую декогеренцию, как и Журек с квантовым дарвинизмом. Но Гелл-Манн и Хартл утверждают, что вся вселенная может рассматриваться как квантовая система без внешней среды. Таким образом, декогеренция происходит внутри, производя то, что они называют «квазиклассическими доменами» — наборы последовательных историй, которые невозможно различить на фоне грубой зернистости, вызванной декогеренцией. Возможно, авторы мультика имели в виду какой-то способ разрушения и переплетения квазиклассических исторических доменов вследствие каких-либо квантовых флуктуаций или неизвестных эффектов.

В общем, у меня ума не хватило разобраться. Неужели современные дети щелкают такие вещи?
Ну и ну!


Миссия невыполнима: Последствия

Фильм, 2018
+0.2 -0.4
+6
-0.3
+0.3
-0.3
-0.25
-0.2
5.05
Оценка

Мег: Монстр глубины

Фильм, 2018
+0.1 -0.8
+5.6
-0.3
+0.3
-0.3
-0.25
-0.25
4.1
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Если не считать идеологии и явного нейро-лингвистического программирования (НЛП) на либерализм, фильм понравился – подводные съёмки, океанские просторы, краски и брызги прямо в зрительный зал, динамичный сюжет, напряжённое действие и радостный хэппи-энд!

Подробно

Мегалодон

«Из всех искусств для нас важнейшим является кино».
(с) В.И. Ленин

В мои школьные годы большой кумачовый лозунг с этой фразой Ленина висел в зрительском зале над экраном в кинотеатре «Салют». Надобно сказать, что в годы моей юности и молодости (а в момент развала СССР мне было почти 28 лет) ленинские фразы развешивали везде, где было свободное место, вставляли в аннотации и предисловия почти всех книг, научных и художественных, и произносили с умным видом на научных дискуссиях, во время лекций и вообще в любых ситуациях. В книжных магазинах и библиотеках висели лозунги «Книга - огромная сила», над школами развевались транспаранты «Учиться, учиться и учиться!», в милицейских участках и вытрезвителях красовались «Жить в обществе и быть свободным от общества нельзя», а в предисловии любой научной работы по физике, будь то курсовая, дипломная или диссертация, обязательно требовалось сослаться на авторитет классика марксизма-ленинизма фразой «Электрон так же неисчерпаем как и атом» из вполне серьёзной ленинской работы «Материализм и эмпириокритицизм» (гл. 5). В литературе, если речь заходила о Льве Николаевиче Толстом, то «Какой матерый человечище!», если о Максиме Горьком, то «Очень своевременная книга» (про роман «Мать»), а перед концертом с музыкой Бетховена ведущий или конферансье обязательно замечал, что «Аппассионата» (соната №23 для фортепиано), по меткому выражению Ленина – «Изумительная, нечеловеческая музыка!».

Против ленинских цитат никто не мог возражать, и его словам ничего нельзя было противопоставить. Это было не только не принято, но и могло стать поводом для вызова на ковёр парткома или комсомольского актива. В последние годы Советского Союза над этим уже откровенно потешались. Например, рабоче-крестьянский люд и начальники всех мастей любили разъяснять людям научно-технических и творческих профессий, что по справедливому и прозорливому мнению Владимира Ильича – «Интеллигенция – не мозг нации, а говно».
Помню, когда я работал программистом в Вычислительном Центре одного крупного предприятия, у нас в комнате сисадминов и операторов висел написанный на ватмане от руки большой плакат – «Было бы ошибкой думать…» (В.И. Ленин)», и на любой вопрос коллеги или начальника на тему «Ты каким местом думал, идиот?» или во время обсуждений на тему «Это надо обдумать», программисты и техники серьёзно и молча показывали пальцем на этот плакат. :)

Воистину, неисповедимы пути Господни! Сейчас всё наоборот, и «свободный мир» заидеологизирован до такой степени, что даже смешно! Только вместо марксизма-ленинизма у них теперь либерализм и толерантизм, вместо хулиганских приставаний – сексизм, вместо «дружбы народов» – политкорректность, и всё такое прочее. Партком просто отдыхает, а комсорг нервно курит в сторонке!
Впрочем, Владимир Ильич в своём утверждении, вынесенном мной в эпиграф к этому посту, был совершенно прав. Даже сейчас, в век компьютерных игр, кинематограф является мощным орудием воздействия на мировоззрение, привычки, систему ценностей и подсознание в целом, особенно в среде кинозрителей возраста от 0+ до 30+. И Голливуд, как остро отточенный инструмент финансово-ростовщической олигархии, давно уже превзошел по силе НЛП-воздействий наивные пропагандистские фильмы сталинских времён.

Сходили с женой на американский фантастический фильм ужасов «Мег: Монстр глубины» (англ. The Meg) в 3D варианте режиссёра Джона Тёртелтауба, поставленный по роману Стива Олтена 1997 года «Мег: История ужаса».

Фильм очень динамичный, красочный, напряжённый. Из-под Марианской впадины, растревоженный подводниками-исследователями, вырывается доисторическое, давно вымершее чудовище мегалодон, и начинает крушить всё подряд и убивать плохих парней, а иногда даже не очень плохих. Хорошие парни и их пламенные подруги, разумеется, спасаются от его страшной акульей пасти.
Для справки: Мегалодон — вид вымерших акул из семейства Otodontidae. Существовал в миоцене и плиоцене, хотя есть некоторые спорные данные о более древних и о более новых находках. Споры о систематическом положении мегалодона продолжаются уже около сотни лет. Согласно популярной в прошлом точке зрения, он входит в один род с современной белой акулой — Carcharodon из семейства Lamnidae. В таком случае его научным названием будет или Carcharodon megalodon.

Толерантизм соблюдён: главный герой картины, британская звезда Джейсон Стейтем, любимец русских женщин, – спившийся небритый бывший крутой то ли спецназовец, то ли спасатель, с виду жестокий и борзый, но очень добрый, великодушный и жертвенный в душе. Глубоко внутри он вовсе не спился и имеет очень нежное и любвеобильное сердце. К тому же его мужество и великодушие не дают усомниться в том, что он выбрался из алкогольной трясины и встал на правильный путь. Как пели советские девушки в комедии «Карнавальная ночь» (1956 год) – «Он на правильном пути, хороша его дорога!».

«Дружба народов СССР» соблюдена не менее чётко: в их непобедимой зондер-команде присутствуют умные и, как на подбор, ослепительно красивые, стройные и смелые люди самых разных национальностей – китайцы, японец, австралийцы, новозеландцы, мулаты-метисы и белые американцы.
Политкорректность, конечно, тоже присутствует – командир подводной лодки, главный инженер и основной учёный – прекрасные молодые девушки («Комсомолки, активистки, спортсменки и просто красавицы», если говорить словами товарища Саахова из старой советской комедии «Кавказская пленница»).

Ну и по ходу дела, команда крутых парней-учёных на подводной лодке, стукнувшись кулачками, как это принято в суперкомандах, хором выдала на подсознание зрителей главную фразу: «Наш девиз – жрачка, секс, власть и бабло!».
В общем, если не считать идеологии и НЛП, фильм нам понравился – подводные сьёмки, океанские просторы, краски и брызги прямо в зрительный зал, динамичный сюжет, напряжённое действие и радостный хэппи-энд!


Исчезнувшая

Фильм, 2014
+0.0 -0.8
+6.5
-0.3
-0.3
+0.3
-0.40
-0.3
4.7
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Прекрасный психологический триллер! Отличный сценарий, замечательная игра актеров. Сюжет закручен, как в детективах Жапризо. Но вдруг мне показалось, что фильм имеет более глубокий смысл.

Подробно

Исчезнувшая… душа

Посмотрели с женой фильм «Исчезнувшая» (англ. Gone Girl) – детективный триллер режиссёра Дэвида Финчера по одноимённому роману Гиллиан Флинн, которая сама переделала свою книгу в киносценарий. В главных ролях — Бен Аффлек и Розамунд Пайк.
Прекрасный психологический триллер! Отличный сценарий, замечательная игра актеров. Сюжет закручен, как в детективах Жапризо. Но вдруг мне показалось, что фильм имеет более глубокий смысл. Фильм сделан американцами для американцев. Изнутри системы, без выхода наружу и осмотра системы снаружи – это двойное дно не увидеть. Запахло фильмом «Хвост виляет собакой».

Пропала жена Бена Афлека, бесподобная Розамунд Пайк (Эми), и сразу родителями Эми создается спектакль «Спасти рядового Райана», т.е. добропорядочную стопроцентную американку Эми. Создается сайт, общество спасения, к груди прикрепляются значки «Гарри Поттер – вонючка» (ой, в этом фильме другие значки), женщины бросают чепчики в воздух, в смысле запускают в небо горящие фонарики. Все очень добропорядочно. Если хочешь быть в этом обществе не изгоем – изволь плакать и улыбаться, когда положено, изволь ежедневно постригать свой газон, изволь регулярно ходить в дамский клуб, общество защиты бездомных животных и украинцев.
Никого не интересует истина, ведь правда – это то, о чем и как сказали новостные телеканалы, не более.

После счастливого воссоединения семьи, только несколько человек знают правду. Они добиваются правосудия? Нет. Ведь это шло бы в разрез с общественным мнением. Чтобы остаться богатым и принятым в обществе, Ник Данн соглашается не только скрыть истину, что уже само по себе делает его соучастником убийства, но и жить вместе с патологической психопаткой, рискуя собственной жизнью. Да ведь и все преступления то начались, в общем, из-за нарушения Ником общепринятых норм, из-за его поведения, ставившего под сомнение великую американскую мечту и святость американского образа жизни.
Можно и нужно продать душу дьяволу, чтобы сохранить этот надуманный кукольный мирок. А есть ли еще у них душа? Или она куда-то исчезла, а вместо нее появился твердо-конвертируемый суррогат?
Боже, храни Америку?


Удивительное путешествие доктора Дулиттла

Фильм, 2020
+0.8 -0.0
+6
-0.3
+0.3
-0.3
-0.10
-0.1
6.3
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Фильм понравится всем зрителям с жизнерадостным сердцем и детским мироощущением! Это замечательное семейное кино, дарящее смех и радость, которых так не хватает в нашем жутко ужаснейшем чудовищно печальном мире. -)) Качество и графика превосходные – удивительные города, необычные острова и странные посёлки: всё очень атмосферно, красиво, чарующе и даже слегка напоминает сцены из «Алладина».

Подробно

Американский Айболит по имени Дулиттл
(Или «Мультикультурализм  Мультинатурализм»)

«Кому велено чирикать – не мурлыкайте!
Кому велено мурлыкать – не чирикайте!»
(с) Корней Чуковский

Сходили с женой на кинофильм «Удивительное путешествие доктора Дулиттла» – разумеется, в 3D-варианте. Фильм «Dolittle» (изначальное название «The Voyage of Doctor Dolittle») — новая американская приключенческая комедия в жанре фэнтези режиссёра Стивена Гейгана, снятая по сценарию Гейгана и Томаса Шеперда. Фильм основан на одноимённом романе Хью Лофтинга и рассказывает о приключениях ветеринара, умеющего разговаривать с животными.

Хью Джон Лофтинг (1886—1947) — замечательный английский детский писатель, создатель цикла произведений о докторе Дулиттле, ставшем прототипом доктора Айболита. Прожил он не такую уж длинную, но зато очень яркую и насыщенную жизнь, наполненную разносторонним познанием окружающего мира, путешествиями и приключениями, боевыми действиями и мирным семейным счастьем, и, возможно, именно вследствие всего этого – творческими успехами.
В картине снялись несколько известных мне актёров:
Антонио Бандерас в представлении не нуждается, но его грим и манера игры при исполнении роли Рассоули, короля пиратов и тестя Айболита, были настолько необычными, что мы с Аней его так и не узнали на протяжении всего фильма!
Дауни-младший, полюбившийся мне по фэнтезийной комедии «Лохматый папа» (2006), больше известен всем как Тони Старк из фильма «Железный человек» (2008), положившего начало масштабной медиа франшизы под названием «Кинематографическая вселенная Marvel».
Ну и старик Джим Бродбент в роли подлого лорда Томаса Бэджли, которого я помню по ролям в фильмах: «Мулен Руж!», «Дневник Бриджит Джонс», «Облачный атлас», сериале «Игра престолов» и как Горация Слизнорта из серии фильмов «Гарри Поттер», смотрелся, как всегда, неплохо.

Сюжет картины прост и забавен: добрый доктор Дулиттл, что умеет разговаривать с животными и готов помочь любому, кто в этой помощи нуждается, потеряв жену, закрылся от всего мира в своем особняке. Ворота заперты, а в доме царит бардак. Семь лет отшельник отращивал бороду и играл в шахматы с гориллой, как вдруг к нему нагрянули два незваных гостя: один просит спасти белочку, а другая – юную королеву Англии, что умирает от страшной болезни. Но если белочку Дулиттл может спасти без проблем, то с королевой все немного сложнее – доктор в поисках лекарства вынужден отправиться с частью своего «Ноева ковчега» в невероятное путешествие к мифическому острову, где ему приходится проявить мужество и смекалку при встречах со старыми врагами и знакомствах с диковинными существами.
Своей красочностью и весёлыми приключениями сюжет даже слегка напоминает похождения Индианы Джонса или злоключения Джека Воробья из «Пиратов Карибского моря».
В фильме достаточно юмора и приколов, как и везде, где есть множество разнообразных животных. Забавных моментов множество – мне, к примеру, весьма понравилась игра в шахматы мышами, да и тигр повеселил.

Вообще-то, краеугольным камнем большинства культур древности, включая и высокоразвитые древнекитайскую, древнеиндийскую, древнеегипетскую и эллинскую культуры, не говоря уж о всех без исключения обществах палеолита, мезолита и неолита или мировоззрениях друидов, зороастрийцев, синтоистов etc., была уверенность в одушевлённости всей окружающей природы. Вся земная фауна и даже флора наделялась разумом – да, специфичным и не всегда понятным, не всегда предсказуемым и доказуемым – но всё же даже не интеллектом, а именно разумом, а возможно, что и сознанием! Наши предки считали, что все позвоночные (млекопитающие, пресмыкающиеся, земноводные, птицы и рыбы) обладают, как и люди, индивидуальным разумом – и даже насекомые, а также экосистемы лесов или полей (деревья, травы, грибы и т.д.) обладают разумом, только не индивидуальным, а групповым или видовым: т.е. в данном случае, к примеру, разумен не отдельный муравей, а Муравейник или не отдельное дерево, а Лес. Более того, большинство высших видов млекопитающих наделялось способностью создавать свои оригинальные – не технологические – Цивилизации! Многие современные учёные и писатели (не только фантасты) и сейчас это чувствуют и понимают.

Но в начале XVI века маленький полуостров на западной оконечности евразийского континента (Европа) вдруг откололся от общего, цельного и единого, сбалансированного пути развития Человечества, догматически уверовав в однобокое и кастрированное материалистическое, т.н. «научное» мировоззрение, неожиданно пошёл по технологическому пути развития. Начиная с Нового времени, с принятием Западом аристотелевской Логики в качестве аксиоматики, т.е. своеобразного «Символа веры» в науке (которую сам Аристотель не считал пригодным инструментом для изучения и объяснения мира феноменов, т.е. явлений материального мира), такое древнее мировоззрение стало казаться материалистам, технократам и прогрессистам – этаким инквизиторам от науки – не просто ошибочным, а архаичным и даже диким. Культурологи и этнографы Нового времени назвали всемирный феномен одухотворения природы термином «Анимизм» (от лат. anima, animus — «душа» и «дух» соответственно).

Возник Монокультурализм – мировоззрение, при котором «культурой» вообще стала считаться только западная культура, а остальные культуры превратились в «дикость» и «варварство». Людей, общества и целые народы, не разделявшие западную материалистическую точку зрения на окружающий мир, стали считать дикарями, недочеловеками, на которых не распространяется гуманизм и любые формы человеческих взаимоотношений. В тогдашней метрополии Запада, островке Великобритания, на сотни лет распространилась идеология «бремени белого человека» (по Киплингу), позволяющая насильно внедрять всему Человечеству («дикарям») свою материалистическую догматику, попутно грабя и физически уничтожая «отсталые» народы.

Но человеческая История идёт по кругу или спирали – и вот уже в конце XX века на «просвещённом» Западе, впавшем в либерализм, открытый сатанизм и безудержное потребительство, потерявшем ориентиры, смыслы и цели своего «развития», отринувшем мораль и нравственность, отвернувшемся от Бога, почти уничтожившем природу и человеческое в человеке – вдруг возникла «новая» идеология: Мультикультурализм, явившаяся по сути началом разворота к старым понятиям и воззрениям. Вначале, 50 лет назад, лидер западного мира США неожиданно признали человеческие права негров, индейцев и прочих «дикарей» и «недочеловеков». Дальше больше – «цивилизованные» страны и народы начали интересоваться культурами и мировоззренческими взглядами «отсталых» народов. Стало общепризнанным, что культур может быть много и что они могут быть очень разными, и что ни одна из них не лучше и не хуже других, и что все эти культуры вполне могут уживаться на одной планете, в одной стране и даже в одном городе!

Конечно, эти процессы идут неравномерно, с откатами и эксцессами – например, до сих пор ещё т.н. «западная демократия» считается образцом для всеобщего подражания и обезьянничества, и не согласные с «демократическими ценностями» страны и народы подвергаются жестоким бомбардировкам, геноциду и остракизму. До сих пор в «отсталых» странах воспитывается и подкупается «пятая колонна» коллаборационистов и предателей, заточенных под свержение «диктаторских» режимов, и доныне британские «джентльмены» страдают высокомерием и комплексом «бремени белого человека», но ситуация в глобальном масштабе уже меняется на глазах.
Более того, словно усмешка истории, проявляется тенденция дальнейшего развития мультикультурализма, проявляющаяся уже в признании за многими видами высших млекопитающих обладания разумом и интеллектом. Даже за животными уже начинают признаваться права на собственную самость, свою культуру, свой образ жизни, своё поведение и уникальный взгляд на окружающий мир! А дальше идёт, пока только защита, но уже и всей земной фауны, флоры и природы в целом! Круг замыкается. Природа снова, как в древности, оказывается одухотворённой, многообразной и равной людям в своих проявлениях. И это замечательно!

Итак, фильм понравится всем зрителям с жизнерадостным сердцем и детским мироощущением! Это замечательное семейное кино, дарящее смех и радость, которых так не хватает в нашем жутко ужаснейше чудовищно печальном мире. -)) Качество и графика превосходные – удивительные города, необычные острова и странные посёлки: всё очень атмосферно, красиво, чарующе и даже слегка напоминает сцены из «Алладина».
В общем, с радостью рекомендую эту картину детям и взрослым.


Камуфляж и шпионаж

Мультфильм, 2019
+0.2 -0.7
+5.6
-0.3
+0.3
-0.3
-0.35
-0.4
4.05
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Это комедия положений в стиле французских кинокомедий 60-80-х годов, в которых не нужно ждать слово «лопата», чтобы засмеяться: «бомбическая ржака» на детском сленге, но с элементами пропаганды толерантизма. Мультфильм в целом проходной, но как вариант непритязательной развлекухи вполне может подойти.

Подробно

Камуфляж и шпионаж

«Компьютеры… Легко можно потерять контроль над материалом. В компьютерной анимации иногда совсем не видно художника, зато хорошо видна программа, с помощью которой её снимали»
(с) Александр Петров

Решил я порадовать свою душу детским мультфильмом и сходил на «Камуфляж и шпионаж» — полнометражный анимационный фильм режиссёров Ника Бруно и Троя Квона в 3D-варианте.
У этого мультфильма есть предыстория: вначале была 6-минутная короткометражка под названием «Невозможный голубь» (Pigeon: Impossible), которую придумал и снял Лукас Мартелл в 2009 году. Главный герой в ней 32-летний агент по имени Уолтер Беккет. В его «размеренную» агентскую жизнь неожиданно врывается голубь и вносит в нее хаос и разрушения. Но тогда эта мультяшная история почему-то не вызвала должного интереса. Произошло это лишь спустя десятилетие. Тогда-то Лукас Мартелл снова вернулся к своей задумке и написал на ее основе сценарий для полнометражной анимационной картины «Камуфляж и шпионаж».

Сюжет мульта незатейлив: Ланс Стерлинг — жизнерадостный и обходительный агент, регулярно спасающий города и страны от опасностей. Уолтер Бекетт — хмурый и необщительный «ботаник», которого ничего не интересует, кроме изобретения разнообразных гаджетов и прибамбасов. Однажды, для того, чтобы спасти мир, эти разные, совершенно противоположные люди вынуждены объединиться и научиться работать в команде. Короче, «Мы – команда!», которая за доброе добро против злого зла!

В общем, это детская версия истории про Джеймса Бонда, которому в напарники достался умный чудик-изобретатель: не тот проект «Мачо и ботан» назвали. -))

Если «Агент 007» – сказочка для взрослых, щедро политая пафосом и приправленная спецэффектами, то мультик – ирония над подобными фильмами. Тут тоже есть драки, и пафоса в самом начале хоть отбавляй, но мультик полон сарказма, где авторы вовсю веселятся на шпионскую тему, остроумно шутят над приёмчиками агентов, над их тотальной неуязвимостью и поражающими воображение шпионскими примочками и гаджетами. Секретное логово агентов по обустройству напоминает штаб вселенной «Людей в чёрном», а когда смотришь на лощенного и страдающего нарциссизмом суперагента Ларса Стерлинга, представляешь себе только Уилла Смита.

О чём этот мульт:
• Об удивительных шпионских изобретениях;
• О вреде самомнения и опасности пития незнакомых прозрачных жидкостей в домах чудаковатых изобретателей;
• О том, как быть трижды уволенным с одной и той же работы и о том, каково это: быть кумиром, образцом для подражания, а потом вдруг превратиться в мишень, стать изгоем, вынужденным скрываться;
• О высокотехнологичном оружии, кознях и коварных злодеяниях;
• О головокружительных погонях и неожиданных перевоплощениях.

Анимация, созданная «Blue Sky», весьма своеобразная: не пышущая яркой и фантасмагоричной красотой, не отличающаяся реалистичностью и тщательной проработкой мелких деталей, как у титанов индустрии типа «Disney», «DreamWorks» или «Pixar», но всё же вполне достойная, немного похожая на то, что делает «Illumination».
В целом, картина лёгкая и весьма позитивная, полная динамики, зрелищных экшен-сцен и сюжетных поворотов, рассчитанная на широкую разновозрастную аудиторию, в которой множество смешных моментов, особенно после трансформации главного героя. Ещё меня здорово повеселили не раз встречающиеся в диалогах отсылки к стране «Киргизия», где Стерлинг выполнял свои невыполнимые миссии – наверное, в США никто не представляет, что это за страна такая и где она находится, если можно именно на неё свалить весь груз ответственности за шпионские события в фильме.

Самое неприятное в этом мульте – это небрежно закамуфлированные безумный толерантизм, открытый сатанизм и зашкаливающий пацифизм, доходящие до пропаганды самоубийства.
Основная идея фильма (дословно) – «Нет плохих и хороших людей – есть просто люди», т.е. зло приравнивается к добру, и утверждается необходимость одинакового отношения к плохим и хорошим поступкам, к преступникам и их жертвам – в конечном счёте, к Сатане и к Богу! Например, главный положительный герой-ботан здесь спасает серийного убийцу и террориста ценой собственной жизни! И глобальная либерасня считает это примером человеколюбия и пацифизма?!

Или то, что суперагент, превратившись в голубя, к которому одновременно сексуально пристают милая голубица и голубь-самец, вожак стаи, вдруг сам оказывается сносящей яички голубицей, и при этом в отношении него у голубей ничего не меняется – это что, скрытое воспевание бисексуальности?! Или восхваление всего спектра ЛГБТ в одном флаконе?!

Буквально на днях прочитал, как некоего подростка из Шотландии выгнали с урока по ЛГБТ-тематике, на котором преподаватель-активист объяснял, что люди с гомосексуальной ориентацией – это природное явление, т.к. оно часто встречается у животных. На что ученик задал вопрос, что если он будет мочиться и срать где попало, это тоже можно будет оправдать природным явлением, потому что так принято у животных? Так животные ещё и сношаются где придётся – нам теперь во всём нужно брать пример с животных?! Ну до чего же всё просто и откровенно в соровских методичках для либералов – мы только животные, и уподобляться мы должны именно животным, и вести себя можно и нужно как животное, а не как Человек!

И ведь главная отмазка по поводу «массовой культуры» у либераст-сатанистов также проста и стандартна: не нравятся вам лично наши тусовки, книги, фильмы, концерты etc. – ну так и не ходите, не читайте, не смотрите и не посещайте! Зачем бороться с ЛГБТ? – просто не обращайте внимания! Каково, а? И это при том, что они лезут во все щели и вещают для молодняка из каждого утюга!

Но на их стоны можно дать такой же простой и логичный ответ: а зачем нужно бороться с преступностью на наших улицах? Будьте же толерантными! Не нравится вам уличная преступность, боитесь убийств, грабежей и изнасилований – ну так и не ходите по улицам! Сидите дома!

Если обобщить в двух словах, то «Камуфляж и шпионаж» – комедия положений в стиле французских кинокомедий 60-80-х годов, в которых не нужно ждать слово «лопата», чтобы засмеяться: «бомбическая ржака» на детском сленге, но с элементами пропаганды толерантизма. Мультфильм в целом проходной, но как вариант непритязательной развлекухи, вполне может подойти весёлым старперцам вроде меня.
Только вот детям и некритически мыслящим взрослым я его рекомендовать не рискну.


Вторжение

Фильм, 2019
+0.3 -0.7
+5.2
-0.3
-0.3
+0.3
-0.20
-0.3
4
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Типично голливудский боевик с классическим американским сюжетом и техническими приёмами, причём не лучшего качества – это не российское кино. Бондарчук попытался усидеть на всех стульях разом – рассказать романтическую историю, показать затопление столицы, продемонстрировать мощь российского оружия и оборонных систем, высказаться о современных реалиях и снять не просто бодрый экшен, а актуальное кино на злобу дня.

Подробно

Вторжение прогрессоров

«Потому что боги пришли, не спрашивая разрешения. Никто их не звал, а он вперлись и принялись творить добро. То самое добро, которое всегда добро. И делали они это тайно. Потому что заведомо знали, что смертные их целей не поймут, а если поймут, то не примут… Вот какова морально-этическая структура этой чертовой ситуации!»
(с)А. и Б. Стругацкие «Волны гасят ветер»

Сходили с женой на «Вторжение» – российский фантастический фильм режиссёра Фёдора Бондарчука, продолжение кинокартины «Притяжение», которую мы смотрели вместе два года назад. В фильме снимались известные актёры, которых мы с Аней знаем и помним по просмотренным нами фильмам – Александр Петров (Славик в «Ёлки-3», Николай Васильевич Гоголь в «Начало» (2013), «Вий» и «Страшная месть» (2018)), а также народные артисты РФ Олег Меньшиков (Ромин в «Покровские ворота», Синицын в «Полёты во сне и наяву» (1982), Корольков в «По главной улице с оркестром» (1986), Толстой в «Сибирский цирюльник» (1998), а из современных – Тарасов в «Легенда №17» и следователь Гуро в «Гоголях»), Сергей Гармаш (Шатов в «Бесы» (1992), капитан Кошаев в «Ворошиловский стрелок» (1999), Зеф в «Обитаемый остров» (2008), Левин в «Анна Каренина» (2009) и капитан Синицин в «Ёлках»). Остальных исполнителей упоминать не имеет смысла, т.к. они, по моему мнению, пока на артистов вообще не тянут.

Действие происходит спустя два года после событий первого фильма. У Юли (Ирина Старшенбаум), которая была спасена от смерти при помощи внеземных технологий, появляются необычные способности. Девушка становится объектом исследований, проводящихся в секретных лабораториях Министерства обороны. Новые способности Юли привлекают внимание не только людей, они несут угрозу для внеземных цивилизаций, из-за чего Земле грозит вторжение. В тот момент, когда Юля вырывается из-под постоянного наблюдения, её неожиданно находит Хэкон. Как выясняется, он тоже выжил, и теперь хочет забрать Юлю, так как её пребывание на Земле стало опасным («ваши опыты зашли слишком далеко»). Однако инопланетный искусственный интеллект пришёл к другому решению – он берёт под контроль все средства связи и массовой информации, использующие в своей основе цифровые технологии. Люди же пока ни о чём не подозревают…

У меня остались весьма противоречивые ощущения от этого фильма. Вообще, Фёдор Бондарчук снимает типично голливудские боевики с классическими американскими сюжетами и техническими приёмами, причём не лучшего качества – это не российское кино. Я понимаю, что он идёт на поводу у западных инвесторов (читай, спецслужб и либерально-финансового лобби) и наших зомбированных обществом потребления подростков в целях повышения рейтинга и заколачивания бабла – но это, с моей точки зрения, тупиковый путь для любого по-настоящему талантливого художника, ибо истинный творец должен думать, прежде всего, о своём творении, а не о его внешних оценках ростовщиками, паразитами-спекулянтами и глобальными пастухами. Здесь же Бондарчук попытался подмахнуть ещё и нашим властям, и русским патриотам: в целом, режиссёр попытался усидеть на всех стульях разом – рассказать романтическую историю, показать затопление столицы, продемонстрировать мощь российского оружия и оборонных систем, высказаться о современных реалиях и снять не просто бодрый экшен, а актуальное кино на злобу дня.

Во время просмотра в моей памяти регулярно всплывали ассоциации с целым рядом западных картин: сразу на ум пришёл «День независимости», и ладно бы ещё первая часть, так ведь нет – несуразная и нелепая вторая! Возникли ещё сильные ассоциативные параллели с «Титаником» и франшизой о «Терминаторах».

Помимо прочего, бросающимся в глаза минусом картины стал для меня чересчур агрессивный и навязчивый продакт-плейсмент: обилие рекламы во всех сценах просто раздражает – фильм постоянно демонстрирует продукты, товары, услуги, бренд спортивной одежды, популярные соцсети, марку минеральной воды, производителя гаджетов, портал услуг, мобильное приложение, ну а лидером по числу упоминаний становится великий «Ростелеком», якобы способный одним нажатием клавиши дебилоидного юноши вообще отключить российскую космическую спутниковую группировку!

Во «Вторжении» хорошо показан навязываемый нам «новый» цифровой мир с возможностью лёгкого зомбирования и обмана населения, в котором невозможно отличить правду, и даже просто реальность, от лжи и пропаганды. Китайцы уже успешно внедряют систему цифрового рейтинга законопослушности и лояльности в своих городах, да и наши оборонщики наверняка создают что-нибудь подобное.

Главная героиня фильма действительно этакий «герой нашего времени» – избалованная мажорка, живущая припеваючи на деньги папочки-генерала, с которой все носятся, как с писаной торбой. Сама же Юленька считает свою жизнь полным отстоем. Просто пороху, как следует, не нюхала и реальной жизни с ее настоящими проблемами никогда не видела. Поработала бы месяцок-другой на стройке или в шахте, да хотя бы продавщицей в супермаркете, пожила бы без папочкиных дотаций на собственно заработанные кровные, тогда бы и запела по-другому! Как же мне это напоминает огромное множество современной молодёжи, ленивой и никчёмной, живущей за счёт своих выбивающихся из сил родителей – и при этом всем недовольной, «непонятой» и «неоцененной» этим «ужасным миром»!

«Высокоразвитые» инопланетяне показаны в фильме какими-то злобными недоносками, этакими «прогрессорами» и «регрессорами» в стиле западных либералов, по всему земному шару несущими свет «добра и демократии» на боеголовках подвешенных к бомбардировщикам «гуманитарных» бомб и ракет – ради уничтожения (!!!) одного человека эти трансгуманистические «постчеловеки» готовы уничтожить целый город со всеми его жителями!!! «У вас ещё нет демократии – тогда мы летим к вам!». -))

В общем, «Вторжение» – классическая картина для т.н. «поколения Z», для людей-мемчиков с клиповым мышлением, у которых в голове сплошная солянка из популярных мемов, обрывков так и не сформировавшихся ценностей, и разнородная каша из интернет-сообщений и топ-листов Ютьюба!
Рекомендовать сей фильм к просмотру могу лишь людям с собственным мнением, обладающим критическим мышлением, которые просто захотят отвлечься от дел и забот.


Первому игроку приготовиться

Фильм, 2018
+0.3 -0.4
+6
+0.3
+0.3
-0.3
-0.25
-0.3
5.65
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Для геймеров – эффектная солянка на базе RPG из динамичного экшна (action), убойного шуттера (shooter) и даже слэшера (slasher) с запутанными квестами (quest), в великолепной глобальной adventure под названием «Оазис» (OASIS)! Смотрится легко, захватывающе. Разумеется, подростковый хэппи энд. Но – реально фильм просто затягивает в иллюзорные миры онлайн-игр!

Подробно

Ready Player One

Сходили с женой на фильм «Первому игроку приготовиться» в формате 3D. Надобно сказать, старик Спилберг, как обычно, на высоте режиссуры – весьма качественный и красочный кибер-панк почти без нуарового занудства.
Для геймеров – эффектная солянка на базе RPG из динамичного экшна (action), убойного шуттера (shooter) и даже слэшера (slasher) с запутанными квестами (quest), в великолепной глобальной adventure под названием «Оазис» (OASIS)! Смотрится легко, захватывающе. Разумеется, подростковый хэппи энд.

Мораль сей басни внешне вполне позитивна – призывает молодежь жить немного и в реале, развивать не только своего аватара, но и развиваться самому, а также ограничить время нахождения в виртуальном мире. Все замечательно и очень прилично!
Но – реально фильм просто затягивает в иллюзорные миры онлайн-игр (даже мне захотелось дожить до таких игр, напялить на себя костюм со шлемом и ломануться в онлайн!), да и нахождение в «Оазисе» победившие подростки отрегулировали так – вторник и четверг все живут в реальном мире (видимо, игровые серверы на профилактике), а остальные 5 дней в неделю – зависай all together в виртуале! Не жизнь – а просто вечный кайф (вторник и четверг уж как-нибудь переживем – можно, например, просто побухать и перепихнуться с друзьями и подружками на тусе по вписке)! О работе и учебе, о чтении и саморазвитии, о телесном и душевном здоровье, о раздумьях и сомнениях, о Природе и Боге – речи и вовсе не идет – живут в сраче в каких-то бидонвилях и ни о чем, кроме затаривания крутыми геймовыми артефактами и продвинутыми гаджетами, и не помышляют.

Долой яйцеголовых умников с их долбаной философией и экономикой – да здравствует цифрософия и цифрономика! Мы наш, мы новый мир построим – кто был никем, тот станет круто апдейченным и апгрейченным чаром в new global game!

Я в свою программерскую и сисадминскую бытность торчал от первых RPG-шуттеров типа Wolfenstein, Duke Nukem и Doom. Часами с друзьями резались по локальной сети (еще на коаксиале, а потом и на витой паре) в Doom II в режиме Deathmatch то каждый за себя, то команда против команды, например, до первых 100 фрагов (frag), домой уходили далеко за полночь. А уж когда появились первые MUD (Multi User Dimension) – ни о какой работе, ни о какой семье и речи не было – только мысли о своем оставленном на игровом сервере чаре (тогда, до аватара, так назывались игровые персонажи, в отличие от программных ботов), о раскачке его статсов, о новых игровых зонах и отдельных румах!
Это по-настоящему опасно. Я этим переболел и выжил. Но сейчас цифровое давление на детей стало тотальным. Держитесь, ребята! На самом деле – Мир, Жизнь, Чувства – вокруг вас, а не в опутанных проводами железяках и кремниевых чипах!
Успевайте жить – жизнь так коротка!..


Хищник

Фильм, 2018
+0.0 -0.8
+4.8
-0.3
-0.3
-0.3
-0.40
-0.35
2.35
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Супергерои, спасители Человечества и носители добра, являются клиническими психически больными – точнее, неадекватными людьми с посттравматическими синдромами, повреждениями личности и неадекватным восприятием и поведением вследствие различных армейских физических и психических травм.

Подробно

Хищник – 2018

«Само кино было очень интересным, но мне оно не показалось очень хорошим, потому что после его окончания я не почувствовал себя иначе, чем до просмотра».
(с) Стивен Чбоски «Хорошо быть тихоней»

Посмотрели новый американский фантастический боевик «Хищник» в 3D варианте режиссёра Шейна Блэка. Если сравнивать его с классическим «Хищником» 1987 года со Шварценеггером в главной роли, то новый фильм более качественный по графике и масштабнее по съёмкам, ярче, динамичнее, кровавей и при этом веселее, имеет более закрученный сюжет с выходом на продолжение франшизы, а также значительно более грубый и пошлый. Из минусов – вездесущая либеральная половая, расовая и конфессиональная толерантность, тупые шутки уровня ниже казарменных, избыток ничем неоправданных с точки зрения смысла нецензурных выражений и слишком много сцен с жесточайшим членовредительством и водопадом кровищи!

Супергерои, спасители Человечества и носители добра, являются клиническими психически больными – точнее, неадекватными людьми с посттравматическими синдромами, повреждениями личности и неадекватным восприятием и поведением вследствие различных армейских физических и психических травм. По пути на групповую психотерапию, эта группа больных на голову людей вырывается на свободу и спасает человечество от злобных инопланетян, среди которых, естественно, оказывается милый инопланетный коллаборационист.

Меня это давно не удивляет. Начиная с фильма «Армагеддон» 1998 года, где Брюс Уиллис с бандой не вполне вменяемых рабочих-бурильщиков спасает Землю, Голливуд с каждым годом увеличивает процент положительных героев с психическими отклонениями. Учитывая средний возраст кинозрителей и резкий рост психических заболеваний в молодёжной среде за последние 20 лет (см. мой пост «О сатанизме
или Рост психических заболеваний в молодёжной среде» от 31 августа), этот тренд будет только усиливаться.

В отличие от Шварценеггера, борющегося с Хищником голыми руками в 1987 году, побеждающего технологически превосходящего монстра своей смекалкой, силой духа, мужеством, выносливостью, уверенностью в своей правоте, силой, умением и находчивостью воина – современные, мягко говоря, не слишком умные спасатели человечества, побеждают его супер-пупер технологиями и феноменальным везением. По сравнению с нынешними супергероями Шварценеггер просто какой-то ватник со своими тупыми скрепами. В конце фильма в руки борцов со злом попадает вообще сверхнавороченное инопланетное оружие, специально приспособленное для уничтожения Хищников, так что – насколько я понимаю – все остальные бесконечные части франшизы превратятся в схватку технических устройств и продвинутых гаджетов, наподобие «Человека-муравья», «Человека-паука», «Летающей крысы», «Человека-слона», «Человека-говна» или на что там у них ещё хватит фантазии.

В общем, не рекомендую. Лучше еще раз пересмотреть старый «Хищник» 1987 года.


Веном

Фильм, 2018
+0.0 -0.9
+5.2
-0.3
+0.3
-0.3
-0.35
-0.4
3.25
Оценка

Показать рецензию

Коротко

Запомните, все гнобимые, несчастные, чмошные, жадные, несправедливо обиженные, неспособные к созиданию, слабые и ненавидящие окружающих неудачники и запишите себе на подкорку – чтобы хорошо жить, нужно найти кому продаться и кому продать своих! Вовремя предать – значит предвидеть! Это среди молодца ты овца, но после победы тебя сделают гауляйтером – и среди овца ты уже молодца!

Подробно

«Соглашайся быть богатым,
Соглашайся быть счастливым,
Оставайся, мальчик, с нами –
Будешь нашим королём».
(с) Елена Кукарская

Сходили с женой на американский фильм «Веном» в 3D варианте режиссёра Рубена Флейшера с Томом Харди в главной роли. Йоу – Marvel Comics рулят!
Плюс за динамику, эффекты и юмор – по сравнению с другими Марвел-фильмами этот не самый худший. Минус за всё остальное.

Сценарий стандартен, словно все вселенные Марвел писали под копирку не слишком умные люди с убогой фантазией. Биоинженерная корпорация Life Foundation во главе с негодяем-директором экспериментирует с внеземными симбиотическими формами жизни. Главный герой (Харди) с подругой – красивые, умные, честные, прекрасные молодые люди – противостоят плохишам при поддержке симбионта-коллаборациониста, с которым у героя взаимовыгодный альянс: симбионт наслаждается земной жизнью через героя, а герой получает удовольствие от сверхчеловеческих сил, которые дает ему симбионт. Симбионт подозрительно похож на монстра из фильмов «Чужой», а сам сюжет «Венома» просто один в один повторяет сюжет последнего «Хищника». По ходу, сценаристы и режиссёры уже вовсе не заморачиваются по поводу новизны и интеллекта – зазомбированные с пелёнок тяны-куны и так схавают зрелище как горячий гамбургер!

Но есть один интересный момент из арсенала методов нейролингвистического программирования (НЛП) – в последних американских фильмах все чаще в качестве спасителей человечества выступают неадекватные (аморальные, тупые, слабые, чмошные или откровенно психически больные) герои, а в качестве их главного решающего союзника – вставшие на их сторону «хорошие» пришельцы, противопоставившие себя собственным «плохим цивилизациям».

Группа веномов-спецназовцев прибыла на Землю с целью её захвата, но один из них встал на сторону землян. И это, с точки зрения сценаристов, очень положительный веном и спаситель человечества. На вопрос героя, почему же он предал своих товарищей? – Симбионт отвечает (дословно): «Я решил остаться здесь: дома я самый обычный неудачник, как ты, а здесь мы сможем подняться – мне начинает здесь нравиться».

Вот оно! Запомните, все гнобимые, несчастные, чмошные, жадные, несправедливо обиженные, неспособные к созиданию, слабые и ненавидящие окружающих неудачники и запишите себе на подкорку – чтобы хорошо жить, нужно найти кому продаться и кому продать своих! Вовремя предать – значит предвидеть! Это среди молодца ты овца, но после победы тебя сделают гауляйтером – и среди овца ты уже молодца! И уж ты сумеешь выместить свою злобу!

В конце фильма, после победы над веномами, герой и его веном-коллаборационист стали уничтожать зло, как они его понимают, без суда и следствия убивать «плохих парней» в Лос-Анжелесе. Потом, наверное, возьмутся за «плохие народы» – за всяких там недочеловеков типа иранцев, северокорейцев, русских, китайцев и всех остальных, кто по тупизне своей и врожденной неполноценности не в состоянии понять и принять общечеловеческие американские ценности!..